Álbum de estudio No Line on the Horizon | |
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Artista | U2 |
Publicación | 27 de febrero de 2009 2 de marzo de 2009 3 de marzo de 2009 |
Duración | 53:44 |
Discos | 1 |
huellas | 11 |
Género | Rock alternativo [1] Pop rock [1] |
Etiqueta | Registros de la isla , Registros de Interscope |
Productor | Brian Eno , Daniel Lanois , Steve Lilly White |
Registro | Junio de 2007-diciembre de 2008, Fès , Nueva York , Hanover Quay Studios en Dublín , Olympic Studios en Londres |
Formatos | CD , CD + DVD , 2 LP , descarga digital , streaming |
Certificaciones | |
discos de oro | Arabia Saudita [2] (ventas: 3000+) Argentina [3] (ventas: 20 000+) Finlandia [4] (ventas: 17 019+) Japón [5] (ventas: 100 000+) México [6] (ventas: 40 000 +) |
discos de platino | Australia [7] (ventas: 70 000+) Bélgica [8] (ventas: 30 000+) Brasil [9] (ventas: 60 000+) Canadá (2) [10] (ventas: 160 000+) Dinamarca (2 ) [11] (ventas: 40 000+) Europa [12] (ventas: 1 000 000+) Alemania [13] (ventas: 200 000+) Grecia [14] (ventas: 15 000+) Irlanda (4) [ 15] (ventas: 60 000+) Italia (3) [16] (ventas: más de 180 000) Nueva Zelanda [17] (ventas: más de 15 000) Países Bajos (2) [18] (ventas: más de 120 000) Portugal [19] (ventas: más de 20 000) Reino Unido [20 ] (ventas: 300 000+) España [21] (ventas: 60 000+) Estados Unidos [22] (ventas: 1 000 000+) Suecia [23 ] (ventas: 40 000+) Suiza [24] (ventas: 30 000+) Hungría [ 25] (ventas: más de 6000) |
U2 - cronología | |
álbum anterior Medio, raro y remasterizado( 2009 )Próximo álbum horizonte artificial( 2010 ) | |
Individual | |
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No Line on the Horizon es el duodécimo álbum de estudio de la banda irlandesa U2 , lanzado el 27 de febrero de 2009 en Europa , el 2 de marzo en el Reino Unido y el 3 de marzo en los Estados Unidos de América .
Publicado cinco años después por How to Dismantle an Atomic Bomb , las sesiones de grabación tuvieron lugar en Fès ( Marruecos ), Dublín y Londres . El primer sencillo, lanzado el 19 de enero de 2009, fue Get on Your Boots , mientras que Magnificent fue lanzado como segundo sencillo el 4 de mayo de 2009. I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight es el tercer sencillo, lanzado el 7 de septiembre.
No Line on the Horizon, en junio de 2009, había vendido aproximadamente 5.000.000 de copias en todo el mundo [26] .
En julio de 2006 la banda dio a conocer, en su web oficial, la noticia del inicio de los trabajos de un nuevo disco, con sesiones de grabación con el productor Rick Rubin . Estas sesiones tuvieron lugar en el sur de Francia y en los Abbey Road Studios de Londres . [27] [28] Solo dos pistas, de estas sesiones, se usaron para ser lanzadas en la colección U218 Singles , a saber, The Saints Are Coming con Green Day y Window in the Skies . En enero de 2007, Bono, durante una entrevista radial, declaró cómo la banda había decidido cambiar su estilo musical. [29]
Rubin presionó para que la banda terminara el álbum en el estudio, sin cambiar el estilo típico de U2. Este enfoque creó fricciones entre el productor y el resto de la banda, acostumbrados a un estilo más informal. [30] Por tanto, U2 decidió finalizar las grabaciones con Rubin y dejar de lado el material producido, aunque expresaron interés en revisar el trabajo realizado hasta entonces para un posible nuevo proyecto futuro. Más tarde contrataron a Brian Eno y Daniel Lanois como productores principales. [31]
Sesiones con Brian Eno y Daniel LanoisLas sesiones de grabación con los nuevos productores comenzaron en julio de 2007 en Fès , Marruecos . La elección de esta ciudad recayó a raíz de la visita que realizó Bono al Festival Internacional de Música Sacra , que se celebra cada año en la ciudad marroquí. [32] La banda y los productores alquilaron un hotel riad para convertirlo en un estudio de grabación. [33] La grabación en Fez durante el Festival Internacional de Música Sacra influyó en la banda para escribir las canciones del álbum. Hay, de hecho, contaminaciones de la música hindú y judía y del canto sufí. El bajista, Adam Clayton , dijo que la música tocada durante el festival tenía algo ancestral. [32]
Bono, declarará más adelante, cómo esta experiencia y el encuentro con la cultura musical marroquí han sido un gran estímulo artístico para la banda [34] .
