Elizabeth taylor

Dame Elizabeth Rosemond Taylor , también conocida como Liz Taylor ( Londres , 27 de febrero de 1932 - West Hollywood , 23 de marzo de 2011 ), fue una actriz británica con ciudadanía estadounidense , considerada la última gran diva de la época dorada de Hollywood por sus dotes actorales. y una de las bellezas cinematográficas más singulares. Alcanzó la cima del éxito en las décadas de 1950 y 1960 , tiempo durante el cual fue la actriz mejor pagada de Hollywood y recibió enormes elogios de la crítica.

Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz dos veces (de cinco nominaciones): en 1961 por Venus in Mink y en 1967 por ¿Quién teme a Virginia Woolf? ; en 1993 ganó el Premio Humanitario Jean Hersholt Oscar por sus actividades benéficas, particularmente en la lucha contra el SIDA . Además de tres premios Oscar, Taylor ganó cuatro Globos de Oro , un BAFTA y tres premios David di Donatello . En 1999 el American Film Institute la colocó en el séptimo lugar entre las más grandes estrellas de la historia del cine , detrás de Katharine Hepburn , Bette Davis , Audrey Hepburn , Ingrid Bergman , Greta Garbo y Marilyn Monroe . [1]

Sus otros papeles adultos famosos son los de las películas El padre de la novia (1950), Un lugar en el sol (1951), La última vez que vi París (1954), El gigante (1956), El árbol de la vida (1957) , La gata sobre el tejado de zinc caliente (1958), De repente el último verano (1959), Cleopatra (1963), La fierecilla domada (1967), Reflejos en un ojo dorado (1968), X, Y y Zi (1972) y Asesinato en el espejo (1980).

Biografía

Los orígenes y comienzos de una carrera de actriz infantil

Elizabeth Taylor nació en Hampstead , Londres , la segunda hija de Francis Lenn Taylor y Sara Viola Warmbrodt, dos estadounidenses que vivían en Gran Bretaña [2] . Tenía un hermano mayor, Howard Taylor (nacido en 1929). Elizabeth recibió la nacionalidad estadounidense y su hermano la ciudadanía británica. Ambos padres eran originarios de Arkansas City , Kansas . Su padre era comerciante de arte y su madre una ex actriz, famosa bajo el nombre artístico de Sara Sothern , quien se retiró de los escenarios cuando se casó en 1926 en Nueva York .

Aunque muy a menudo se hace referencia a ella como Liz , Taylor siempre manifestó que prefería su nombre completo completo; sus primeros nombres fueron elegidos en honor a su abuela paterna, Elizabeth Taylor, nacida como Elizabeth Mary Rosemond, esposa de Francis Marion Taylor. Los abuelos maternos se llamaban Elizabeth Ann Wilson y Samuel Sylvester Warmbrodt. El bisabuelo de Isabel, Samuel Warmbrodt, era originario de Suiza .

A la edad de tres años, Elizabeth comenzó a tomar lecciones de baile . Después de que el Reino Unido entrara en guerra , sus padres optaron por regresar a los Estados Unidos para evitar las hostilidades. Elizabeth y su hermano regresaron inmediatamente con su madre, mientras que el padre, para terminar de arreglar los asuntos en Londres , se les unió poco después. La familia se mudó a Los Ángeles , donde vivía en ese momento la familia de Sara, los Warmbrodt.

Muchos conocidos de la familia, e incluso extraños, aconsejaron a sus padres que le propusieran a Liz para el papel de Diletta en Lo que el viento se llevó (1939) de Victor Fleming , pero su madre se negó, pensando que el papel le resultaba demasiado extraño a la niña. A la edad de nueve años, Taylor apareció en su primera película , There's One Born Every Minute (1942) de Harold Young , producida por Universal Studios . Después de que expiró su contrato con Universal, que incluía solo esa película, fue contratada por Metro-Goldwyn-Mayer , donde su primer trabajo fue Back Home, Lassie! (1943) de Fred M. Wilcox , quien lo llamó la atención del público.

