Luciano Berío

Luciano Berio ( Imperia , 24 de octubre de 1925 - Roma , 27 de mayo de 2003 ) fue un compositor italiano entre los más importantes de la vanguardia europea, también pionero en el campo de la música electrónica .

Biografía

Luciano Berio nació en 1925 en Oneglia , en ese momento una nueva fracción del municipio recién establecido de Imperia , por Ernesto Berio y Ada dal Fiume.

Aprende a tocar el piano de la mano de su padre y su abuelo, músicos (ambos eran organistas y compositores). En ese período, a través de las actuaciones domésticas que su padre promueve (y dirige) junto a amigos, conoce la producción de cámara de músicos como Schubert, Mendelssohn, Beethoven, Mozart y recibe (durante tres años) lecciones de violín. También se interesa por la música operística de Verdi y Puccini , tanto que a los 13 años se conmueve profundamente al escuchar "La Bohème" en la radio.

Durante la Segunda Guerra Mundial es llamado a las armas, pero el primer día se lesiona la mano mientras aprende a armar un arma. Por lo tanto, se ve obligado a pasar mucho tiempo en el hospital militar, antes de huir para evitar el servicio militar obligatorio .

Después de la guerra, Berio estudió en el Conservatorio de Milán con Giulio Cesare Paribeni y Giorgio Federico Ghedini . Habiendo sido excluido de una carrera de concierto como pianista (debido a su lesión en la mano), Berio elige concentrarse en la composición. La primera presentación pública de una de sus piezas, una suite para piano, tuvo lugar en 1947.
En este período trabajó como acompañante de piano en algunas clases de canto; es así como conoce a la mezzosoprano estadounidense Cathy Berberian , con quien se casa tras graduarse del bachillerato y de quien se divorciará en 1964. Muchas composiciones de estos años utilizan las peculiares características de la versátil e inimitable voz de esta cantante.

En 1951, Berio llegó a los Estados Unidos , al Tanglewood Music Center para estudiar con Luigi Dallapiccola , de quien desarrolló un gran interés por la música dodecafónica . Posteriormente asistió a los cursos de verano en Darmstadt , conociendo a Pierre Boulez , Karlheinz Stockhausen , György Ligeti y Mauricio Kagel . También tiene un gran interés por la música electrónica y, junto con Bruno Maderna , en 1955 fundó el Rai Music Phonology Studio en Milán , un estudio dedicado a la producción de música electrónica. Aquí invita a varios compositores famosos, incluidos Henri Pousseur y John Cage . También fundó el periódico Incontri Musicali .

En 1960 Berio volvió a Tanglewood como Compositor en Residencia y en 1962, por invitación de Darius Milhaud , asumió una cátedra en Mills College , en Oakland ( California ). En 1965 comenzó a dar clases en la Juilliard School de Nueva York , donde fundó el Juilliard Ensemble , un grupo dedicado a la interpretación de música contemporánea . El mismo año se casa con la filósofa de la ciencia Susan Oyama , de quien se divorcia en 1971. A lo largo de este período Berio se ha labrado una sólida reputación, ganando el " Prix Italia " en 1966 por Laborintus II (texto de E. Sanguineti, con quien ya había colaborado, en 1963, con la obra Pasaje ). En 1968 compuso su Sinfonía interpretada en el Carnegie Hall de Nueva York con los Swingle Singers . En 1972 Berio regresó a Italia. Entre 1974 y 1980, a petición de Pierre Boulez , fue director de la división electroacústica del IRCAM en París . En 1977 se casó por tercera vez, con la musicóloga Talia Pecker . Sus estudiantes incluyen a Louis Andriessen , Steve Reich , Steven Gellman , Dina Koston , Luca Francesconi , Giulio Castagnoli , Flavio Emilio Scogna .

En 1987 fundó Tempo Reale en Florencia , un centro de investigación, producción y enseñanza musical aún activo en la actualidad, con el objetivo de investigar la aplicación de las nuevas tecnologías al campo musical; con los músicos y técnicos del centro Berio realiza sus últimos trabajos con electrónica. En 1994 fue "Compositor Distinguido en Residencia" en la Universidad de Harvard , donde permaneció hasta el año 2000. También estuvo activo como director y continuó trabajando, tanto como director como compositor, hasta los últimos días de su vida. En 2000 se convirtió en Presidente y Superintendente de la Academia Nacional de Santa Cecilia en Roma; bajo su dirección se inauguró el 21 de abril de 2002 el nuevo Auditorium Parco della Musica . En 2001 es autor de un nuevo final para Turandot de Puccini , sensiblemente diferente al tradicional de Franco Alfano .

Luciano Berio murió en 2003 a la edad de 77 años en un hospital de Roma , poco después de haber terminado la escritura de la pieza Stanze , para barítono , coro y orquesta . Su tumba se encuentra en el cementerio de Radicondoli , un pueblo medieval de la provincia de Siena al que Berio estaba muy unido.

Obras

Conciertos

Música orquestal

Secuencias

Chemins

Música de Cámara

Música para instrumentos de teclado

Música vocal

Música electrónica

Música teatral

Obras

Arreglos, orquestaciones y terminaciones de música de otros compositores

Berio escribió numerosos arreglos de obras de otros compositores, incluidos Claudio Monteverdi , Henry Purcell , Johannes Brahms , Gustav Mahler , Kurt Weill , John Lennon y Paul McCartney . Para Berberian escribió las Canciones populares ( 1964 ), una de sus obras más conocidas e interpretadas universalmente, en la que elaboró ​​canciones populares a partir de la tradición oral de diferentes países ( Estados Unidos , Armenia , Italia , Francia , Azerbaiyán ).

Orquestó música variada de autores del pasado, entre ellos Johann Sebastian Bach (contrapunto final de El arte de la fuga ), Manuel de Falla ( Siete canciones populares españolas ), Johannes Brahms ( Sonata op. 120 para clarinete y piano ), Giuseppe Verdi ( letras de cámara para voz y piano ).

Las terminaciones, por otro lado, se refieren a:

Televisión

Honores

Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana
Roma , 22 de marzo de 1994 [1]
Medalla de oro a los meritorios de la cultura y el arte
Roma , 6 de marzo de 1998 [2]

En 1988, la Accademia dei Lincei le otorgó un Premio Feltrinelli de Música, ex aequo con Carlo Maria Giulini . [3]

Notas

  1. ^ Detalles del decorado
  2. ^ Detalles de los decorados , en quirinale.it .
  3. ^ Premios Feltrinelli 1950-2011 , en lincei.it . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .

Bibliografía

Artículos relacionados

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