Adam Clayton , el bajista del grupo, realizó varios videos del trabajo de la banda, durante la fase de elaboración del disco. Películas que posteriormente fueron recopiladas y publicadas en el sitio web oficial de U2. [35]
En diciembre de 2008, U2 se mudó a los Olimpic Studios de Londres para realizar las últimas mejoras. [36] Antes del inicio de esta sesión, el grupo, a la luz de la cantidad de canciones escritas, también consideró la posibilidad de crear un álbum doble, titulado Daylight and Darkness . Esta hipótesis fue archivada y se decidió publicar, en un solo álbum, solo las mejores canciones. Por lo tanto, la sesión de trabajo en Olimpic Studios estaba destinada a cumplir este propósito. [37]
No Line on the Horizon es un álbum con una difícil ambientación discográfica: junto a piezas de rock clásico como Breathe y Get on Your Boots , encontramos temas pop como I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight y Stand Up Comedy y acústicos . baladas como Blanca como la nieve . También hay temas tradicionales al "estilo U2" como No Line on the Horizon , Magnificent y Unknown Caller : un cruce entre el pop melódico y el rock, en el que destaca el inconfundible sonido de la guitarra de The Edge.
Todo está impregnado de una atmósfera oriental, que se siente especialmente al escuchar Fez - Being Born , la canción más innovadora del disco, donde se mezclan ritmos árabes, guitarras eléctricas y voces callejeras.
A diferencia de obras anteriores, muchos textos de No Line On The Horizon están escritos en tercera persona por Bono , quien interpreta el papel de personajes que han perdido su identidad, y que ahora no tienen tiempo para luchar por los valores en los que se basan. identificarse.
En Moment of Surrender hablamos del drama de los drogadictos: individuos anónimos y fuera de este mundo. Es una canción conmovedora, llena de imágenes que comunican la impotencia de estas personas ante su adicción, y magistralmente interpretada por la voz rasposa de Bono.
Cedros del Líbano , por su parte, describe la dura vida de un corresponsal de guerra, lejos de su familia y de sus seres queridos, y del que se destaca por encima de todo el aspecto de la soledad.
Ciertamente no es un disco experimental como Achtung Baby de 1991 , pero No Line on the Horizon , realizado en colaboración con los productores históricos Brian Eno , Daniel Lanois y Steve Lillywhite , abarca toda la carrera artística de U2.
En cuanto a Fez - Being Born , inicialmente se suponía que sería la canción de apertura del disco, pero luego se eligió No Line on the Horizon en su lugar , porque se consideró más "poderosa". [38] El título original era Chromium Chords y fue el resultado de la unión de dos canciones diferentes nacidas durante las sesiones de grabación.
