Velo de Verónica

El velo de Verónica es una reliquia famosa, de la que han sobrevivido varias versiones. Consiste en una tela, presumiblemente de lino , originalmente en posesión de Santa Verónica , en la que está impreso un rostro que se cree que es el de Jesús .

Son numerosas las reliquias cristianas que nos han llegado o se han perdido que la tradición cristiana ha identificado con el Velo de la Verónica.

Origen de la historia

La historia del velo de Verónica se ha desarrollado progresivamente a lo largo de los siglos.

En los evangelios sinópticos , compuestos en el siglo I, se cuenta la historia de una mujer anónima que es curada milagrosamente por un flujo de sangre al tocar a Jesús (Mt 9,20-22; Mc5,25-34; Lc 8,43- 48 [1] ). Aparte de esta mención, la mujer con hemorragia no se menciona en ninguna otra parte del Nuevo Testamento .

En el evangelio apócrifo de Nicodemo , originalmente escrito en griego en el siglo II y que ha llegado hasta nosotros en varias ediciones o reseñas, la mujer con hemorragia reaparece durante el juicio de Jesús, testificando inútilmente a su favor. En la revisión griega A (cap. 7, tr. It. ) La hemorragia es anónima, mientras que en el papiro copto de Turín (cap. 5,6 tr. It. ) y en la revisión latina (cap. 7, tr. It. ) ) la mujer se llama Verónica . El nombre es la adaptación del griego "Berenice" (Βερενίκη), forma macedonia correspondiente al griego clásico "Ferenice" (Φερενίκη), que significa "portador de la victoria" (φέρω = traer + νίκη = victoria). [2]

Es probable que en el paso del griego al latín la asonancia del nombre "Verónica" con verdadero icono (=verdadera imagen-icono) haya generado progresivamente en el imaginario popular la leyenda del "Verdadero icono" de "Verónica". En el pasado se creía por el contrario que el nombre de la mujer se derivaba de la imagen. [3]

La leyenda hace su primera aparición en algunos escritos apócrifos tardíos pertenecientes al Ciclo de Pilato (a veces denominado erróneamente Hechos de Pilato ): Curación de Tiberio , Venganza del Salvador y Muerte de Pilato .

Los tres escritos nos han llegado en ediciones latinas medievales independientes (de los siglos VIII, IX y XIV respectivamente) que derivan de una versión anterior que se perdió, probablemente del siglo VI. [4] La trama de los tres apócrifos es sustancialmente la misma: el emperador gravemente enfermo Tiberio envía a Volusiano a Jerusalén, quien castiga a los responsables de la muerte de Jesús, encuentra una imagen de él en posesión de Verónica (coincidiendo con la hemorroide anónima curada por Jesús, ver Mc5: 25-34 [5] y paralelos), la conduce a Roma y gracias a ella el emperador es curado.

En la Curación de Tiberio ( tr. It. ), El texto más antiguo, la imagen de Jesús fue utilizada por Verónica como almohada y esto le dio buena salud. Hizo pintar el cuadro "por su bien". Tras su recuperación, Tiberio adora la imagen de Jesús y ordena que "sea rodeada de oro y piedras preciosas".

En La Venganza del Salvador ( tr. It. ) No se especifica si el origen de la imagen en el lienzo es milagroso o pintado. La tela se guarda envuelta en una tela dorada colocada en un ataúd, es objeto de veneración y es causa de milagros.

La muerte de Pilato ( tr. It ), el texto más reciente, especifica en cambio el origen milagroso de la imagen en posesión de Verónica: "Cuando mi Señor andaba predicando, yo estaba muy tristemente privada de su presencia; por eso quise pintarme una imagen para que, privado de su presencia, tuviera al menos un alivio con la representación de su imagen.Mientras traía un paño para pintar al pintor, mi Señor me salió al encuentro y me preguntó adónde iba. él el motivo de mi viaje, me pidió la tela y me la devolvió con su rostro venerable”.

En el popular rito del Vía Crucis , desarrollado y consolidado a finales de la Edad Media, hay una versión diferente de la leyenda: Verónica se encontró con Jesús durante su subida al Calvario y le secó el rostro con un lienzo de lino. Su imagen quedaría impresa en él.

