Georges Méliès
Marie-Georges-Jean Méliès , conocido como Georges Méliès (pron. [ˈƷɔʀʒᵊ meˈljɛs] [1] ) ( París , 8 de diciembre de 1861 - París , 21 de enero de 1938 ), fue un director de cine , actor e ilusionista francés .
Se le reconoce como el segundo padre del cine (después de los hermanos Lumière ), por la introducción y experimentación de numerosas innovaciones técnicas y narrativas, y es considerado por muchos críticos como el inventor de la dirección cinematográfica en sentido estricto [2] . Se le atribuye la invención del cine fantástico y de ciencia ficción (que filma mundos "diferentes a la realidad ") y de numerosas técnicas cinematográficas, en particular el montaje , la característica más peculiar del naciente lenguaje cinematográfico.
Es universalmente reconocido como el padre de los efectos especiales . Descubrió accidentalmente el truco de sustitución en 1896 y fue uno de los primeros directores en usar exposición múltiple , desvanecimiento y color (pintado a mano directamente sobre la película). El crítico e historiador de cine Georges Sadoul lo llamó "El Giotto del séptimo arte" [2] .
Biografía
Nació y murió en París , donde su familia tenía un pequeño negocio de fabricación de calzado. Como mago e ilusionista dirigió el Teatro Robert-Houdin (anteriormente del célebre Jean Eugène Robert-Houdin ) de París, donde se escenificaban espectáculos de magia, a veces intercalados con proyecciones de linternas mágicas e incluso el cinetoscopio de Thomas Edison . Presente en la primera función cinematográfica el 28 de diciembre de 1895 , quedó impresionado por la invención de los hermanos Lumière . Al darse cuenta del potencial del nuevo medio en el entretenimiento y en la creación de trucos de prestidigitación, trató de vender un dispositivo, pero cuando los inventores se negaron, hizo construir una copia por su ingeniero [3] .
Sus primeras películas imitaron las de la Lumière ( Partie de cartes ), pero pronto encontró su propio estilo, trasladando los trucos de su oficio al cine, filmando representaciones de espectáculos de entretenimiento. En la película Escamotage d'une dame chez Robert-Houdin vemos por primera vez un truco posible sólo con la cámara, se trata de una mujer a la que, escondida bajo una tela, se la hace desaparecer, interrumpiendo el rodaje, haciéndola salir del escena y reanudar el rodaje como si no hubiera habido intervalo: este es el ejemplo más antiguo de montaje en el cine ( 1896 ).
En 1897 , Méliès instala un estudio en Montreuil , uno de los primeros estudios cinematográficos. Se trataba de un espacio enorme (17 metros x 66), que combinaba las ventajas de un estudio fotográfico (luz natural gracias a la cubierta tipo "invernadero") con las de un gran escenario teatral. Los actores (a menudo el propio Méliès) actuaron frente a decorados especialmente pintados, según la tradición de las representaciones mágicas y el teatro musical. Dirigió más de 500 películas entre 1896 y 1914 , [4] con una duración de entre uno y cuarenta minutos, de las que se han conservado poco más de doscientas, algunas fragmentarias. En cuanto al tema, sus películas solían ser similares a los espectáculos de magia que solía realizar Méliès, con trucos y eventos imposibles, como objetos que desaparecen o cambian de dimensión.
Su película más conocida es Journey into the Moon ( Le Voyage dans la Lune ), de 1902 . Esta y sus otras películas recuerdan directa o indirectamente la obra de Julio Verne y se consideran las primeras películas de ciencia ficción . La película fue el primer éxito de taquilla mundial y también uno de los primeros casos de piratería: los agentes de Thomas Edison sobornaron al propietario de un cine en Londres para obtener una copia de Journey to the Moon , de la que Edison imprimió cientos de copias para proyectarlas en Nueva York . York , sin pagar nada a Méliès. [5] [6]
En su película Le manoir du diable podemos rastrear los orígenes del cine de terror . Entre 1900 y 1912 el éxito de Méliès fue tremendo, influyendo profundamente en los operadores ya en activo (los mismos Thomas Edison y Lumière) y aportando una contribución fundamental a la génesis del lenguaje cinematográfico para los futuros autores. Ya a partir de 1909 la producción sufrió un declive, debido a que el público se volvió más exigente en cuanto a narratividad y coherencia.