Después de un par de películas más, una de las cuales fue para 20th Century Fox , apareció en su primera película como protagonista, interpretando a Velvet Brown, una niña que entrena a un caballo para ganar el Aintree Grand National , en la película Grand Prix (1944). ) de Clarence Brown , con Mickey Rooney . La película fue un gran éxito, recaudó más de $ 4,000,000 en taquilla y le valió el estatus de "niña prodigio". El éxito de público y las excelentes críticas empujaron a la productora a ofrecerle un generoso contrato a largo plazo. Durante el rodaje de la película, Taylor, de 12 años, tuvo un accidente de equitación que la dejó con una fractura de columna. A partir de aquí siguieron los problemas de espalda que la aquejaron hasta el punto de dejarla casi permanentemente en una silla de ruedas en los últimos años de su vida.

La transición a los roles adultos (1949-1954)

Todavía una adolescente, la joven Elizabeth Taylor se mostró reacia a continuar con su carrera como actriz, pero su madre la obligó a practicar sin descanso para aprender a llorar cuando se le ordenaba, supervisándola durante la filmación y reportando errores. La joven rara vez se encontraba con personas de su edad en el set y los compromisos actorales no le permitían recibir una educación normal, tanto que necesitaba usar sus dedos incluso para operaciones aritméticas básicas. A los dieciséis les dijo a sus padres que quería dejar la actuación para vivir una adolescencia normal, pero su madre le contestó que era una ingrata: “Tienes una responsabilidad, Elizabeth. No solo con esta familia, sino con el país ahora, con el mundo entero».

A diferencia de otros niños prodigio, Taylor hizo la transición a los roles de adultos con facilidad. Interpretó a la encantadora Amy March en Mujercitas (1949) de Mervyn LeRoy , después de lo cual viajó a Inglaterra para rodar High Betrayal (1949) de Victor Saville . Antes de que la película se estrenara en los cines, un artículo de portada de Time la calificó como "una joya de gran valor, un verdadero zafiro, una estrella" y la principal estrella de la nueva generación de Hollywood, al igual que Montgomery Clift , Kirk Douglas y Ava Gardner . High Betrayal fue un fracaso de taquilla , pero Taylor, de 16 años, que ya parecía una mujer adulta inquietante, logró interpretar de manera creíble el papel de una novata de 21 años que, sin saberlo, se casa con un espía comunista (interpretado por Robert Taylor ): los críticos la elogiaron por su primer papel maduro. La siguiente película, la comedia de Norman Krasna The Hangover of David (1950) , también fue un fracaso de taquilla, pero para Taylor fue su primer compromiso cinematográfico por el que ganó un salario de 2.000 dólares a la semana.

Su primer gran éxito como adulta fue el del papel de Kay Banks en la comedia El padre de la novia (1950) de Vincente Minnelli , junto a Spencer Tracy y Joan Bennett , película que tuvo una considerable respuesta del público y de la que se hizo una secuela , Papá se convierte en abuelo (1951), todavía dirigida por Minnelli. Pero fue la siguiente película, A Place in the Sun (1951) de George Stevens , la que la lanzó definitivamente hacia una exitosa carrera como actriz dramática.

El rodaje de A Place in the Sun comenzó a finales de 1949, pero la película no se estrenó en los cines hasta 1951. Fue aclamada por su interpretación de Angela Vickers, una niña rica mimada que se interpone entre George Eastman ( Montgomery Clift ) y su novia embarazada. , un pobre trabajador de fábrica (interpretado por Shelley Winters ). La película, basada en la novela An American Tragedy de Theodore Dreiser , fue una acusación contra el "sueño americano" y sus influencias corruptoras.

Aunque ella, todavía de diecisiete años, no era plenamente consciente de las implicaciones psicológicas de la historia y sus poderosos matices, su interpretación fue convincente y representó el verdadero lanzamiento de su carrera. El director George Stevens , hablando de la hermosa joven estrella , dijo que "el público entendería por qué George Eastman (Clift) mataría por un lugar al sol con ella". La periodista de Hollywood Hedda Hopper , a quien se le permitió ver la filmación, "observó a la chica del Grand Prix que sedujo a Montgomery Clift frente a una cámara". Cuando terminó la escena, Hopper se acercó a ella y le dijo: "Elizabeth, ¿dónde aprendiste a hacer el amor así?". Los críticos elogiaron la película como un clásico, una reputación que mantiene hasta el día de hoy. AH Wiler del New York Times escribió: "La interpretación de Elizabeth de la rica y hermosa Angela es el mayor esfuerzo de su carrera", mientras que el crítico de taquilla dijo: "La señorita Taylor merece un premio de la Academia".