Reliquias Contemporáneas

Son numerosas las reliquias cristianas que nos han llegado o se han perdido que la tradición cristiana ha identificado con el Velo de la Verónica.

Velo, mandilion y sudario

Según algunos historiadores cristianos, las leyendas relativas al velo de la Verónica, que en las versiones que nos han llegado son ciertamente ahistóricas, sin embargo, se basan en un hecho histórico: la existencia en la antigüedad de una reliquia con el rostro de Jesús, el mandylion (= pañuelo en siríaco ) de Edesa . Partiendo de esta antigua reliquia, tanto las copias de la misma como las diversas leyendas asociadas a ellas se habrían difundido en Occidente.

En cuanto al sudario de Turín , el vínculo directo entre éste y las leyendas es inexistente: el sudario es una sábana funeraria y lleva una figura humana completa, mientras que las leyendas, como los iconos que nos han llegado, se refieren a un paño de tamaño limitado con la única cara representada. Según los sindonólogos autenticadores sin embargo, el sudario de Turín coincide con el mandilión de Edesa, que habría sido expuesto a la veneración pública plegado de tal manera que sólo mostrara el rostro. Según esta hipótesis, por tanto, las leyendas y las copias occidentales del velo de la Verónica se basan indirectamente en el sudario-mandylion, y el examen de los rasgos iconográficos comunes a los velos y al sudario sería prueba de ello.

El Velo de la Verónica, a menudo llamado simplemente "la Verónica" y conocido en italiano como el "Santo Rostro" (pero que no debe confundirse con el crucifijo tallado Volto Santo di Lucca ) es una reliquia católica que, según la leyenda, retrata la imagen del rostro de Jesús no producido por mano humana (es decir, un aqueropita ). La versión más reciente de la leyenda cuenta que Verónica de Jerusalén se encontró con Jesús en la Vía Dolorosa camino del Calvario . Cuando la mujer se detuvo para secarse el sudor (latín sudda ) de su rostro con el velo, la imagen de Cristo quedó impresa en la tela. El evento es conmemorado por una de las estaciones de la Cruz . Según algunas versiones, Verónica fue más tarde a Roma para presentar el paño al emperador romano Tiberio ; el velo tiene propiedades milagrosas, ya que puede saciar la sed, curar la ceguera y, a veces, incluso resucitar a los muertos.

La historia no está documentada en su forma actual hasta la Edad Media y, por esta razón, no es probable que sea una verdad histórica. Más bien, es más probable que sus orígenes se encuentren en la historia de la imagen de Jesús asociada a la Iglesia oriental conocida como mandylion , unida al deseo de los fieles de poder ver el rostro de su redentor. Durante el siglo XIV se convirtió en un ícono central en la Iglesia Occidental - en palabras del director del Museo Neil Macgregor - "Desde el [siglo XIV] en adelante, dondequiera que iba la iglesia de Roma, Verónica iba con ella" [6] . Sin embargo, todo queda en puras y simples probabilidades, siendo imposible dar certeza alguna sobre el tema.

La historia

No hay referencias a la historia de Verónica y su velo en los evangelios canónicos . El más cercano es el milagro de la mujer que se curó al tocar el borde de la túnica de Jesús (Lucas (8: 43-48); su nombre se identifica más tarde con Verónica de los apócrifos " Hechos de Pilatos ". elaborado en el siglo XI añadiendo que Cristo le regaló un retrato de sí mismo sobre un lienzo, con el que posteriormente curó a Tiberio.La conexión de éste con el Vía Crucis de la Pasión, y la aparición milagrosa de la imagen se da sólo hacia 1380 , en el libro de fama internacional, Meditaciones sobre la vida de Cristo . [7] Es también en este punto que otras pinturas de la imagen cambian para incluir una corona de espinas, sangre y la expresión de un hombre que sufre. [8]

En la Vía Dolorosa de Jerusalén hay una pequeña capilla, conocida como la Capilla de la Santa Faz [9] . Tradicionalmente, este es considerado el hogar de Santa Verónica y el lugar del milagro [10] .