Una parte de Fez - Being Born fue grabada durante las primeras sesiones del álbum, junto con el productor Rick Rubin , en 2006 . El minuto inicial de la canción, que lleva el nombre de Fez , fue creado por el guitarrista The Edge durante la grabación de The Saints Are Coming , junto a Green Day . [39] Cuando la banda decidió trabajar junto a los productores Brian Eno y Daniel Lanois , la mayor parte del material de las sesiones con Rick Rubin fue archivado. Lanois encontró la canción y la editó, y Eno también hizo algunos cambios antes de dejar que U2 la escuchara. [40] Fue solo entonces que Bono declaró: "Era como algo que estaba a punto de cobrar vida. Como el florecimiento de una flor o el nacimiento de alguien". [40]
Al mismo tiempo, el grupo también estaba trabajando en la otra pista, Nacer . La forma en que se toca la guitarra fue propuesta por el propio The Edge a sugerencia de Ben Curtis de Secret Machines . [41] Sin embargo, fue Lanois quien creyó desde el principio que la "lentitud" de Fez iba bien con los sonidos más enérgicos de Being Born . Así fue que modificó este último de tal manera que pudiera crear una sola canción junto con el primero. [40] Las obras terminaron alrededor de junio de 2008 y se tituló provisionalmente Chromium Chords . [42]
Al comienzo de la canción, a un volumen bastante bajo, se puede escuchar a Bono repetir la frase Déjame entrar en el sonido , la misma que luego se canta en otro tema del mismo disco: Get on Your Boots . La canción también aparece como la sexta pista de la banda sonora de la película Linear de Anton Corbijn . En la secuencia en la que se puede escuchar la canción, el policía (interpretado por el actor francés Saïd Taghmaoui ) está a mitad de camino cuando decide parar a almorzar en un pequeño restaurante totalmente desprovisto de gente, a excepción de la camarera (interpretada por Lizzie Brocheré ). ).
El mismo día del lanzamiento del álbum en Europa, U2 realizó una actuación sorpresa desde el techo de la BBC en Londres . Antes de ellos, solo los Beatles habían tocado en otro rascacielos de Londres, el de Apple Records . [43]
En aquella ocasión, el grupo interpretó dos temas del nuevo disco: Get on Your Boots y Magnificent , además de otros clásicos de su pasado repertorio.
No Line on the Horizon es la canción de apertura del álbum. Se incluye una versión alternativa como bonus track en algunas versiones del propio álbum. La pieza fue grabada durante las sesiones realizadas en Fès, Marruecos. La revista Rolling Stone definió la canción como "una combinación de órgano de garaje, guitarra muy distorsionada y tambores de desfile militar". [44]
La canción es introducida por una secuencia electrónica, y luego adquiere un sonido más rockero. Originalmente se suponía que se llamaría French Disco , pero luego, durante las etapas de grabación, la banda cambió de opinión.
Moment of Surrender se desarrolló en unas pocas horas durante las sesiones de grabación celebradas en Fès, Marruecos [45] y fue grabado con los productores Brian Eno y Daniel Lanois . En una entrevista publicada en el sitio web oficial de la banda, Brian Eno afirmó que esta canción es una de sus favoritas, entre las contenidas en el álbum. Aprecia especialmente la voz del cantante. [46] Moment of Surrender también fue incluida por la revista estadounidense Rolling Stone en el puesto 160 de la lista de las 500 mejores canciones según la revista Rolling Stone .
Unknown Caller fue grabado en el patio del Riad en Marruecos, que la banda transformó en un estudio de grabación. Además de la canción Moment of Surrender , fue escrita, tocada y grabada en una sola sesión. [34]
La canción se grabó inicialmente en Fès, Marruecos, pero el grupo no pudo completarla en una sola sesión, por lo que les llevó 16 meses finalizarla. [47] El título también sufrió numerosos cambios: For Your Love y Stand Up fueron algunas de las opciones.