En 1913 , Star Film , la compañía cinematográfica de Méliès, quebró debido a políticas comerciales: Méliès vendió copias de sus películas una por una, pero no recibió regalías por proyecciones individuales; por lo que, paradójicamente, mientras sus películas se despoblaban en Europa y América, se vio obligado a comprometerse económicamente a crear continuamente nuevas películas, que sin embargo comenzaron a ser repetitivas, sobrias, ridículas, perdiendo el interés del mercado [7] .
Hizo algunas películas para Pathé , pero, con la llegada de la Gran Guerra , fue expulsado definitivamente de la producción cinematográfica. Posteriormente Méliès volvió a dedicarse únicamente a los espectáculos de magia con reposiciones de sus películas en el Robert-Houdin, hasta que el teatro fue demolido para abrir el Boulevard Haussmann . En 1925 encontró a una de sus principales actrices, Jeanne d'Alcy , que tenía un puesto de dulces y juguetes en la estación de París-Montparnasse . Los dos se casaron y cuidaron juntos el quiosco.
Fue aquí donde el periodista Léon Druhot , director del Ciné-Journal , lo conoció, sacándolo del olvido. De hecho, su obra fue redescubierta por los surrealistas que le organizaron una retrospectiva, la primera retrospectiva cinematográfica de la historia. En 1931 recibió la Legión de Honor directamente de manos de Louis Lumière . En 1932 , gracias a la participación de un sindicato cinematográfico, recibe una pensión y se retira a una residencia de ancianos para artistas en el castillo del parque de Orly . Murió en 1938 y fue enterrado en el cementerio Père-Lachaise de París.
El cine de Méliès
Los efectos especiales
Según su autobiografía ficticia, Méliès descubrió accidentalmente el montaje, mientras filmaba al aire libre, en la Place de l'Opéra de París : en cierto momento, la cámara se habría atascado accidentalmente y poco después se reiniciaría; durante la fase de desarrollo, Méliès se sorprendió al darse cuenta de que, cuando llegaba al punto en el que estaba filmando el paso de un carruaje, de repente desaparecía para dejar sitio a un coche fúnebre. Por verdadera o falsa que sea, la anécdota resume bien cuál habría sido el sentido del montaje para Méliès poco tiempo después, que es un truco para hacer apariciones, desapariciones, transformaciones, saltos de un lugar a otro, de un tiempo a otro. , etc. Una herramienta por lo tanto para mostrar la metamorfosis "mágica".
En esos mismos años, gracias también a la genialidad de Segundo de Chomón , se ensayaron otros muchos trucos típicamente cinematográficos, que se sumaban a los trucos teatrales (sistemas para hacer volar a las personas, maquinaria escénica) y fotográficos (las superposiciones que recreaban visiones de fantasmas) . Entre estos los más importantes son:
- El mate - contra máscara (el plano se divide en dos o más partes, expuestas en distintos momentos)
- Dejar de disparar (para hacer aparecer/desaparecer/transformar objetos, personajes, etc.)
- Paso uno (para mover objetos inanimados)
- Mover la cámara hacia adelante y hacia atrás (para acercar y alejar un sujeto: en la película L'homme à la tête en caoutchouc se combina con un contramáscara mate para simular una cabeza hinchada).
Todo se mezclaba con números de variedad, chistes y atracciones teatrales (máquinas escénicas, maquetas, toboganes, efectos pirotécnicos, etc.). Méliès hizo un amplio uso de estas técnicas para crear lo que llamó "fantasmagoría". Para él, el montaje era sinónimo de metamorfosis, en una apoteosis del "arte de la maravilla".