Según la Enciclopedia Católica , el nombre "Verónica" es una palabra compuesta popular con la palabra latina Vera , que significa verdadero, y la palabra griega icono que significa "imagen"; por lo tanto, el velo de la Verónica fue ampliamente considerado, en la Edad Media, como la "verdadera imagen", y la verdadera representación de Jesús, anterior a la Sábana Santa de Turín . [3]

Historia del Velo

A menudo se ha especulado que la Verónica estuvo presente en la antigua iglesia de San Pietro durante el papado de Juan VII (705-708) ya que la capilla conocida como la capilla de la Verónica se construyó durante su reinado, y esta parece haber sido la opinión. de escritores posteriores. Sin embargo, todo esto está lejos de ser cierto, ya que los mosaicos que adornan esta capilla no se refieren de ninguna manera a la historia de Verónica. Además, los escritores contemporáneos no se refieren al Velo en este período. Parecería, sin embargo, que Verónica estaba allí en 1011 cuando se identificó a un escriba como el guardián de la tela [7] .

Sin embargo, los recuerdos seguros del velo solo comienzan en 1199 cuando dos peregrinos llamados Gerald de Barri ( Giraldus Cambrensis ) y Gervasio de Tilbury hicieron dos relatos en diferentes momentos de una visita a Roma que hacía referencia directa a la existencia de Verónica. Poco después, en 1207, el paño adquirió mayor notoriedad cuando fue mostrado y exhibido públicamente por el Papa Inocencio III en 1297 , quien también garantizó indulgencias a todo aquel que rezara frente a él. Esta ostensión, entre San Pedro y el hospital Santo Spirito, se convirtió en un evento anual y en una de esas ocasiones en 1300 el Papa Bonifacio VIII se inspiró para proclamar el primer jubileo en 1300 . Durante este Jubileo, Verónica se mostró públicamente y se convirtió en una de las "Mirabilia Urbis" ("maravillas de la ciudad") para los peregrinos que visitaban Roma. Durante los siguientes doscientos años, Verónica fue considerada como la más preciosa de todas las reliquias cristianas.

Cuando se produjo el saqueo de Roma en 1527 , algunos escritores informaron que el velo había sido destruido: Messer Unbano le dice a la duquesa de Urbino que Verónica fue robada y pasada por las tabernas de Roma [11] . Otros escritores dan testimonio de la continuidad de su presencia en el Vaticano: un testigo del saqueo dice que Verónica no fue encontrada por los saqueadores [12] .

Muchos artistas de la época crearon reproducciones del velo, pero en 1616 , el Papa Pablo V prohibió la producción de copias del velo Verónica a menos que fueran hechas por un canónigo de la Basílica de San Pedro. En 1629 , el Papa Urbano VIII no sólo prohibió las reproducciones del velo de Verónica, sino que también ordenó la destrucción de todas las copias existentes. Su edicto establecía que cualquiera que tuviera acceso a una copia debía llevarla al Vaticano, bajo pena de excomunión.

Después de eso, el velo desapareció casi por completo de la vista del público, y su historia después de esa fecha no está documentada. Existe la posibilidad de que haya permanecido en San Pietro hasta hoy; esto sería consistente con la información limitada que el Vaticano ha proporcionado en los últimos siglos.

Imágenes tradicionalmente relacionadas con el velo de Verónica

Existen al menos seis imágenes que se parecen mucho entre sí y que se supone que son el Velo original, una copia directa del mismo o, en dos casos, el Velo de Edessa. Cada miembro de este grupo está encerrado en un elaborado marco externo con una hoja de metal dorado en el interior, en el que se hace una abertura donde aparece la cara; en el extremo inferior de la cara hay tres puntos que corresponden a la forma del cabello y la barba.

Basílica de San Pedro

Ciertamente había una imagen preservada en la Basílica de San Pedro que se afirma que es la misma Verónica venerada en la Edad Media. Esta imagen aún se conservaría en la capilla ubicada detrás del balcón en el pilar suroeste que sostiene la cúpula.

Se han registrado muy pocas inspecciones en los tiempos modernos y no hay fotografías detalladas. La inspección más detallada registrada en el siglo XX tuvo lugar en 1907 cuando al historiador de arte jesuita Joseph Wilpert se le permitió quitar dos placas de vidrio para inspeccionar la imagen. Comentó que solo vio 'una pieza cuadrada de tela de color claro, algo descolorida por el tiempo, que tiene dos manchas débiles de color marrón óxido, unidas [13] .

