Arnaldo Pomodoro

Arnaldo Pomodoro ( Morciano di Romagna , 23 de junio de 1926 ) es un escultor y orfebre italiano .

Es considerado uno de los más grandes escultores italianos contemporáneos [1] , muy conocido y apreciado también en el extranjero. Es el hermano mayor del escultor Giò Pomodoro .

Es famoso sobre todo por las particulares esferas de bronce , el material que prefiere para sus obras, que se rompen, se "rompen" y se abren ante el espectador, que se ve llevado a investigar y descubrir el mecanismo interno, en un contraste entre el la perfecta suavidad de las formas y la oculta complejidad del interior.

Biografía

Pomodoro estudió agrimensura [2] y luego se dedicó, casi inmediatamente después, a la escultura, por la que desarrolló una enorme pasión, a principios de los años cincuenta [3] . Lentamente evoluciona su característico lenguaje informal, adaptándose cada cierto tiempo a las características del material utilizado: primero el oro y la plata , para la joyería, luego el hierro , la madera , el hormigón y el bronce, que se convertirán en su material base para pequeñas obras y para las esculturas monumentales que lo hicieron famoso [3] .

Desde 1954 vive y trabaja en Milán , junto a la Darsena di Porta Ticinese [4] .

En 1961 y 1962 , forma parte con Lucio Fontana y otros del grupo informal "Continuità" [5] , gracias al cual afina su propio estilo, expresando su arte en el equilibrio entre las geometrías externas y los mecanismos internos de su monumental obras, más propias por sus capacidades expresivas de las de reducidas dimensiones, que no le permiten indagar dentro del sujeto representado.

Sus obras están presentes en varias ciudades del mundo como Lampedusa , Sorrento , Rimini , Pesaro , Génova, Roma , Milán , Terni , Turín , Tivoli , Belluno , San Giovanni Rotondo (en la basílica de San Pio de Renzo Piano) Copenhague , Brisbane , Dublín (frente al famoso Trinity College ), Los Ángeles , además de presentarse en el Mills College de California , en el Cortile della Pigna de los Museos Vaticanos , en los principales museos del mundo y en la ONU [5] .

Enseñanza

Pomodoro también enseñó, por un corto tiempo, en los departamentos de arte de varias universidades estadounidenses [6] , incluyendo Stanford , California , Berkeley y "Mills College [3] . Dirige el "Centro TAM" (Tratamiento Artístico de Metales) para el formación de jóvenes, establecida en colaboración con el Municipio de Pietrarubbia en Montefeltro , donde pasó la mayor parte de su infancia , desde 1990 [7] .

Estilo

“Todo se ha mercantilizado. La gente con dinero quiere comprar arte mientras que el arte no se puede comprar”

( Selección de Reader's Digest , marzo de 2002 )

En su arte domina un riguroso "espíritu geométrico", en el que cada forma tiende a la esencialidad volumétrica de la esfera , cubo , cilindro , cono , paralelepípedo y otros sólidos euclidianos perfectos , tajantemente recortados, cuyas repeticiones en hileras o segmentos, rectilíneos o circulares, son comparables a la sucesión de notas en una composición musical , oa engranajes de maquinaria escondidos dentro de los enormes contenedores, parcialmente visibles por las grietas y cortes que rompen las superficies lisas externas [8] .

La coherencia en la asociación de las estructuras internas con la monumentalidad externa de las obras de gran formato da vida a la obra de Pomodoro [5] .

El espacio exterior no existe: todo transcurre en el interior, en las "entrañas" encerradas por los muros lisos y brillantes, por los volúmenes claros, perfectamente perfilados [9] .