Según las ideas iniciales de los integrantes de la banda, Stand Up Comedy involucraba el uso de mandolinas para darle un toque de Medio Oriente, pero luego se dieron cuenta que de esa forma la música recordaba demasiado a You Really Got Me de los Kinks , mientras que la letra For Your Love de los Yardbirds (casualmente era el mismo título que U2 había pensado usar). Por este motivo se descartó esta versión. Luego, la banda agregó un nuevo riff, una nueva melodía y cambió algunas de las letras (dejando la frase For your love en ella). [48]
U2 continuó trabajando y refinando la canción hasta la última sesión de grabación en diciembre de 2008. El productor y coguionista Daniel Lanois dijo que han recreado esta canción tantas veces que en realidad es como si se hubieran escrito seis versiones diferentes. [49] Brian Eno , el otro artista que colaboró con la banda para la realización de este álbum, también como productor, dijo en cambio que era como "crear una canción, enterrarla, luego retomarla y devolverla a vida Pero fue un proceso frustrante por decir lo menos ". [47]
Stan Up Comedy también está incluida en la banda sonora de la película Linear , de Anton Corbijn . La canción, que aquí es el octavo tema, aparece en la escena en la que el policía, interpretado por el actor francés Saïd Taghmaoui , reanuda su viaje por las montañas después de almorzar.
En cuanto a esta canción, en una entrevista con el diario británico The Guardian , Bono confiesa que se cansó de escribir la letra en primera persona: “Simplemente me cansé de ser el tema principal de nuestras canciones”. Como resultado, creó algunos personajes más o menos imaginarios: desde el policía de tránsito (en No Line on the Horizon ), al yonqui (en Unknown Caller ), al soldado que muere en la guerra. [45] Este último aparece justo en White as Snow y cuenta sus últimos pensamientos poco antes de morir por las heridas sufridas por un IED . [50] La idea se le ocurrió a Bono después de leer Pincher Martin - The Black Lightning , de William Golding . [51]
La melodía de Blanca como la nieve está basada en el tradicional himno católico Veni, Veni, Emmanuel , generalmente cantado durante el período de Navidad y/o Adviento . [50] Tras conversaciones con Bono sobre canciones religiosas, el productor Daniel Lanois comenzó a estudiarlas junto con la música, originaria de la isla canadiense de Terranova , Lori Anna Reid , pidiéndole consejo sobre qué himnos habría podido tocar U2. [52] [53] Reid sugirió, entre otros , Veni, veni, Emmanuel . Lanois luego grabó una versión de piano para la banda, a la que agregó un arreglo vocal . Una vez escuchado, a Bono se le ocurrió la idea del título.
La canción fue grabada en una sola sesión, durante la estancia de dos semanas de U2 en 2007 en Fez, Marruecos, para la grabación del disco. Sin embargo, durante las sesiones finales, en diciembre de 2008 , sufrió algunos cambios menores. [54] Originalmente, por ejemplo, se esperaba el sonido de una explosión al comienzo de la pista; pero luego la idea fue descartada. [51]
La revista Rolling Stone describe White as Snow como "una balada en la que la guitarra, los teclados y la voz recuerdan ambientes montañeses, como ya sucedía en The Crystal Ship by the Doors " . [55] La revista Uncut la define como "una de las más humildes y canciones conmovedoras del álbum y una de las mejores que ha cantado Bono". [56] Time Out afirma que "este es posiblemente el momento más significativo de todo el álbum", [57] mientras que The Guardian llama a la canción "evocadora, sugerente". y sin adornos innecesarios, ... capaz de expresar un poder silencioso y una sensación de tristeza ". [51] Solo la revista Mojo parece criticarlo negativamente, definiendo "la música tan grumosa como las palabras". [56]
La canción fue inicialmente desarrollada por el guitarrista The Edge , influenciado por la música de Jimmy Page de Led Zeppelin y Jack White de The White Stripes (con quien colaboró en el documental It Might Get Loud ), [58] y sufrió numerosos cambios antes la banda decidió reescribirlo. En particular , Bono y sus compañeros, junto con los productores y coautores Brian Eno y Daniel Lanois , trabajaron durante mucho tiempo en una primera versión pero luego la desecharon para crear una completamente nueva. Después de reescribirlo, U2 le pidió a Steve Lillywhite que lo mezclara. [59] Eno declaró que se remezcló 80 veces durante las sesiones de grabación del álbum. [60]
El texto también sufrió numerosos cambios. Hubo un tiempo en que U2 y los productores tenían que elegir entre dos versiones: una era sobre Nelson Mandela , la otra era "más surrealista y personal". [58] Al final, se optó por este último. También hace referencia al 16 de junio, día en el que se celebra el Bloomsday en Dublín : un homenaje al Ulises de James Joyce . Bono ha declarado en repetidas ocasiones que durante la grabación del disco, escribió las letras de las canciones imaginando que en su lugar había varios personajes para contar las historias que tratan. [61] Y el narrador de Breathe es solo uno de estos personajes, que finalmente encuentra la redención. [58]
La versión dedicada a Nelson Mandela aparecerá en 2013 dentro del sencillo Ordinary Love . [62]
La canción final del álbum es "tocada" en lugar de cantada por Bono como el personaje de un corresponsal de guerra que se encuentra en una desordenada habitación de hotel en Beirut en 2006. El reportero, con la intención de relatar el bombardeo de la ciudad por parte del ejército israelí. , se pierde en sus pensamientos pensando en su familia. En la pieza hay samples tomados de Against the Sky , canción de Brian Eno incluida en su álbum de 1984 The Pearl .