Taylor, que mientras tanto había asistido a la escuela directamente en los estudios Metro-Goldwyn-Mayer , se graduó de la University High School de Los Ángeles el 26 de enero de 1950, el mismo año en que, a los 18 años, se casó por primera vez. . En la primera mitad de la década de 1950, se sintió cada vez más insatisfecha con los roles que se le ofrecían. Si bien quería interpretar los papeles principales en The Barefoot Countess y I Will Cry Tomorrow , MGM continuó reservándose sus papeles estereotípicos en películas como Stanley Donen 's Husband (1952) , Ivanhoe (1952) y Restless Life (1953), ambas de los cuales Richard Thorpe , The Elephant Trail (1954) de William Dieterle , donde tomó el relevo de Vivien Leigh [3] . Otro papel insatisfactorio en el drama romántico Rhapsody de Charles Vidor de 1954 resultó igualmente frustrante. Interpretó a Louise Durant, una bella joven rica enamorada de un violinista ( Vittorio Gassman ) y un joven pianista ( John Ericson ). Un crítico del New York Herald Tribune escribió: "No hay duda de la belleza de la película, con la señorita Taylor brillando en la escena con cada toma... pero las pretensiones dramáticas son débiles, a pesar de las expresiones nobles y los maniquíes en poses elegantes". El próximo Lord Brummell (1954) de Curtis Bernhardt la vio en el papel de Lady Patricia, muy elaborado desde un punto de vista figurativo, pero esencialmente espléndidamente vacío, útil solo para apoyar al protagonista de la película, Stewart Granger . La última vez que vi París (1954) de Richard Brooks le ofreció un papel más complejo que los anteriores y la reencontró con Van Johnson , con quien había filmado The Hangover of David . El papel de Helen Ellsworth Willis se basó en la figura de Zelda Sayre Fitzgerald , periodista y escritora con una vida trágica y sin escrúpulos, y Taylor completó la película (la cuarta en doce meses), aunque estaba embarazada de su segundo hijo.

La gran popularidad (1956-1979)

Ansiosa por interpretar papeles más sustanciales, en 1956 consiguió un guión más interesante en The Giant , una película épica de George Stevens , como la protagonista femenina junto a Rock Hudson (su amistad nació en el plató , que duró hasta la muerte de este último) y James Dean (en su última película, antes de su trágica muerte). Siguieron tres películas exitosas, por las que obtuvo tres nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Actriz. En 1957 rodó el drama de época El árbol de la vida de Edward Dmytryk , con Eva Marie Saint y Montgomery Clift , quien, durante el rodaje de esta película, sufrió un grave accidente de coche que lo desfiguró y lo afectó por el resto de su vida. carrera profesional. Fue ella, su gran amiga, quien acudió al lugar y le salvó la vida, extrayéndole de la boca los dientes rotos que lo asfixiaban. .

Durante los siguientes dos años, trabajó en dos películas basadas en dramas famosos de Tennessee Williams : The Cat on a Hot Tin Roof (1958) de Richard Brooks , como la hermosa pero infeliz esposa de un deportista ( Paul Newman ), que lucha consigo misma en una causa. de la muerte de su mejor amigo, quien, antes de morir, le reveló que había tenido una aventura con su esposa, y de Joseph L. Mankiewicz , De repente, el último verano (1959) , donde ella interpretaba a una mujer joven, apoyó por su médico (todavía Montgomery Clift), luchando contra su poderosa tía ( Katharine Hepburn ), que quiere someterla a una lobotomía para silenciar un escándalo familiar. Esta última interpretación la convirtió en una de las actrices más aclamadas, entre los diez actores más exitosos (permanecería entre los diez primeros durante la mayor parte de la década siguiente). En 1961 obtuvo la codiciada estatuilla por Venus in Mink de Daniel Mann , en el papel dramático de una prostituta que intenta recuperar a su primer amor ( Laurence Harvey ) ya casada. Sin embargo, algunos críticos creían que el premio se le había otorgado por compasión: de hecho, unos meses antes del premio, Taylor había estado al borde de la muerte por un ataque de neumonía.

