Lope de Vega

Félix Lope de Vega y Carpio ( Madrid , 25 de noviembre de 1562 - Madrid , 27 de agosto de 1635 ) fue un escritor , poeta y dramaturgo español .

Vivió en el Siglo de Oro español , fue increíblemente prolífico y está en el reducido número de los autores teatrales más famosos del mundo. Lope de Vega cultivó todo tipo de géneros literarios , a excepción de la novela picaresca . Además, su vida y su obra siempre se caracterizaron por una extrema exuberancia. Fue amigo de Quevedo y José de Valdivielso , pero también rival de Alarcón y Cervantes . El mismo Cervantes lo llamó monstruo de naturaleza , o "prodigio de la naturaleza", por su facilidad para escribir.

De hecho, su catálogo es muy llamativo. Escribió más de tres mil sonetos , tres novelas , cuatro cuentos , nueve epopeyas , tres poemas didácticos , varios cientos de comedias , incluso mil ochocientas, según el catálogo de Juan Pérez de Montalbán, su alumno y primer biógrafo. El estudioso Rennert y Castro lleva el catálogo a setecientas veintitrés obras, de las cuales setenta y ocho de atribución errónea o dudosa, doscientas diecinueve perdidas, por lo que el repertorio dramático de Lope se “reduciría” hoy a cuatrocientas veinte seis obras.

Biografía

Los orígenes

Procedía de una familia de clase media urbana del Valle de Carriedo, en la sierra de Cantabria . Nada se sabe con certeza de su madre Francisca Fernández Flórez, mientras que sí sabemos que su padre, Félix de Vega, era bordador y había decidido viajar a Madrid en 1561 , atraído por las posibilidades que podía ofrecerle su reciente ascenso a la capital . aunque Lope aseguró que se había ido a la ciudad por un amorío del que su futura madre lo recuperó; el escritor sería el fruto de esta reconciliación.

Habilidades tempranas

La vida de quien sería llamado, por su formidable fecundidad, "el Fénix de los ingenios " , fue agitada por toda clase de ímpetus amorosos. Dotado de una inteligencia increíble , demostró desde muy temprano sus extraordinarias dotes, tanto que a los cinco años leía latín y era capaz de improvisar versos antes de poder escribir ya los catorce compuso su primera obra de teatro .

Formación escolar

Reconociendo su talento, a los cinco años se matriculó en la escuela de Madrid cuyo director era el poeta y músico Vicente Espinel , a quien citaba siempre con veneración en sus obras. Continuó su formación en la Compañía de Jesús , que más tarde se convirtió en el Colegio Imperial ( 1574 ). Así parece que estudió durante cuatro años ( 1577-1581 ) en la Universidad de Alcalá de Henares , aunque no pudo obtener ningún título académico. Don Jerónimo de Manrique, que entró muy joven al servicio del obispo de Cartagena , inquisidor general y más tarde obispo de Ávila , fue quien costeó los estudios de Félix Lope de Vega, conquistado por su talento y con la esperanza de que seguiría la carrera eclesiástica. Las perturbaciones en su estudio provocadas por las ya evidentes efusiones amorosas del muchacho, demasiado atraído por el sexo femenino para convertirse en clérigo, cambiaron su vocación. Por lo tanto, abandonó sus estudios y no obtuvo una licenciatura .

Los amores

Para ganarse la vida trabajó como secretario de algunos de los grandes de España , como escritor de comedias y también intentó la carrera militar, con poca suerte. Se enroló así en el equipo que, al mando de don Álvaro de Bazán , primer marqués de Santa Croce, zarpó de Lisboa en junio de 1583 con la intención de someter la isla Terceira de las Azores , donde Antonio, prior de Crato , aspiraba a el trono portugués . , se opuso a la autoridad de Felipe III . A su regreso conoció al primero de sus grandes amores, Elena Osorio, “Filis”, hija del empresario teatral Jerónimo Velázquez, separada de su marido. Pero, en 1587 , cuando supo que un personaje importante, Francisco Perrenot Granvela, era su rival en el amor, hizo circular unos poemas o panfletos insultantes contra Elena y su familia, por lo que fue condenado a cuatro años de destierro de la Corte. y dos del Reino de Castilla , ya la muerte en el caso de que infrinja una de estas disposiciones.