Sin embargo, esta imagen todavía se muestra todos los años el Domingo de Pasión . La bendición tiene lugar después de las tradicionales Vísperas a las 17.00 horas. Hay una breve procesión en la basílica, acompañada por la letanía romana. Suena una campana y tres cañones sacan el pesado marco al balcón sobre la estatua de Santa Verónica sosteniendo el velo (Foto) .
Sin embargo, con esta vista limitada, no se ve ninguna imagen y solo es posible distinguir la forma del marco interior. Por lo tanto, el misterio de la existencia actual o no de la sagrada imagen en San Pedro persiste también en consideración a que un paño de ya quince siglos era muy reconocible por las masas populares de la época, presumiblemente a una respetuosa distancia, mientras ahora, unos siglos más tarde, se convierte, al menos con una velocidad sospechosa, en una "pieza cuadrada de tela" que "muestra dos manchas débiles de óxido marrón".

El Palacio Hofburg, Viena

Esta es una copia importante de la Verónica, identificada con la firma de P. Strozzi en la esquina derecha del marco interior. Era el secretario del Papa Pablo V, y un hombre del que el notario del Vaticano Jacopo Grimaldi informa que hizo una serie de seis meticulosas copias del velo en 1617 [14] .

El exterior del marco es relativamente moderno, mientras que el marco interior está hecho toscamente y coincide con el patrón recortado de las copias anteriores. La cara por dentro está muy sucia, además de una serie de manchas en las que solo se pueden identificar los elementos desnudos de la nariz, los ojos y la boca. Esto daría fe de la autenticidad de la copia, ya que claramente no hay ningún intento de mejora artística. Además, el hecho de que se haya copiado de la copia del Vaticano después del saqueo de Roma en 1527 sugiere que la imagen original pudo haber sobrevivido a ese evento.

Se conserva en el Schatzkammer de tesoros sagrados y seculares de la dinastía de los Habsburgo, en el Palacio Hofburg de Viena.

Monasterio de la Santa Faz, Alicante , España

Esta reliquia fue comprada por el Papa Nicolás V a unos familiares del emperador de Bizancio en 1453. El velo fue luego entregado por un cardenal del Vaticano a un sacerdote español, Mosén Pedro Mena, quien lo llevó a Alicante en el sur de España, donde llegó a 1489, al mismo tiempo que una severa sequía azotaba el territorio. Llevado en procesión el 17 de marzo por un sacerdote alicantino, el padre Villafranca, en el rostro del Cristo del velo apareció una lágrima y empezó a llover. La reliquia se conserva actualmente en el Monasterio de la Santa Faz, en las afueras de Alicante, en una capilla construida en 1611 y decorada entre 1677 y 1680 por el escultor José Vilanova, el dorador Pere Joan Valero y el pintor Juan Conchillos. La capilla está decorada con pinturas que representan el final milagroso de la sequía, personalidades locales asociadas con la fundación de la capilla y temas religiosos de juicio y salvación. El Monasterio fue ampliamente restaurado entre 2003-2006, junto con la Catedral de San Nicolás y la Basílica de Santa María en el centro de la ciudad, y en 2006 los tres edificios albergaron una exposición sobre la reliquia con el nombre de El Rostro de la Eternidad. . [15]

Catedral de Jaén, Jaén , España

La catedral de Jaén en el sur de España tiene una copia de la Verónica que probablemente data del siglo XIV y es originaria de Siena. Se guarda en un relicario junto al altar mayor y se exhibe anualmente el Viernes Santo y la Fiesta de la Asunción.

Es conocido como el Santo Rostro y fue adquirido por el obispo Nicola de Biedma en el siglo XIV. [16] .

Imágenes similares relacionadas con el Mandylion

Sagrado rostro de Génova

Esta imagen se conserva en la modesta iglesia de S. Bartolomeo degli Armeni , Génova , donde fue donada, en el siglo XIV, al dux Leonardo Montaldo por el emperador bizantino Giovanni V Paleologo .