Convirtiéndose en la actriz mejor pagada de Hollywood, en 1960 firmó un contrato de un millón de dólares (aumentado a siete al final del rodaje) con 20th Century Fox para interpretar a la reina Cleopatra en la película de época del mismo nombre . Junto a él tendría a Rex Harrison en el papel de Julio César ya Richard Burton en el de Marco Antonio . La realización de la película fue especialmente complicada: el rodaje comenzó en Londres en 1960 bajo la dirección de Rouben Mamoulian , pero a las pocas semanas hubo que detenerlo debido a una neumonía que llevó a Taylor al borde de la muerte (le practicaron una traqueotomía). Como el duro clima inglés no le permitiría recuperarse, todo el decorado tuvo que ser desmontado y reconstruido en Roma, en los estudios de Cinecittà . La producción se reanudó en 1961 bajo la dirección de Joseph L. Mankiewicz , y la película se estrenó en 1963. Nacida como un proyecto de 2 millones de dólares, finalmente alcanzó la exorbitante cifra de 44 millones de dólares, que nunca recuperó en taquilla, cosa que hicieron. fabricante estuvo a punto de quebrar y que, en comparación con la inflación, corresponden a 323 millones de euros en 2012.

En el plató conoció a Richard Burton ; nació una historia de amor entre ambos, aunque ambos ya estaban casados ​​(Taylor ya estaba en su cuarto matrimonio). Tras el divorcio de sus respectivos cónyuges, en 1964 se casaron y, a pesar del escándalo, su carrera no se vio afectada.

En 1967 ganó su segundo Premio de la Academia a la Mejor Actriz por ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966) de Mike Nichols , película en la que interpretaba el personaje de Martha, una mujer alcohólica e histérica que se enfrenta a una grave crisis matrimonial con su marido George, interpretado por el propio Burton. Para ella, la película representaba una oportunidad de dejar atrás la imagen de estrellato para competir con un personaje inédito para ella, una mujer de mediana edad descuidada e irascible, que lucha por salvar su matrimonio [4] . Temiendo no parecer lo suficientemente mayor (el personaje era veinte años mayor que ella), engordó, se tiñó el pelo de gris y adoptó un maquillaje que acentuaba sus rasgos para ser más creíble. Su exuberante interpretación fue un triunfo y revivió su carrera tras el batacazo de Cleopatra , inspirando su nueva imagen cinematográfica hacia papeles más maduros como una mujer combativa e inquieta [5] .

Durante la década de 1960, Taylor y Burton aparecieron juntos en otras películas: International Hotel de Anthony Asquith (1963) , Sand Castles de Vincente Minnelli (1965) y The Taming of the Shrew (1967), la adaptación de Franco Zeffirelli de la comedia de Shakespeare . que revivió el éxito internacional de la pareja. Para 1967, solo sus películas habían ganado la friolera de 200 millones de dólares. El parón de tres meses que los dos actores se tomaron de los platós causó alarma en Hollywood, ya que de ellos dependía casi la mitad de los ingresos del cine estadounidense. Dos películas más en dúo siguieron en 1967, Dr. Faustus , dirigida por el mismo Burton, y The Comedians , de Peter Glenville ; al año siguiente aparecieron juntos de nuevo en The Cliff of Wishes de Joseph Losey . A pesar del uso de excelentes directores y actores secundarios y cierta apreciación de la crítica, ninguna de estas películas tuvo éxito.

En 1963 Taylor estaba en pugna por el papel de protagonista del musical My Fair Lady (1964) de George Cukor , ya interpretado en el teatro por Julie Andrews y luego cedido definitivamente a Audrey Hepburn , que aceptó justo al enterarse de su posible reemplazo con el Taylor.

Luego apareció en Reflections in a Golden Eye (1967) de John Huston junto a Marlon Brando (quien reemplazó a Montgomery Clift , quien murió antes de que comenzara el rodaje) y, con un papel bastante inusual, en Joseph's (1968).Secret Ceremony , junto a Robert Mitchum y Mia Farrow . A finales de los sesenta, sin embargo, su poder de atracción en la taquilla había disminuido considerablemente [6] , como demuestra el fiasco de la siguiente película, The only game in town (1970) de George Stevens , donde se le unía por Warren Beatty . Continuó actuando en varias películas de circuito a lo largo de la década de 1970: XY and Zi (1972) de Brian G. Hutton , protagonizada por Michael Caine y Susannah York , A Face of... (1972) de Peter Ustinov , El jardín de la felicidad (1976) de George Cukor , donde se unieron Jane Fonda y Ava Gardner , y el musical Gigi (1978) de Harold Prince . Volvió a protagonizar con Burton y Peter O'Toole Under Milk Wood (1972) , de Andrew Sinclair .