Unos años después, Lope recordará su amor con Elena Osorio en la novela dialogada (él la llamó "acción en prosa") a la manera celestial de La Dorotea . Pero Lope ya se había enamorado de otra mujer: el 10 de mayo de 1588 se casó con Isabel de Alderete o de Urbina, "Belisa" en sus poemas. En este período se enroló en el Ejército Invencible , más concretamente en el Galeón San Juan, probablemente a instancias de la familia de Isabel, que no veía con buenos ojos el matrimonio de la joven con un hombre socialmente inferior; y escribió un poema épico en octava real a la manera de Ludovico Ariosto : La hermosura de Angélica ; en diciembre de 1588 el gran ejército fue derrotado y tuvo que volver con él, rumbo a Valencia , donde le esperaba su mujer, tras haber quebrantado la sentencia a su paso por Toledo .

Con Isabel de Urbina vivió en la capital del Turia y allí siguió perfeccionando su fórmula dramática, asistiendo a los trabajos de una serie de miembros de la Academia de Nocturnos , entre ellos el canónigo Francisco Agustín Tárrega , el secretario del duque de Gandia Gaspar . de Aguilar , Guillén de Castro , Carlos Boil y Ricardo del Turia . Allí aprendió a desobedecer la unidad de acción al contar dos historias simultáneamente en una misma obra, en lo que se denomina "embrollo italiano". Tras dos años de destierro del Reino, Lope se trasladó a Toledo y allí sirvió a don Francisco de Ribera Barroso , que luego sería segundo marqués de Malpica , y, tiempo después, quinto duque de Alba , don Antonio de Toledo y Beamonte . , por quien llegó a ser caballero de cámara en la corte ducal de Alba de Tormes, donde residió entre 1592 y 1595 . Es posible que aquí conociera las obras de teatro de Juan del Encina y Lucas Fernández, lo que tal vez influyó en su elaboración del personaje cómico del gracioso, perfeccionando aún más su forma dramática. En el otoño de 1594 , Isabel de Urbina muere mientras da a luz a su hija Teodora. En la ocasión escribió el relato pastoril L'Arcadia .

En diciembre de 1595 le perdonaron la pena y pudo regresar a Madrid, donde se enamoró de Micaela de Luján, la "Celia" o "Camila Lucinda" de sus poemas, dama fina, pero sin educación, y casada, con quien mantuvo una relación hasta 1608 y con la que tuvo siete hijos, entre ellos dos de sus favoritos: Marcela (nacida en 1606 ) y Lope Félix (desde 1607 ). Desde 1608 se pierden las huellas de Micaela de Luján, la única de las amantes importantes de Lope cuya separación no fue narrada en sus obras. Sin embargo, ya en 1598 había contraído segundas nupcias, probablemente por necesidad económica, con Juana de Guardo, hija de un rico carnicero de la corte, vulgar y poco graciosa, por lo que escritores satíricos como Luis de Góngora se burlaron de él en poemas infames. Con ella tuvo un hijo muy querido, Carlos Félix, y tres hijas. Durante muchos años Lope estuvo dividido entre las dos mujeres y un número indefinido de amantes, entre ellas muchas actrices , entre ellas Jerónima de Burgos , que sucedió a Micaela de Luján. Para mantener a las mujeres y los niños, legítimos e ilegítimos, tuvo que trabajar mucho, escribiendo en particular poemas líricos y comedias , muy a menudo de mala calidad y sin corregir errores. Recién a los 38 años los corrigió y publicó y, como primer escritor profesional de la literatura española , logró obtener los derechos de autor de quienes los habían publicado sin tener derecho; al menos logró corregir los errores causados ​​por los propios editores. Desde 1605 estuvo al servicio de Luis Fernández de Córdoba y de Aragón, duque de Sessa , relación que lo atormentó cuando tomó las sagradas órdenes, mientras el noble seguía usándolo como intermediario amoroso más que como secretario, por lo que su confesor le negó la 'absolución.