Revisiones profesionales | |
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Revisar | Juicio |
Toda la música [1] | |
Onda Rock [63] | |
Piedra rodante [64] | |
Piero Scaruffi [65] | |
licuadora [66] | |
mojo [67] | |
NME | |
tridente [68] | |
P [69] | |
Estrella de Toronto [70] | |
escuchar escuchar [71] |
No Line on the Horizon recibió críticas generalmente positivas tras su lanzamiento. En el sitio web Metacritic , que otorga una calificación general con un promedio de 100 reseñas de críticos profesionales, el álbum tiene una calificación de 72, basada en 30 reseñas. [72] David Fricke de la revista Rolling Stone calificó el disco con cinco estrellas de cinco como "lo mejor de U2 desde Achtung Baby " [73] . Además, Rolling Stone llamó al álbum "mejor álbum del año" y Moment of Surrender "mejor canción del año". [74] En su reseña del álbum en la revista Blender , Rob Sheffield escribió: "Han quedado atrás los días en que U2 intentaba ser simple, en este punto, los chicos se dieron cuenta de que una grandeza romántica fuera de las líneas es el estilo que más les conviene". [66] En la revista Uncut , Andrew Mueller escribió: "Quizás sea el álbum menos inmediato de U2, pero hay algo en él que sugiere que puede ser uno de los más duraderos". [75] Ben Patashnik de NME calificó el trabajo como "un gran registro radical y valiente".
Por otro lado, la reseña apareció en Time Out Sydney , donde el álbum es considerado "lamentablemente más un disco de Brian Eno que de U2", de opinión opuesta. [76] Ryan Dombal de Pitchfork le dio al disco una calificación de 4.2 sobre 10, escribiendo: "El anunciado experimentalismo del álbum es terriblemente incorrecto o está escondido bajo toneladas de desvergonzados U2-ismos". [68] Kaj Roth de Melodic describió a No Line on the Horizon como "más electrónico y menos rock" y agregó que el álbum recordaba demasiado el trabajo de principios de la década de 1990 de la banda. [77] Cameron Adams de Herald Sun calificó el récord con tres estrellas y media, comparándolo con obras como Zooropa , Pop y Original Soundtracks 1 ; y llamándolo "no realmente un éxito de taquilla ...". [78] Madeleine Chong de MTV Asia escribió: "Si bien se debe elogiar a U2 por su esfuerzo por reinventarse continuamente en el mundo del rock, [ No Line on the Horizon ] no tiene la calidad de álbumes como The Joshua Tree o Achtung. bebé ..." [79] El crítico musical de Toronto Star , Ben Rayner , calificó las canciones del álbum como "aburridas". [70] Rob Harvilla de The Village Voice escribió una crítica mixta del disco, afirmando que las canciones en él "recuerdan a otras canciones, mucho mejores, pero de una manera que te hace querer escuchar esas viejas canciones y no estas nuevas. en su lugar". [80] Time revisó el registro negativamente, llamándolo "insatisfactorio" y "mayormente incierto y confuso". [81] También es malo el juicio del crítico musical Piero Scaruffi , que asigna un voto de 3 sobre 10 a No Line on the Horizon , definiéndolo como "una repetición trivial de estereotipos", y concluyendo con la frase "es difícil encontrar un disco peor que este salió en 2009». [65] Giulio Pasquali de Sentireascoltare resume su opinión negativa sobre el álbum con las palabras "un disco que termina, tan mal como empezó, la peor década, artísticamente hablando, de la carrera de U2". [71]
Para promocionar el álbum, el grupo se embarcó en el U2 360º Tour , que comenzó en el Camp Nou de Barcelona el 30 de junio de 2009 y finalizó en el Magnetic Hill Concert Site de Moncton el 30 de julio de 2011 .