En 1973 fue nuevamente dirigida por Hutton en At An Hour of the Night , donde encontró a Laurence Harvey y que no tuvo éxito. Poco después regresó a Italia para participar en Miércoles de Ceniza (1973) de Larry Peerce , donde actuó junto a Henry Fonda , e Identikit (1974) de Giuseppe Patroni Griffi , junto a Ian Bannen .

Madurez (1980-2011)

En 1980, con el papel de una famosa actriz estadounidense amenazada en un pueblo inglés en los años cincuenta, apareció en el misterio criminal Murder in the Mirror de Guy Hamilton , una exitosa adaptación de una novela de Agatha Christie , donde se unió a Rock Hudson . Angela Lansbury , Tony Curtis , Kim Novak y Geraldine Chaplin . En 1988 actuó nuevamente para Franco Zeffirelli interpretando a la cantante de ópera Nadina Bulichoff con C. Thomas Howell en The Young Toscanini , pero la película fue duramente criticada. Su último compromiso cinematográfico fue en The Flintstones (1994) , de Brian Levant , donde interpretó con ironía al personaje de Pearl Slaghoople, la entrometida suegra de Fred ( John Goodman ).

Teatro y televisión

Además de la pantalla grande, Taylor protagonizó varias películas para televisión , debutando en 1973 con Divorzia He Divorces Her de Waris Hussein , que fue su última película rodada con Burton. En 1983 hizo un dueto con Carol Burnett en Between Friends de Lou Antonio . En 1985 interpretó a la famosa columnista de chismes Louella Parsons en Malizia a Hollywood de Gus Trikonis , junto a Jane Alexander , quien interpretó a Hedda Hopper , seguida en 1987 por Poker Alice de Arthur Allan Seidelman , junto con George Hamilton . En 1989 apareció como estrella invitada en la miniserie Norte y Sur ; en el mismo año protagonizó junto a Mark Harmon y dirigida por Nicolas Roeg interpretando el papel de Alexandra Del Lago, personaje hecho famoso años antes por Geraldine Page , en The Sweet Wing of Youth , basada en la obra de teatro del mismo nombre de Tennessee Williams . .

En la década de 1980 también comenzó a actuar en el teatro, haciendo su debut en Broadway y West End en 1982 con el drama Little Foxes de Lillian Hellman . Luego protagonizó Private Lives (1983) , de Noël Coward , junto a su exmarido Richard Burton, en una de sus últimas actuaciones.

También apareció en varias telenovelas, entre ellas Hospital General (1981) y Valle de los Pinos (1984). En 1996 interpretó a sí misma en un episodio de la comedia The Nanny . En esos años también se dedicó al doblaje en la caricatura Los Simpson : una vez en el papel de ella misma y otra vez como la voz de Maggie Simpson , cuando pronuncia su primera palabra ("papá"). Protagonizó por última vez una película para televisión en 2001 con These Old Broads de Matthew Diamond , junto a Debbie Reynolds , Shirley MacLaine y Joan Collins .

Bodas

Elizabeth Taylor se casó ocho veces y tuvo siete maridos:

Tuvo tres hijos: Michael Howard Wilding (nacido el 6 de enero de 1953), Christopher Edward Wilding (nacido el 27 de febrero de 1955) del matrimonio con Michael Wilding , y Elizabeth Frances Todd, también conocida como Liza (nacida el 6 de agosto de 1957) del matrimonio con Mike . Todd _ En 1964, ella y Eddie Fisher iniciaron los trámites para la adopción de una niña alemana, luego adoptada luego solo por Richard Burton y de nombre Maria Burton (nacida el 1 de agosto de 1961). Durante su matrimonio con Fisher en 1959, quien durante algún tiempo creó una especie de "guerra fría" con Debbie Reynolds , que también fue muy popular en la prensa internacional, Taylor se convirtió al judaísmo , habiendo sido parte del cristianismo científico desde su nacimiento. Se convirtió en suegra por primera vez a los 38 años y abuela a los 39. Al momento de su muerte tenía diez nietos y cuatro bisnietos.