La crisis existencial

En 1609 ingresó en la cofradía de los Esclavos del Santísimo Sacramento en el oratorio de Caballero de Gracia, en la que participaban casi todos los escritores importantes de Madrid, entre ellos Francisco de Quevedo , que fue amigo personal de Lope, y Miguel de Cervantes . con el que no fraternizó, y al año siguiente se trasladó al oratorio de la calle del Olivar. Es el momento de una profunda crisis existencial, probablemente provocada por la muerte de sus parientes cercanos, que lo lleva cada vez más hacia el sacerdocio . A esta inspiración responden sus rimas sacras ( Rimas sacras ) y las numerosas obras devotas que comienza a componer, así como la inspiración filosófica que emana de los últimos versos. Doña Juana de Guardo padecía frecuentes enfermedades y en 1612 Carlos Félix muere de fiebres. El 13 de agosto del año siguiente muere Juana de Guardo al dar a luz a Feliciana. Muchas desgracias convencieron entonces a Lope de tomar los votos sacerdotales el 24 de mayo de 1614 .

La experiencia literaria de esta crisis y los arrepentimientos dieron lugar a las Rimas Sagradas , publicadas en 1614 , un libro introspectivo en los sonetos (utilizando la técnica de los ejercicios espirituales que aprendió en el estudio con los jesuitas) y dedicado a los poemas dedicados a diferentes santos o inspirados en la iconografía como sugieren las recomendaciones emitidas por el Concilio de Trento . Recibió la influencia de la revolución estética que supusieron las Soledades de Luis de Góngora y, aunque la tensión estética de su poema aumentó y comenzaron a aparecer repeticiones al final de las estrofas, se alejó del culteranismo extremo y siguió siguen su característica mezcla de conceptualismo , el culto al casticismo castellano y la elegancia italiana. Además, se burló de la nueva estética ; Góngora reaccionó con algunas sátiras a esta hostilidad, que Fénix siempre expresó de forma indirecta, aprovechando cualquier rincón de sus comedias para atacar, más que al propio Góngora, a sus discípulos, una forma inteligente de afrontar la nueva estética y afín a su concepción de la sátira. .

En los últimos años de su vida se volvió a enamorar; fue un gran amor, sacrílego, como ya sacerdote, por la bella Marta de Nevares, que aparece en sus versos con el nombre de "Amarilis" o "Marcia Leonarda" y cuyos ojos verdes encantaron a Lope (lo cantó en varios poemas), aunque se quedaron ciegos por una enfermedad; la mujer enloqueció, por lo que el Fénix tuvo que dedicar sus últimos días a curarla. En este período de su vida cultivó especialmente la poesía cómica y filosófica, desdoblándose en el heterónomo burlesco Tomé de Burguillos y meditando serenamente sobre la vejez y su loca juventud. La obra y la vida de Lope fueron de una exuberancia casi anormal y cultivó todos los géneros literarios , excepto la novela picaresca .

Obras

Obras narrativas

El primer cuento que escribió, L'Arcadia ( La Arcadia , 1598 ), es un relato pastoril en el que incluyó numerosos poemas excelentes; de hecho, el éxito de la obra se debió principalmente a estas líneas. Los pastores de Belén ( Los pastores de Belén , 1612 ) es otra obra pastoral, dedicada al tema divino, y que incluye de nuevo numerosos poemas sacros. Entre los dos apareció el cuento bizantino El peregrino en su patria ( El peregrino en su patria , 1604 ), que destaca entre otras piezas del género por estar ambientado íntegramente en España e incluir cuatro actos sacramentales.

La Filomena y La Circe son antologías poéticas que contienen cuatro cuentos de corte italianizante, dedicados a Marta de Nevares, y que suelen publicarse bajo el título de Novelle a Marcia Leonarda ( Novelas a Marcia Leonarda ), apodo que le dio a su amante en muchos textos. A la tradición de La Celestina , la comedia humanística en lengua vernácula , se adscribe La Dorotea , "acción en prosa", en la que narra en forma de diálogo su amor juvenil frustrado con Elena Osorio. Además, se cree que intervino con otros autores, en particular con Pedro Liñán de Riaza , en la elaboración de la Segunda parte de Don Quijote , firmada por un inexistente Alonso Fernández de Avellaneda.

Ópera

Su obra poética utilizó todas las formas posibles y también se sintió atraído por la lírica popular, que incluyó con frecuencia en sus comedias, y la culterana de Góngora , aunque, en general, defendió el verso claro , ya que su ideal poético consistía en un casticismo culto. que superpuso la poesía lírica del siglo XV, la tradición del Romancero , que se sentía natural en la lengua española , y la elegancia y dulzura de la métrica y los temas italianos.