El realismo de la fotografía en movimiento daba gran credibilidad a los trucos mostrados, por lo que su éxito fue inmediato y enorme. En las películas de Méliès las leyes de la naturaleza parecen anularse entre sí, en un mundo de fantasía irreal, donde la libertad era total y las posibilidades infinitas. Se puede decir que nació uno de esos "mundos virtuales" donde todo era posible, el primero comparado con los que ahora son comunes en la actualidad.
Película de variedades
Las películas de Méliès no contaban historias en el sentido en que se entienden en el cine moderno: ciertamente casi siempre había una trama , pero el propósito principal en estas películas era hacer un espectáculo mostrando trucos , quizás ensamblando episodios más autónomos.
Además, no había implicación del espectador en las historias narradas: se le invitaba a ver la obra alegre y divertido. Incluso cuando se trataba de incidentes dramáticos, como decapitaciones o crímenes de todo tipo, todo tenía una atmósfera de "juego" y farsa alegre. Falta la ilusión de la realidad y el cine era por tanto una especie de gran "juguete" [8] . En este sentido, incluso las obras de teatro de Hamlet o Doctor Faust siempre se utilizaron como pretexto para crear efectos especiales.
Para Méliès, el mundo del cine era el teatro de lo imposible, de la anarquía, de la subversión lúdica de las leyes de la física, la lógica y la vida cotidiana: los policías pueden castigar a los falsificadores, pero también cometer las mismas infracciones poco después ( Le tripot clandestin , 1905). Para los británicos de la escuela contemporánea de Brighton , sin embargo, influenciados por la moral victoriana , el cine estaba esencialmente consagrado a la educación y el moralismo , característica que se transmitirá al cine americano clásico .
La historia en cuadros o estaciones
Cuando Méliès hubo adquirido plena capacidad expresiva en el uso de efectos especiales en numerosos cortometrajes, comenzó a diseñar historias compuestas por varios planos. Todavía eran fijos e incluían un episodio completo, separados y autónomos de los demás. A esta forma de narrar se le ha llamado "cuento en cuadros" o "cuento en estaciones". Los planos se denominan "autárquicos", porque se agotan en sí mismos y cada "imagen animada" se vinculaba con la siguiente; cada nuevo plano comenzaba así un episodio diferente, con rupturas temporales entre uno y otro ("puntos suspensivos"). Todavía no existía el montaje como lo conocemos hoy (para mostrar varios aspectos de una escena), pero el punto de vista del espectador siempre fue el mismo, como en el teatro y los cortes solo se usaban para crear efectos especiales.
Entre los cuentos pintados más famosos estaban aquellos que podían tratar sobre temas de actualidad ( L'Affaire Dreyfus , 1899 ), cuentos literarios o históricos ( Cinderella , Jeanne d'Arc , Barbe-Bleu ), o incluso viajes fantásticos: estos últimos en particular. garantizó a Méliès la fama más duradera ( Viaje a la luna , Viaje a través de lo imposible ).
Colorear
Los estudios de Montreuil también fueron equipados para ofrecer películas coloreadas a mano. Fue un proceso difícil y laborioso, muchas veces creado por mujeres, quienes, provistas de una gran lupa, coloreaban los marcos uno por uno con algunos colores que mantenían el efecto de transparencia. Inevitables son algunas manchas y la aproximación un tanto forzada de los colores elegidos, que crean el efecto de manchas de color, en lugar de imágenes coloreadas.