Iniciativas y causas

Elizabeth Taylor siempre ha declarado su pasión por la joyería . A lo largo de los años ha sido dueño de una gran cantidad de joyas, incluido el diamante Krupp de 33,19 quilates (6,64 g) y el diamante Taylor-Burton , en forma de gota, de 69,42 quilates (13,88 g), que fue uno de los muchos obsequios de ella. marido Richard Burton. Su colección de joyas fue inmortalizada por el libro My Love Affair with Jewelry (2002). En 2005 formó una sociedad con Jack y Monty Abramov de "Mirabelle Luxury Concepts" en Los Ángeles para presentar "House of Taylor Jewelry".

También participó personalmente en la creación y lanzamiento de tres perfumes bajo su nombre, "Passion", " White Diamonds " y "Black Pearls", que en conjunto recaudaron aproximadamente 200 millones de dólares.

Dedicó mucho tiempo y energía a la lucha contra el SIDA , a través de eventos y recaudación de fondos. Después de la muerte de su colega y amigo Rock Hudson en 1985, fue una de las fundadoras de la Fundación Estadounidense para la Investigación del SIDA (AMFAR, amfar.org ). Empezó su propia fundación. Hasta 1999, ayudó a recaudar unos 50 millones de dólares para combatir la enfermedad.

Fue una gran amiga del cantante Michael Jackson , a quien conoció en 1985. Desde entonces han combinado su nombre a menudo en diversas organizaciones benéficas. Jackson le dedicó la canción Liberian Girl (1989) y siempre le tuvo una admiración llena de devoto e intenso cariño, que era totalmente correspondido. El último matrimonio de Liz, el del trabajador Larry Fortensky , se celebró en el rancho Neverland de la cantante , y fue oficiado por una todavía medio conocida Marianne Williamson [7] . Además, fue la propia Liz quien escribió el prefacio del libro de Michael Jackson Dancing the Dream , que salió a la luz en 1992.

Problemas de salud y los últimos años

En noviembre de 2004, Taylor anunció que tenía insuficiencia cardíaca grave , una afección terminal en la que el corazón no puede bombear suficiente sangre por todo el cuerpo . A lo largo de su vida se lesionó la espalda cinco veces, la primera de ellas a los nueve años mientras filmaba Cada minuto nace uno (1942); sobrevivió a una operación para extirpar un tumor cerebral benigno , cáncer de piel y dos neumonías . También debido a problemas de salud, durante largos períodos llevó una vida reclusa, teniendo que renunciar a menudo a las apariciones públicas. Según las últimas noticias, en el último período de su vida su movilidad se vio limitada y la actriz estuvo confinada a una silla de ruedas .

El 27 de abril de 2006 se difundió la noticia de que estaba al borde de la muerte a causa de sus problemas cardíacos, y que, consciente del inminente final, dictaba sus deseos para el funeral. La noticia fue rápidamente desmentida por su vocero, Dick Guttman, según quien la información difundida en Internet y en algunos diarios no tenía fundamento, mientras que Elizabeth Taylor gozaba de buena salud y llevaba una existencia ajetreada tanto en los negocios, con sus líneas de perfumes y joyas, tanto en el frente humanitario como en su compromiso en la lucha contra el sida .

En los últimos años, según varias fuentes, Taylor se encariñó cada vez más con su perrito, un cachorro maltés llamado Sugar, sin el cual nunca se movía. En una entrevista con la revista W dijo que era más feliz cuando estaba con sus esposos Todd y Burton, pero ahora tenía que conformarse con Sugar para alguna compañía. Después de la muerte de Sugar en junio de 2005, Taylor adoptó una nueva perra llamada Daisy en septiembre de 2005.

En febrero de 2007 celebró su 75 cumpleaños con una fabulosa fiesta en Las Vegas , a la que también asistió Debbie Reynolds , con quien mientras tanto se había reconciliado.