Además de La Filomena y La Circe ya mencionadas, compuso tres colecciones de versos líricos: la Rima ( Rimas , 1604), la Rima sacre ( Rimas sacras , 1614) y las Rimas humanas y divinas de Tomé Burguillos ( Rimas humanas y divinas). de Tomé Burguillos , 1634). Estos libros se pueden adscribir a la corriente lírica denominada petrarquismo , por lo que se estructuran como las Canzoniere : una serie de sonetos, canciones y poemas en otros metros y algunas églogas . La primera, Rima , es manierista , y abundan los procedimientos de difusión y recolección, correlaciones y sonetos mitológicos a la manera de Juan de Arguijo . También se añadieron a este grupo varias églogas y composiciones en otros metros. Las rimas sagradas dan testimonio de la crisis espiritual del autor, quien realiza un análisis introspectivo utilizando la técnica de los ejercicios espirituales de los jesuitas . Junto al pequeño cancionero espiritual hay una serie de poemas dedicados a diferentes santos y temas sacros, como si fueran escenografías de sus comedias de santos. Finalmente, en sus rimas humanas y divinas , Lope inventa un heterónomo, como el Belardo de sus comedias, Tomé Burguillos, un pobre poeta enamorado de una lavandera, Juana. Es un cancionero paródico de los temas y estilos del cancionero petrarquista, demostrando que Lope de Vega fue un gran humorista, muy fino e inteligente. Además, se intercalan algunos poemas serios y algunas meditaciones que revelan las inquietudes filosóficas que ponderó en su vejez.

Además de estos poemas líricos, que sin duda forman una serie, aparecieron otras composiciones: La hermosura de Angélica, con otros poemas diferentes ( La hermosura de Angélica, con otras diversas rimas , 1602); Cuatro soliloquios ( Cuatro soliloquios , 1612), con el seudónimo de Gabriel Padecopeo; Novelista espiritual ( Romancero espiritual , 1619), compuesto por 32 romances devotos extraídos en gran parte de Los pastores de Belén y de las Rimas sagradas ; Triunfos divinos, con otras rimas sacras ( Triunfos divinos, con otras Rimas sacras , 1625); Soliloquios amorosos de un alma a Dios ( Soliloquios amorosos de un alma a Dios , 1626) y Laurel de Apolo, con otras rimas ( Laurel de Apolo, con otras rimas , 1630), en las que se resume, como ya había hecho Cervantes en su Viaje del Parnaso ( Viaje del Parnaso ), el panorama poético de su tiempo.

Poemas narrativos

Lope de Vega también trató de alcanzar la gloria y la fama como poeta épico , a través de varios proyectos, más o menos paralelos a la serie Rimas : La Dragontea narra , aprovechando su experiencia biográfica en los barcos con el Marqués de Santa Croce, la lucha contra el pirata inglés Francis Drake (1598) en el estilo manierista del poeta técnico que también se percibe bien en las Rimas . La Jerusalén conquistada, epopeya trágica ( Jerusalén conquistada, epopeya trágica , 1609) narra una cruzada en tierra santa , en la que el autor trata de justificar la presencia de los españoles desde el punto de vista histórico. Finalmente, La gattomachia ( La Gatomaquia , 1634) es un ejemplo de epopeya burlesca, que corresponde al Lope cómico y filosófico de los últimos años. Además de estos poemas de épica culta , no debemos olvidar pequeños poemas de ambición más humilde, en los que aparece el gran amor que Lope sentía por el campo y las cosas sencillas, como L'Isidro ( El Isidro , 1599), hagiografía compuesta en honor del patrón de Madrid , San Isidro , el Labrador .

Por otro lado, en La hermosura de Angélica ( 1602) Lope intenta componer un poema narrativo caballeresco en la línea de los de Ludovico Ariosto . Iniciado en 1588 y publicado en 1602 con la Parte I de las Rimas y con otro poema épico, el Dragontea , en La hermosura de Angélica el joven Lope de Vega intenta seducir al público culto de la corte, fusionando en casi 12.000 versos la escritura en octavas de las novelas renacentistas con la lírica del novelista morisco y las técnicas narrativas de la novela bizantina , por lo que, sin duda, puede considerarse una especie de enciclopedia en la que se resume toda la erudición del poeta y a la que se suman largos fragmentos . , se pueden rastrear imágenes y situaciones que serán resemantizadas en otras obras y óperas del Fénix.