Méliès y Lumière
Jean-Luc Godard ha esquematizado la división que suele hacerse en dos vertientes del primer cine: una dependiente del cine de los Lumière , que había descubierto "lo extraordinario en lo ordinario" y otra derivada de Méliès, que había encontrado "lo ordinario en lo extraordinario”. [9]
El cine fantástico está por tanto ligado a Méliès, y el cine realista a Lumière, pero las dos características no están tan claramente separadas. Méliès fue el primero en mostrar con imágenes los mundos fantásticos ya contados en la literatura, explotando la credibilidad de la fotografía en movimiento para dar credibilidad a la representación.
Filmografía
Lista de películas conocidas, dirigidas por Georges Méliès.
- Partie de cartes (Star Film 1, 1896 ), "remake" de The Card Game de Lumière , es una toma realista, sin trucos.
- Une nuit terrible (Star Film 26, 1896 ), Méliès interpreta a un personaje en un dormitorio que no puede dormir porque es atormentado por una araña gigante; la película presenta trucos teatrales, aún no cinematográficos
- Escamotage d'une dame chez Robert-Houdin (Star Film 70, 1896 ) primer truco de montaje cinematográfico
- Le cauchemar (Star Film 82, 1896)
- El manoir du diable ( 1896 )
- L'indiscret aux Bains de mer ( 1897 )
- Dans les coulisses ( 1897 )
- Chirurgien Américain ( 1897 )
- En gabinete particular ( 1897 )
- Le malade imaginaire ( 1897 )
- Le magnétiseur ( 1897 )
- Le château hanté (Star Film 96, 1897 )
- La prise de Tournavos (Star Film 106, 1897)
- Entre Calais et Douvres (Star Film 112, 1897)
- L'auberge ensorcelée (Star Film 122-123, 1897)
- Après le bal (Star Film 128, 1897)
- Corvée de quartier accidentée ( 1898 )
- Destino sin permiso ( 1898 )
- Estudio del artista ( 1898 )
- Visitas sous-marine du Maine (Star Film 147, 1898 )
- Panorama pris d'un train en marche (Star Film 151, 1898)
- Le magicien (Star Film 153, 1898)
- Ilusiones fantasmagoriques (Star Film 155, 1898)
- Guillame Tell y el payaso (Star Film 159, 1898)
- La lune à un mètre (Star Film 160-162, 1898) largometraje triple (L'observatoire, La lune, Phoebé), con un escenario único que a menudo cambia a consecuencia de desapariciones, apariciones y cambios. Retoma el tema de una representación teatral anterior de 1891 (Les farces de la lune ou les Mésaventures de Nostradamus)
- Un homme de têtes (Star Film 167 1898 ) primer uso de maquillaje de exposición múltiple (contramáscara mate)
- La Tentation de Saint Antoine (Star Film 168, 1898)
- Le magicien ( 1898 )
- Las cuevas mauditas ( 1898 )
- Desdoblamiento cabalístico ( 1898 )
- Un bon lit ( 1899 )
- L'illusionniste fin-de-siècle (Star Film 183, 1899 ), también conocido como L'Impressionniste fin-de-siècle [10] .