Muerte

Elizabeth Taylor, que padecía una enfermedad cardíaca desde hacía mucho tiempo, murió el 23 de marzo de 2011, a los 79 años, en el Centro Médico Cedars-Sinai en West Hollywood. En julio de 2010, debido a problemas coronarios , fue ingresada en una clínica de Los Ángeles [8] [9] . Después del funeral, fue enterrada en el Forest Lawn Memorial Park en Los Ángeles , California .

Judaísmo, Israel y el sionismo

En 1959, a la edad de 27 años, después de nueve meses de estudio, Elizabeth Taylor se convirtió del cristianismo científico al judaísmo [10] , tomando el nombre hebreo de Elisheba Rachel. Afirmó que su conversión había sido valorada durante mucho tiempo y no estaba relacionada con los matrimonios. Era seguidora de la Cabalá y miembro del Centro de Cabalá [11] . Después de su conversión dedicó toda su vida al sionismo ya las causas relacionadas con Israel [12] . En 1959, sus compras a gran escala de bonos israelíes provocaron el boicot árabe de sus películas [13] . En 1962 se le prohibió entrar en Egipto para completar el rodaje de Cleopatra porque había adoptado la fe judía y apoyado las causas israelíes.

En 1974, Taylor y Richard Burton no pudieron casarse en Israel porque Burton no era judío [14] . La actriz ayudó a recaudar dinero para organizaciones como el Fondo Nacional Judío, apoyó el derecho de los judíos soviéticos a emigrar a Israel y canceló una visita a la URSS debido a su condena a Israel por la Guerra de los Seis Días , firmó una carta de protesta contra Resolución de la Asamblea General de la ONU 3379 de 1975 que equiparaba el sionismo con el racismo y se ofrecía como sustituto de los rehenes del grupo terrorista palestino del secuestro de Entebbe [14] .

Herencia de imágenes

Elizabeth Taylor ha sido llamada por el biógrafo William J. Mann la "mejor estrella de cine de todos los tiempos". Niña prodigio a la edad de doce años, pronto fue lanzada por MGM frente al público en general en una serie de películas, ahora consideradas grandes "clásicos". Su estrellato resultante la convirtió en un verdadero ícono de una era y "creadora de modelos para el estrellato", según Mann.

Otros observadores expresaron juicios similares, como la crítica social Camille Paglia, quien describe a Taylor como "la mejor actriz de la historia del cine", también gracias al "claro reino de la emoción" que logró crear en la pantalla. La Paglia describe el efecto que Taylor produjo en algunas de sus películas como "una carga eléctrica y erótica que hace vibrar el espacio entre su rostro y la pantalla". Es un fenómeno extrasensorial, pagano».

Elizabeth Taylor jugó un papel clave en la revolución sexual de la década de 1960 como una imagen desinhibida de la sensualidad. Fue una de las primeras actrices importantes en posar casi desnuda en Playboy y siempre entre las primeras en aparecer desnuda en una película de circuito. En A Place in the Sun (1951), filmada cuando solo tenía diecinueve años, su sorprendente madurez sorprendió a la afamada periodista de Hollywood Hedda Hopper , quien escribió sobre su precoz sensualidad. El historiador de cine Andrew Sarris describe las escenas de amor en esta película con Montgomery Clift como "inquietantes, como un sibarita, atiborrarse de helado de chocolate".

En la vida real, se la consideraba "una estrella sin aires", apunta Mann. La escritora Gloria Steinem describe de manera similar a Taylor como "una reina del cine sin ego... experta en lo que hace, nunca malévola en sus relaciones laborales con otras actrices". Mike Nichols , quien la dirigió en ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966), dijo que de todos los actores con los que trabajó, Taylor era el que tenía "el alma más democrática". Mann agrega que solía tratar a los electricistas y asistentes de escena "de la misma manera que un Rothschild en una gala benéfica". George Cukor , el famoso "director de mujeres", le dijo a Taylor que poseía "la más rara de las virtudes: la simple bondad".

El más famoso de los maridos de Elizabeth Taylor, Richard Burton , que trabajó con ella en numerosas películas, siempre expresó una gran admiración por el talento de su mujer como actriz. Burton dijo: “Creo que es una de las actrices de cine más subestimadas que jamás haya existido, y creo que es una de las mejores que jamás haya existido. En su mejor momento es incomparable.'