Obra dramática

Entre 1604 y 1647 se publican veinticinco volúmenes de Parti ( Partes ) que resumen las comedias de Lope, pero sólo pudo colaborar en las primeras. Juan Pérez de Montalbán , uno de sus discípulos comediantes, afirma en su Fama póstuma ( Fama póstuma ) que Lope escribió unas 1.800 obras de teatro y cuatrocientos actos sacros, de los que mucho se ha perdido. El propio autor fue más modesto y calculó haber escrito unos mil quinientos en sus obras, entre actos sacros y otras obras escénicas, pero aun así parece una cifra muy elevada. Para explicar esto, Charles Vincent Aubrun asumió que el dramaturgo solo tramaba la trama y componía algunas escenas, mientras que otros poetas y actores de su estudio completaban la obra; sin duda los poetas de la época pretendían ser coautores de obras colaborativas, por lo que esta tesis no puede sustentarse plenamente, aunque la fama del autor aconsejaba no mencionar a sus ayudantes para vender mejor la obra.

Rennert y Castro concluyeron que la cifra declarada era exagerada y que ciertamente se le pueden atribuir a Lope 723 títulos, de los cuales 78 son de atribución dudosa o incorrecta, mientras que 219 se han perdido, por lo que el repertorio dramático real se reduce a 426 piezas. En cambio, Morley y Bruerton, utilizando, aunque no exclusivamente, criterios métricos que resultaron ser muy seguros, acotaron aún más los criterios, estableciendo sin duda como sus 316 jugadas, como dudosas 73 y, entre las comúnmente atribuidas a Lope, declararon 87 no este. De todas ellas están reconocidas como obras maestras, aunque en todas las escritas por Lope hay escenas que demuestran su genialidad, sólo una veintena: Peribáñez (1610), Fuente Ovejuna (1612-1614), La dama stupcca (1613), Amar sin saber a quién (1620-1622), El mejor alcalde el rey (1620-1623), El caballero de Olmedo (1620-1625), La moza de cántaro , Por la puente, Juana (1624-1630), [1] El castigo sin venganza (1631), El perro del verdulero , El villano en su rincón , El duque de Viseo , Lo fingido verdadero . Marcelino Menéndez Pelayo , uno de los primeros editores de su teatro, dividió los temas de estas obras en cinco grandes bloques:

comedias religiosas (de historia testamentaria, vida de santos y leyendas lastimeras): La creación del mundo (1631-35), La hermosa Ester (1610), Barlaan y Josafat (1611) sobre Buda , El divino africana (1610), sobre la vida de San Agustín , San Isidro de Madrid (1604-06), San Diego de Alcalá (1613). También hay actos sacramentales como El tirano castigado , obra de la que hoy se conserva una copia manuscrita de Ignacio de Gálvez. Comedias mitológicas y de historia antigua o extranjera Los primeros están inspirados en las Metamorfosis de Ovidio , y son obras de teatro cortesanas, para la alta aristocracia, en las que se representan a los mismos reyes o nobles. También son llamadas "comedias dramáticas, comedias corporales o comedias de ruido", con finales de deus ex machina : Adonis y Venus , El vellocino de oro (1620), El laberinto de Creta (1612-15). Entre los de historia extranjera se encuentran El duque de Viseo (1608-09), Roma abrasada (1598-1600), El gran duque de Moscovia (1606), La reina Juana de Nápoles (1597-1603). Comedias de memorias históricas y tradiciones españolas Se basan en estereotipos culturales españoles. El villano en su rincón (1614-1616), sobre la vida rural de Juan Labrador. Castelvines y Monteses (1606-12), basada en un cuento de Matteo Bandello , recordando a Shakespeare y su Romeo y Julieta (1594-96) y en el que los amantes acaban casándose y las familias hacen las paces. Fue imitado por Tirso de Molina en Los amantes de Teruel y por Hartzenbusch en el siglo XIX , con Los novios de Hornachuelos . Comedias de pura imaginación Caballeriza, pastoril, novelesca y de origen incierto. A finales del siglo XVI comenzaron a publicarse en España novelas populares, que se originaron en la Edad Media con tradición oral y que fueron recopiladas como Romancero general (1600). El caballero de Olmedo (1622), sobre la época de Juan II (1406-54). Las comedias pastoriles imitan las del Renacimiento italiano , en particular inspiradas en la Arcadia de Sannazaro y las églogas de Juan del Encina Garcilaso de la Vega , la Diana de Jorge de Montemayor, etc. El pastor Fido de Battista Guarini (1585). comedias de disfraces (de malas costumbres, urbanas y palatinas).