Fue objeto de un estudio detallado realizado en 1969 por Colette Dufour Bozzo, que fechó el marco exterior a finales del siglo XIV [17] , mientras que se cree que el marco interior y la imagen en sí se originaron más tarde. Bozzo descubrió que la imagen estaba impresa en una tela que había sido pegada a una tabla de madera [18] .

La similitud de la imagen con el velo de Verónica sugiere una conexión entre las dos tradiciones.

Santo rostro de San Silvestro

Esta imagen se mantuvo en la iglesia romana de San Silvestro hasta 1870 y ahora se encuentra en la capilla de Matilde en el Vaticano. Está colocado en un relicario barroco donado por una tal sor Dionora Chiarucci en 1623 [19] . La primera constancia de su existencia es de 1517 cuando se prohibió a las monjas mostrarlo para evitar la competencia con Verónica.

Al igual que la imagen de Génova, está pintada sobre madera y lo más probable es que sea una copia.

Fue exhibido en la Expo 2000 en Alemania, en el pabellón de la Santa Sede.

Imagen de Manoppello

En 1999, el padre Heinrich Pfeiffer, profesor de historia del arte e iconografía cristiana en la Facultad de Historia y Patrimonio Cultural de la Iglesia de la Pontificia Universidad Gregoriana de Roma, anunció en una conferencia de prensa en Roma que había encontrado el velo en una iglesia de el monasterio capuchino . , en la ciudad de Manoppello , Italia , donde había estado desde 1660. El profesor Pfeiffer había estado promoviendo la imagen durante muchos años [20] .

Según la tradición local, en 1506 llegó un peregrino anónimo y se lo entregó a Giacomo Antonio Leonelli, que estaba sentado en un banco frente a la iglesia. El médico fue a la iglesia y abrió el envoltorio que contenía el velo. El velo fue propiedad de la familia Leonelli hasta 1608. Pancrazio Petrucci, un soldado casado con una mujer de la familia, Marzia Leonelli, robó el velo en la casa de su suegro. Unos años más tarde, Marzia lo vendió por 4 escudos a Donato Antonio De Fabritiis para redimir a su marido, preso en Chieti. El velo fue entregado por De Fabritiis a los capuchinos que aún hoy lo poseen. Esta historia fue documentada por el padre Donato da Bomba en su "Relatione historica" ​​​​investigación posterior iniciada en 1640. El profesor Pfeiffer cree que la imagen es la misma Verónica, que sugiere que fue robada del Vaticano durante la reconstrucción que tuvo lugar en 1506.

Además, indica que es la tela colocada sobre el rostro de Jesús en la tumba y que la imagen fue un subproducto de las fuerzas desatadas por la resurrección, las mismas fuerzas que él cree que formaron la imagen del sudario de Turín. Además, ha sugerido una historia del velo que se remonta al primer siglo. Sin embargo, esta hipótesis es precisamente tal que obviamente no es posible respaldarla con evidencia. El Papa Benedicto XVI visitó el velo el 1 de septiembre de 2006. Inmediatamente después de la visita, elevó el santuario anfitrión (Santuario de la Santa Faz de Manoppello) al rango de Basílica Menor.

La tela parece estar hecha de una rara fibra marina llamada biso . Según Paul Badde, corresponsal en el Vaticano de Die Welt , se trata de un tipo de tejido que normalmente solo se encuentra en las tumbas de los faraones egipcios .

Habiendo dicho la opinión de expertos identificables, pasemos a la opinión de algunos, con identidades y habilidades no especificadas, con opiniones diferentes. Algunos argumentan que, a pesar de las afirmaciones de origen divino, el rostro del velo Manoppello aparentemente se ajusta a las características de una imagen artificial. Estilísticamente similar a las imágenes de finales de la Edad Media o principios del Renacimiento, propias de las representaciones de la figura humana de este período, parecería una ejecución ingenua, con numerosos rasgos estilizados, lo que demostraría que el presunto artista o no comprendía, o no quiso respetar los principios base de la proporción que normalmente se aplican para hacer realista la forma humana.