La autoridad y la importancia de un artista derivan no sólo de la sinceridad que le lleva de la mano, sino también del significado innovador que logra dar a uno o más elementos de su discurso: es decir de la originalidad que estos llegan a asumir. en el contexto expresivo [10] . En el caso de Arnaldo Pomodoro, la escultura lleva en sí una aspiración y un destino de libertad. Desde el principio sus obras, los primeros relieves, celebran una creatividad de artesanía espontánea y fantástica que revela una alegría y una fuerza vitales, pero imbuidas de una sacralidad arcaica. El alfabeto en forma de cuña en el origen de la poética expresiva de Pomodoro se realiza en una dimensión en la que se mezclan el espacio de la experiencia y la memoria. El signo plástico de Pomodoro es un componente de un lenguaje que tiene en sí mismo un potencial indefinido e indefinible, que quiere ignorar las cosas tal como aparecen para alcanzar una profundidad a veces poco más allá de lo inmediato y que resume y concentra en sí mismo toda la esencia de la realidad. Hacer artístico se convierte en creación, creación como en Klee de "formas y espacios" que se producen en "proporciones elegidas" con una riqueza de invención según una textura diminuta y preciosa en sintonía con el ritmo interno de los propios impulsos. El artista, por tanto, como un demiurgo, tiene la facultad de "generar" lo real y de hacerlo en formas nuevas, en formas que van más allá de la obviedad de lo aparente y lo conocido para alcanzar nuevos acentos de poesía y de vida. [11]

Otras obras

Las obras de Pomodoro alrededor del mundo no terminan con las de la lista anterior.

La obra de 1962 La columna del viajero , creada para la exposición comisariada por Giovanni Carandente en Spoleto Sculture in città , marca la transición de Pomodoro a la escultura volumétrica. Es la primera obra a gran escala creada por el escultor. Al final de la exposición, la obra fue generosamente donada a la ciudad de Spoleto.

En 1991 , su obra Disco Solare se colocó frente al Palacio de la Juventud en Moscú , como un regalo a la Unión Soviética por parte del gobierno italiano en el período de deshielo posterior a la Guerra Fría . Al año siguiente, 1992 , otra obra de gran formato, Papyrus , se colocó en Darmstadt , Alemania , en los jardines del nuevo Edificio de Correos y Telecomunicaciones.

En 1993 el Centro de Biotecnología Avanzada de Génova encargó a Pomodoro una monumental obra de bronce que representa las fuentes de la investigación , obra colocada en el centro de una gran fuente [12] .

En 1995 crea una escultura en memoria del gran director fallecido Federico Fellini , por encargo de la Municipalidad de Rimini y también en 1995 crea el Lancia di Luce en Terni , un imponente obelisco en acero , cromo y cobre , símbolo tecnológico evolución de la ciudad y sus famosas acerías.

En 1996 , la obra Esfera con una esfera , de más de tres metros de diámetro, se colocó en la plaza de las Naciones Unidas en Nueva York mientras que en 1998 diseñó el portal de la Catedral de Cefalù , en Sicilia .

Son obras suyas (el altar y la cruz sobre él) en la iglesia de Sant'Anna di Sciara (Sicilia) realizadas en 1986, obras realizadas posteriormente en otros materiales también en la iglesia del Padre Pío y La gran esfera de bronce , presente en la plaza del paseo marítimo de Pesaro .

En diciembre de 2007 se creó y ubicó en Turín , frente a la sede de SMAT , la obra Cuneo con flechas , con motivo del centenario de la empresa.

Entre 1977 y 1991 el autor donó por escritura pública un rico conjunto de obras a las colecciones del CSAC , Centro Studi y Archivio della Comunicazione (archivo y centro de investigación de la Universidad de Parma), compuesto por 33 esculturas (21 de las cuales adornan el pasillos y la sala principal del Palacio de la Universidad de Parma ), 47 obras sobre papel y 23 joyas y medallas [13] . Este fondo es público y completamente accesible.