Aubrun reduce los temas de las obras de Lope a tres: el amor , el honor y la fe . Ruiz Ramón , en cambio, prefiere hablar de dramas de poder injusto entre un noble y un plebeyo, o un plebeyo y el rey, o el rey y el noble; de dramas de honor y de dramas de amor.

Sin embargo, Lope de Vega creó el teatro clásico español del Siglo de Oro con una nueva fórmula dramática en la que mezcló lo trágico y lo cómico y rompió las tres unidades propuestas por la escuela de poética italiana ( Castelvetro , Robortello) inspirada en la Poética y Retórica de Aristóteles : unidad de acción (presencia de una sola trama), unidad de tiempo (en 24 horas o un poco más) y unidad de lugar (si la acción se desarrolla en un solo lugar o entre sitios contiguos), incluso si este último se dedujo de los otros dos y en realidad no se menciona en la Poética aristotélica . Para la acción, las comedias de Lope utilizan el embrollo a la italiana (que cuenta dos o más historias en una misma obra, una principal y otra secundaria, o una con los protagonistas de los nobles y la otra de sus sirvientes plebeyos). Para la época, existen comedias que narran toda la vida de un individuo, aunque se hace coincidir el paso del tiempo con los interludios. Además, Lope de Vega no respeta la unidad de estilo que se esboza en Aristóteles, y en su obra mezcla lo trágico con lo cómico utilizando distintos tipos de versos y estrofas según lo representado.

Utilice el romance cuando un personaje haga informes o cuente hechos, la octava real cuando haga descripciones; redondilla y quintilla cuando se trata de diálogos , sonetos para monólogos introspectivos o esperanzadores o cuando los personajes tienen que cambiarse de ropa, décima si se trata de lamentos, etc. El verso predominante es el octogonal ; hay pues endecasílabos y otros tipos de verso. Es por tanto un teatro polimétrico y poco académico, a diferencia del teatro clásico francés, y en este sentido se asemeja al teatro Isabelino. Por otro lado, el tema domina sobre la acción y ésta sobre la caracterización. Los tres temas principales del teatro son el amor, la fe y el honor, y existen interludios líricos, muchos de los cuales son de origen popular (romancero, lírica tradicional). Se retoman preferentemente los temas relacionados con el honor ("todo el mundo se mueve con fuerza", escribe Lope) y se rehúye la sátira que acabamos de introducir. Todos estos preceptos son recomendados por Lope a quienes quieran seguir su fórmula dramática en su Arte nuevo de hacer comedias ( Arte nuevo de hacer comedias , 1609), escrito en verso suelto con muchas comparaciones, para una academia literaria.

Las obras dramáticas de Lope fueron compuestas únicamente para la escena y el autor no conservó copias. El ejemplar sufrió los recortes, ajustes, ampliaciones y retoques de los autores, algunos de los cuales también escritores de comedias.

La Escuela de Arte Dramático de Lope de Vega

Muchos dramaturgos se inspiraron en las novedades de Lope de Vega, perfeccionando incluso su modelo teatral.

Entre los mejores de ellos se encuentran Guillén de Castro , Antonio Mira de Amescua , Luis Vélez de Guevara y su hijo, Juan Vélez de Guevara , Juan Ruiz de Alarcón y Tirso de Molina , mientras que figuras menores pero válidas de esta escuela fueron: Miguel Sánchez Requejo , Damián Salucio del Poyo (a quien dedicó su obra tragicómica Los muertos vivos , datable entre 1599 y 1602), Andrés de Claramonte , Felipe Godínez , Diego Jiménez de Enciso , Rodrigo de Herrera , Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo , Jerónimo de Villaizán , Juan Pérez de Montalbán (a quien Lope dedicó su comedia La francesilla , hacia 1596), Luis Belmonte Bermúdez , Antonio Hurtado de Mendoza , Alonso de Castillo Solórzano , Alonso Remón y Jacinto de Herrera , entre otros muchos de fama y menor rango.

Notas

  1. ↑ Por la puente, Juana , título tomado de una de las piezas del Canzoniere di Torino

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