Además, no hay evidencia que vincule la tela con Roma ni certeza de que el rostro, supuestamente pintado por algunos, tenga alguna conexión con Jesús, evidentemente ciertos vínculos en otras reliquias, un escritor sugiere que en realidad es un autorretrato perdido del artista Alberto Durero . (Se notará que esta tesis, que quisiera una realización plenamente comprobada por parte del artista alemán, contrasta fuertemente con la anterior que habla de una obra ingenuamente ejecutada y con muchos defectos) [21] . Una objeción adicional, presentada por Ian Wilson , un escritor que se ocupa de la historia, el esoterismo y el ocultismo, es que dado que la imagen no tiene ningún parecido familiar con las copias conocidas (ver arriba), no puede ser la versión de Verónica que fue venerada en el Medio. Edades [20] .

Arte representativo

Hay dos tradiciones principales para la iconografía del rostro pintado en el velo. Una tradición (Tipo I), común en el arte italiano, muestra el rostro de Cristo con barba, dolorosa, flagelada y, a menudo, coronada de espinas. Otro (Tipo II), común en el arte ruso y español, muestra el rostro de Cristo más a menudo relajado, con el pelo largo hasta los hombros, con una barba dividida en dos puntas, a menudo rodeada por un halo en el que está inscrita la cruz.

Tipo i. Tipo II

Literatura

El Velo de la Verónica es mencionado por Dante Alighieri en la Divina Comedia y por Francesco Petrarca . Dante en el Paraíso ( Paradiso - Canto trigésimo primero , vv. 103-111) escribe: "Quien es acaso de Croacia / viene a ver a nuestra verónica...". Petrarca en su Canzoniere , en el soneto "Movesi el viejo gris y blanco" (XVI), combinando el amor sagrado y el amor profano, compara la partida de un anciano para ir a Roma a ver a la Verónica, la imagen de Cristo, en busca de el poeta de la imagen de la mujer amada en la de otras mujeres (o de otra mujer).

Notas

  1. ^ Mt 9, 20-22; Mc5: 25-34; Lc 8, 43-48 , en laparola.net .
  2. ^ Βερενίκη , en Henry George Liddell y Robert Scott, A Greek-English Lexicon . Consultado el 20 de abril de 2022 . Alojado en perseus.tuft.edu .
  3. ^ a b Ver entrada St. Veronica , Enciclopedia católica , 1913-1917 . Alojado en Newadvent.org .
    "Poco a poco, la imaginación popular confundió esta palabra con el nombre de una persona y le adjuntó varias leyendas que varían según el país"
  4. ^ Luigi Moraldi (editado por), Todos los apócrifos del Nuevo Testamento , vol. I: Evangelios , Casale Monferrato, Piemme, 1994, pp. 728-732.
  5. ^ Mk5: 25-34 , en laparola.net .
  6. ^ Neil MacGregor, viendo la salvación . Imágenes de Cristo en el arte , Londres, BBC, 2000, ISBN 0-563-55111-9 . 
  7. ^ a b Wilson , pág. 175 .
  8. ^ Gertrud Schiller, Iconografía del arte cristiano , vol. II, Londres, Lund Humphries, 1972, págs. 78-79, ISBN 0-85331-324-5 . 
  9. ^ La Vía Doloros - Jerusalén, Israel , en sacred-destinations.com . Consultado el 29 de marzo de 2008 (archivado desde el original el 20 de julio de 2008) .
  10. ^ ( ÉL ) אתרים- קבצים , en jerusalem.muni.il . Consultado el 29 de marzo de 2008 (archivado desde el original el 26 de diciembre de 2007) .
  11. ^ Wilson , pág. 112 .
  12. ^ Wilson , pág. 113 .
  13. ^ Wilson , pág. 63 .
  14. ^ Wilson , pág. 157 .
  15. ^ Guía del Visitante de la Exposición La Luz de las Imagenes - La Faz de la Eternidad , Alicante , 2006.
  16. ^ Wilson , pág. 94 .
  17. ^ Wilson , pág. 162 .
  18. ^ Wilson , pág. 88 .
  19. ^ Wilson , pág. 193 .
  20. ^ a b Wilson , pág. 161 .
  21. ^ Roberto Falcinelli, El velo de Manoppello: ¿obra de arte o auténtica reliquia? ( PDF ), en shroud.com , 2005. Consultado el 20 de abril de 2022 .

Bibliografía

Artículos relacionados

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