- Le diable au couvent (Star Film 185-187, 1899) 3 minutos
- La danse du feu (Star Film 188, 1899)
- Espectro ( 1899 )
- Le portrait mysterieux (Star Film 196, 1899) con la técnica de exposición múltiple
- Espíritu de evocación ( 1899 )
- L'Affaire Dreyfus , la primera película verificada, aunque todavía se proyecta por separado
- La dictée du bordereau (Star Film 206, 1899 )
- L'Ile du diable (Star Film 207, 1899 )
- Mise au fers de Dreyfus (Star Film 208, 1899 )
- Suicidio del coronel Henry (Star Film 209, 1899 )
- Debarquement a Quiberon (Star Film 210, 1899 )
- Entretien de Dreyfus et de sa femme à Rennes (Star Film 211, 1899 )
- Attentat contre Maître Labori (Star Film 212, 1899 )
- Bagarre entre periodistas (Star Film 213, 1899 )
- Le Conseil de Guerre en seance à Rennes (Star Film 214-215, 1899 )
- Cendrillon (Star Film 219-224, 1899 ) película a cuadros unitaria
- El caballero misterioso (Star Film 226-227, 1899)
- Cléopâtre ( 1899 , encontrada en 2005 )
- Homme Protée ( 1899 )
- Tom Whisky o L'illusioniste Toque (Star Film 234, 1900 )
- La venganza del gate-sauce (Star Film 243, 1900 )
- Infortunas d'un explorateur (fragmento, Star Film 244, 1900 )
- L'homme-orchestre (Star Film 262-263, 1900 )
- Jeanne d'Arc (Star Film 264-275, 1900) película a cuadros
- Le Rêve du radjah ou la Forêt enchantée (Star Film 281-282, 1900) película con dos pinturas
- Le Sorcier, le Prince, et le Bon Génie (Star Film 285-286, 1900)
- Los milagros de Brahmane ( 1900 )
- El libro mágico (Star Film 289-291, 1900)
- Spiritisme abracadabrant (Star Film 293, 1900)
- L'Illusionniste double et la Tête vivante (Star Film 294, 1900)
- Le rêve de Noël (Star Film 298-305, 1900) películas pinturas
- Nouvelles luttes extravagantes (Star Film 309-310, 1900 )
- Le répas fantastique (Star Film 311, 1900 )
- Déshabillage imposible (Star Film 3112-313, 1900 )
- Le Tonneau des Danaïdes (Star Film 314, 1900 )
- Le Savant et le Chimpanzé (Star Film 317, 1900 )
- Le Reveil d'un monsieur presse (Star Film 322, 1900 )
- La casa tranquila (Star Film 325-326, 1901 )
- La Chrysalide et le papillon (Star Film 332-333, 1901 )
- Les échappes de Charenton (Star Film 1901 )
- Dislocación misteriosa (Star Film 335-336, 1901 )
- L'Antre des espirits (Star Film 345-347, 1901 )
- Chez la sorciere (Star Film 350-351, 1901 )
- ¡Virutas de embalaje! (Película estrella 357-358, 1901 )
- Barbe-bleu (Star Film 361-370, 1901 ) Película cuadrada de 10 minutos
- Le Chapeau à sorpresa (Star Film 371-372, 1901 )
- L'homme à la tête en caoutchouc (Star Film 382-383, 1901 ) aparece el efecto especial de agrandar/reducir las figuras
- El diablo gigante o el milagro de la Madone (Star Film 384-385, 1901 )
- Nain et Géant (Star Film 386, 1901 )
- L'homme aux cent trucs ( 1901 )
- Ramo de ilusiones ( 1901 )
- El templo de la magia ( 1901 )
- Viaje a la Luna ( Le Voyage dans la Lune ) ( 1902 )
- El Mélomane ( 1903 )
- Le Chaudron infernal ( 1903 , encontrado en 2007)
- El pastel-paseo infernal ( 1903 )
- La flamme merveilleuse ( 1903 )
- Le Royaume des fées ( 1903 )
- El monstruo ( 1903 )
- L'auberge du bon repos ( 1903 )
- La linterna mágica ( 1903 )
- La Rêve du maître de ballet ( 1903 )
- Faust aux enfers ( 1903 ) basado en la obra del mismo nombre de Héctor Berlioz