El álbum se abre con una fotografía de Hiroshi Sugimoto titulada Boden Sea, Uttwil. En el interior del álbum están transcritas las canciones acompañadas de fotografías de Anton Corbijn . El álbum está dedicado a Rob Partridge con la frase " en memoria de Rob Partridge, que creyó en nosotros, casi antes que nosotros... casi. 1948 - 2008 " [83] Este fue un conocido comercial inglés del mundo de música, además de escritor. [84] Además de los agradecimientos habituales, la banda te invita a unirte a Amnistía Internacional , Greenpeace , la organización ONE y apoyar la causa de Aung San Suu Kyi para el retorno de la democracia en Birmania .
En la versión "Paquete Digital", el folleto contiene coordenadas cardinales en las distintas páginas, además de la serie de Fibonacci. Si se informan las coordenadas en el globo terráqueo, resulta que estas representan los puntos de varias rutas, incluida la que realiza el protagonista de la película Lineal de París a Cádiz. También existen otras rutas de peregrinaje, como las de Santiago de Compostela, y hacia La Meca.
Clasificación (2009) | Posición máxima |
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Argentina [85] | 1 |
Australia [86] | 1 |
Austria [86] | 1 |
Bélgica (Flandes) [86] | 1 |
Bélgica (Valonia) [86] | 1 |
Canadá [87] | 1 |
Dinamarca [86] | 1 |
Europa [88] | 1 |
Finlandia [86] | 1 |
Francia [86] | 1 |
Alemania [86] | 1 |
Japón [89] | 4 |
Grecia [86] | 8 |
Irlanda [90] | 1 |
Italia [86] | 1 |
México [86] | 1 |
Noruega [86] | 1 |
Nueva Zelanda [86] | 1 |
Países Bajos [86] | 1 |
Polonia [91] | 1 |
portugal [86] | 1 |
Reino Unido [92] | 1 |
República Checa [93] | 1 |
España [86] | 1 |
Estados Unidos [94] | 1 |
Estados Unidos (alternativas) [95] | 1 |
Estados Unidos (roca) [96] | 1 |
Estados Unidos (creador de tendencias) [97] | 1 |
Suecia [86] | 2 |
Suiza [86] | 1 |
Hungría [98] | 1 |
Clasificación (2009) | Posición |
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Australia [99] | 33 |
Austria [100] | 15 |
Bélgica (Flandes) [101] | 5 |
Bélgica (Valonia) [102] | 5 |
Canadá [103] | 18 |
Dinamarca [104] | 9 |
Europa [105] | 5 |
Finlandia [106] | 25 |
Francia [107] | 7 |
Alemania [108] | 12 |
Japón [109] | noventa y dos |
Irlanda [110] | 7 |
Italia [111] | 5 |
México [112] | 15 |
Nueva Zelanda [113] | 27 |
Países Bajos [114] | 4 |
Polonia [115] | 5 |
Reino Unido [116] | 34 |
España [117] | 7 |
Estados Unidos [118] | 18 |
Estados Unidos (roca) [119] | 5 |
Suecia [120] | 10 |
Suiza [121] | 5 |
Hungría [122] | 11 |