Principales exposiciones

Entre las principales exposiciones personales dedicadas al escultor en el mundo, debemos recordar que en la Rotonda della Besana de Milán ( 1974 ), en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris ( 1976 ), en el Forte Belvedere de Florencia ( 1984 ), en el Palazzo dei Diamanti di Ferrara ( 1987 ), en el Museo al Aire Libre de Hakone , en Japón ( 1994 ), en la Rocca Malatestiana en Cesena ( 1995 ), en el Museo de la Ciudad de Rimini ( 1995 ), en la Galería Marlborough en Nueva York ( 1996 ), en San Leo ( 1997 ), en la Torre di Guevara en Ischia en 2003 , en el Palacio Crepadona en Belluno ( 2006 ), en la fortaleza Priamar en Savona ( 2007 ). Ha realizado exposiciones itinerantes en museos europeos, americanos, australianos y japoneses. En 2008 se celebró una exposición de sus esculturas, "en plein air", en Orta San Giulio , en la provincia de Novara .

Presione

La dilatada trayectoria de Pomodoro ha sido reconocida y premiada:

Honores y premios

Recibió el "Grado Honoris Causa en Letras del Trinity College de la Universidad de Dublín , frente al cual se encuentra una estatua suya, donada precisamente para esta ocasión, y el honoris causa en Arquitectura e Ingeniería de la Universidad de Ancona , y en el el mismo año recibió el " Premio Ubu " gracias a las escenografías de "En la soledad de los campos de algodón" de Bernard-Marie Koltès . Es miembro de honor de la Academia Brera , en Milán , desde 1993 , y en 1994 recibió el Premio de la Presidencia del Consejo de Ministros . Por los méritos alcanzados en el contexto de su actividad artística, también fue elegido Académico Ordinario por la Academia de Artes del Dibujo de Florencia. En 1990 recibió el Premio Ubu a la mejor escenografía . de una representación teatral, I pantallas de Jean Genet.Premio en la temporada 1991/1992 con En la soledad de los campos de algodón de Bernard-Marie Koltès .

Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana
- 26 de junio de 1996 [14]
Medalla de oro a los meritorios de la cultura y el arte
- 17 de junio de 2005 [15]

Obras

Esculturas

Proyectos arquitectónicos

Proyectos escénicos

Pomodoro, en su larga y prestigiosa trayectoria, también se ha dedicado a la escenografía teatral, creando los montajes de grandes espectáculos, entre ellos:

Gráficos

Notas

  1. ^ http://www.melzifineart.com/arnaldo-pomodoro-it
  2. ^ http://www.archimagazine.com/bpomodoro.htm
  3. ^ a b c Copia archivada ( PDF ), en arnaldopomodoro.it . Consultado el 11 de enero de 2017 (archivado desde el original el 10 de enero de 2017) .
  4. ^ http://www.mosaico-cem.it/archive/il-ritrato/pomodoro-uomo-dellanno-di-amata
  5. ^ a b c Copia archivada , en italarte.it . Consultado el 11 de enero de 2017 (archivado desde el original el 13 de enero de 2017) .
  6. ^ http://www.artemodernaarte.com/artisti/vedi_artista.asp?arti=307
  7. ^ Copia archivada , en spac.pu.it. Consultado el 11 de enero de 2017 (archivado desde el original el 13 de enero de 2017) .
  8. ^ Copia archivada , en tornabuoniarte.it . Consultado el 11 de enero de 2017 (archivado desde el original el 13 de enero de 2017) .
  9. ^ http://libreriamo.it/curiosiamo/equilibrio-geometrie-e-complessita-nascosta-nelle-sculture-di-arnaldo-pomodoro/
  10. ^ https://1fteam4.wordpress.com/2013/05/02/sfera-con-sfera-di-arnaldo-pomodoro/
  11. ^ Arnaldo Pomodoro , editado por Rudy Chiappini, Ed. Skira
  12. ^ http://staglieno.com/wp-content/uploads/2015/06/Secolo-XIX-16-Maggio-2013-Giovedi.pdf
  13. ^ http://samha207.unipr.it/samirafe/loadcard.do?id_card=17117&force=1
  14. ^ Sitio web del Quirinale: detalle decorado.
  15. ^ Sitio web del Quirinale: detalle decorado.

Bibliografía

Otros proyectos

Enlaces externos