- Damnation du docteur Faust ( 1904 ) inspirado en el Fausto de Charles Gounod
- El taumaturgo chino ( 1904 )
- Le Bourreau turc ( 1904 )
- El rey del maquillaje ( 1904 )
- Viaje a través de lo imposible ( Voyage à travers I'impossible) (Star Film 641-659, 1904 )
- La cascada de fuego (Star Film 665-667, 1904 )
- Las cartes vivantes (Star Film 678-679, 1905 )
- El diablo negro (Star Film 683-685, 1905 )
- Le Phenix ou le coffret de cristal (Star Film 686-689, 1905 ) fragmento
- Fragmento de Le Menuet lilliputien (Star Film 690-692, 1905 )
- Le Palais des mille et une nuits (Star Film 705-726, 1905 ) película en plazas
- Le Compositeur toque (Star Film 727-731, 1905 )
- La Chaise a porteur enchantée (Star Film 738-739, 1905 )
- Le Raid París-Monte Carlo en 2 horas (Star Film 740-749, 1905 )
- Una feu d'artifice improvisada (Star Film 753-755, 1905 )
- La Legende de Rip van Winckle (Star Film 756-775, 1905 ) película a cuadros
- Le Tripot clandestin (Star Film 784-785, 1905 )
- Une chute du 5eme étage (Star Film 789-790, 1906 )
- Jack le Ramoneur (Star Film 791-806, 1906)
- Le Maestro Do-Mi-Sol-Do (Star Film 807-809, 1906)
- Le Cardeuse de matelas (Star Film 818-820, 1906)
- Les Affiches en goguette (Star Film 821-823, 1906)
- Les Incendiaires (Star Film 824-837, 1906)
- Fragmento de L'Anarchie Chez Guignol (Star Film 839-839, 1906)
- El Hotel des voyageurs de commerce (Star Film 843-845, 1906)
- Les Bulles de savon vivantes (Star Film 846-848, 1906)
- Les 400 farces du diable (Star Film 849-870, 1906 ) relato pictórico que mezcla muchos de los temas queridos por Méliès: viaje extraordinario, diablos, malabaristas, etc.
- El alquimista Parafaragaramus ou la cornue infernale (Star Film 874-876, 1906 )
- La Fée Carabosse ou le poignard fatal (Star Film 877-887, 1906)
- Hamlet ( 1907 )
- La ducha de agua caliente (Star Film 909-911, 1907 )
- Automóviles Les Fromages (Star Film 925-928, 1907 )
- Le Tunnel sous la Manche ou le cauchemar franco-anglais (Star Film 936-950, 1907 )
- Eclipse de soleil en pleine lune (Star Film 961-968, 1907 )
- Pauvre John ou les aventures d'un buveur de whisky (Star Film 1000-1004, 1907 )
- La Colle universelle (película estrella 1005-1009, 1907 )
- Ali Barbouyou y Ali Bouf à l'huile (Star Film 1014-1017, 1907 )
- Veinte mil leguas de viaje submarino ( 20 000 lieues sous les mers ou Le cauchemar d 'un pecheur ) ( 1907 )
- Le Tambourin fantástico (Star Film 1030-1034, 1908 )
- La Cuisine de l'ogre (Star Film 1035-1039, 1908 )
- Fragmento de Il ya un dieu pour les ivrognes (Star Film 1044-1049, 1908 )
- Les Torches humaines (película estelar 1066-1068, 1908 )
- Le Genie du feu (película estrella 1069-1072, 1908 )
- Por qué ese actor llegó tarde (Star Film 1073-1080, 1908 )
- Le Rêve d'un fumeur d'opium (Star Film 1081-1085, 1908 )
- La fotografía eléctrica a distancia (Star Film 1091-1095, 1908 )
- La Prophetesse de Thebes (Star Film 1096-1101, 1908 )
- Salón de peinado (Star Film 1102-1103, 1908 )
- Le Nouveau seigneur du village (Star Film 1132-1145, 1908 )
- Fragmento de L'Avare (Star Film 1146-1158, 1908 )
- Le Conseil du pipelet ou un tour à la foir (Star Film 1159-1165, 1908 )
- Lully ou le violon brisé (Star Film 1176-1185, 1908 )
- Les Patineurs (película estrella 1227-1232, 1908 )
- Amour et molasse (Star Film 1246-1249, 1908 )
- Les Mesaventures d'un photographe (Star Film 1250-1252, 1908 )
- Le Fakir de Singapur (película estrella 1253-1257, 1908 )
- El destino de un pintor engañoso (Star Film 1226-1268, 1908 )
- Policía intérprete francés (Star Film 1288-1293, 1908 )
- Anaic ou le balafre (Star Film 1301-1309, 1908 )
- Pour l'Étoile svp (Star Film 1310-1313, 1908 )
- Count de la grand-mere et reve de l'enfant (Star Film 1314-1325, 1908 )
- Alucinaciones farmacéuticas ou le truc du potard (Star Film 1416-1418, 1908 )
- La Bonne bergere et la mauvais princesse (Star Film 1429-1441, 1908 )
- La civilización a través de las edades ( 1908 )
- Le Locataire diabolique (Star Film 1495-1501, 1909 )
- Les Illusions fantaisistes (Star Film 1508-1512, 1909 )
- El secreto de la medicina ( 1910 )
- Les Hallucinations du baron de Münchausen (Star Film - Pathé Frères, 1911 )
- À la conquête du Pole (Star Film - Pathé Frères, 1912 )
- Cendrillon ou La Pantoufle merveilleuse (Star Film - Pathé, 1912 )
- Le Chevalier des neiges (Star Film - Pathé, 1912 )
- Le Voyage de la famille Bourrichon (Star Film - Pathé, 1913 )
Regalos
Influencias culturales
Notas
- ^ Léon Warnant, Dictionnaire de la pronunciación française , 2.ª ed., Gembloux, Duculot, 1968.
- ^ a b Enciclopedia Garzanti dello Spettacolo , Garzanti, Milán, 1977.
- ^ René Prédal, Cine: cien años de historia , Baldini & Castoldi, Milán 2002, p. 26
- ^ ( FR ) C. Renou-Nativel, La Croix , 13 de junio de 2012, p. 28
- ^ Voyage Dans La Lune (Un viaje a la luna) (1902 ) , en filmsite.org .
- ^ Cómo Thomas Edison llevó a la bancarrota al primer maestro cineasta , en Knowledgenuts.com .
- ^ René Prédal, Cine: cien años de historia , Baldini & Castoldi, Milán 2002, pág. 27
- ^ Antonio Costa, George Méliès, la moraleja del juguete , Mozzi, Milán 1980.
- ^ Jean Luc Godard, Cinema is cinema , traducción de Adriano Aprà, Garzanti, Milán, 1981, capítulo 11.
- ^ La Cinémathèque française, Méliès, Perfil filmográfico
- ^ orquestageorgesmelies.com , https://web.archive.org/web/20130517210744/http://www.orchestrageorgesmelies.com/ (archivado desde el original el 17 de mayo de 2013) .
Bibliografía
- Sandro Bernardi, La aventura del cine , Marsilio Editori, Venecia 2007. ISBN 978-88-317-9297-4
Artículos relacionados
Otros proyectos
Enlaces externos
- Sitio oficial , en melies.eu .
- Méliès, Georges , en Treccani.it - Enciclopedias en línea , Instituto de la Enciclopedia Italiana .
- Méliès, Georges , en Sapienza.it , De Agostini .
- ( EN ) Georges Méliès , en Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- ( ES ) Georges Méliès , sobre La Enciclopedia de la Ciencia Ficción .
- Obras de Georges Méliès , en openMLOL , Horizons Unlimited srl.
- ( EN ) Obras de Georges Méliès , en Open Library , Internet Archive .
- ( EN ) Bibliografía de Georges Méliès , en Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.
- Georges Méliès , en Discogs , Zink Media.
- ( ES ) Georges Méliès , sobre MusicBrainz , Fundación MetaBrainz.
- Georges Méliès , en MYmovies.it , Mo-Net Srl.
- Georges Méliès , en Internet Movie Database , IMDb.com.
- Georges Méliès , en AllMovie , All Media Network .
- ( FR ) Cinémathèque Méliès , en cinemathequemelies.eu .