Filmografía

Cine

Televisión

Doblaje

Teatro

Agradecimientos

Honores

Elizabeth Taylor ganó dos premios Oscar a la mejor actriz . La primera estatuilla se le atribuyó por su interpretación en Venus in Mink (1960) de Daniel Mann , y la segunda por ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1967) de Mike Nichols , la que muchos consideran su mejor interpretación . Por la misma actuación recibió un BAFTA como Actriz Británica del Año.

Taylor también recibió el Premio Humanitario Jean Hersholt de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en 1992. Al año siguiente, 1993, el American Film Institute le otorgó el Life Achievement Award , el Lifetime Achievement Award. En 2002 recibió el Kennedy Center Honors del "John F. Kennedy Center for the Performing Arts".

Las huellas de las manos y los pies de Elizabeth Taylor están impresas e inmortalizadas en el piso frente al Teatro Chino de Grauman , y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , en 6336 Hollywood Boulevard en Hollywood , California . Por sus logros como actriz infantil, su nombre también está incluido en el Salón de la Fama de Hollywood Joven ( década de 1940 ).

El 10 de noviembre de 2005, recibió el Premio Britannia a la Excelencia Artística en Entretenimiento Internacional.

Comandante de la Orden de las Artes y las Letras
- 13 de septiembre de 1985 [15]
Caballero de la Legión de Honor
- 14 de mayo de 1987
Dama di Commenda de la Orden del Imperio Británico
- 31 de diciembre de 1999
Medalla Ciudadana Presidencial
"Por sus méritos y compromiso con fines filantrópicos"
- 8 de enero de 2001
Honores del Centro Kennedy
- 8 de diciembre de 2002

Actrices de doblaje italianas

En los medios

Se han realizado varias películas para televisión sobre la historia de Elizabeth Taylor y su relación con Richard Burton.

Curiosidades

Notas

  1. ^ Las 50 leyendas más grandes de la pantalla estadounidense de AFI , en afi.com , American Film Institute . Consultado el 16 de noviembre de 2014 (archivado desde el original el 13 de enero de 2013) .
  2. ^ Biografía de Elizabeth Taylor (1932-)
  3. ^ Foster Hirsch, Elizabeth Taylor , Milano Libri Edizioni, 1988. pág. 63
  4. ^ Foster Hirsch 1988 , pág. 110
  5. ^ Foster Hirsch 1988 , pág. 113
  6. ^ Foster Hirsch 1988 , pág. 115
  7. ^ https://www.thecut.com/2019/07/marianne-williamson-officiated-elizabeth-taylor-wedding.html
  8. Murió Elizabeth Taylor, adiós a la última gran diva
  9. ^ Hoja informativa de Elizabeth Taylor. Biografía y filmografía - Trovacinema
  10. ^ Benjamin Ivry, A Jew by Choice: Elizabeth Taylor, 1932-2011.The Forward.23 de marzo de 2011. Consultado el 25 de marzo de 2011 .
  11. ^ Jessica Ravitz, Exploring Elizabeth Taylor's Jewish conversion.Religion.blogs.cnn.com , CNN , 24 de marzo de 2011. Consultado el 25 de marzo de 2011 .
  12. ^ Un judío por elección: Elizabeth Taylor, 1932-2011
  13. ^ Burstein, Nathan, Elizabeth Taylor e Israel, un amor duradero , Washington Post, 25 de marzo de 2011. Consultado el 26 de marzo de 2011 .
  14. ^ a b "Archivo JTA" Archivado el 25 de febrero de 2013 en Internet Archive ., 23 de marzo de 2011
  15. ^ Video Ina - Liz TAYLOR decorado por Jack LANG, video Liz TAYLOR decorado por Jack LANG, video Art et Culture Cinéma - Archives videos Art et Culture Cinéma: Ina.fr
  16. ^ "Retratos de AndyWarhol" - Ed. Phaidon
  17. ^ Trivia y citas de Elizabeth Taylor
  18. ^ Spritz Taylor, una idea de Zoia para rendir homenaje a Liz, la diva de los legendarios ojos morados que el próximo 31 será madrina en Venecia en el marco de la recaudación de fondos para la lucha contra el sida, [..] un aperitivo especial a base de chardonnay con la adición de Amaro Speziale, curaçao y dos arándanos en lugar de la habitual rodaja de naranja - La Tribuna di Treviso , Sandro Bolognini, 19 de agosto de 2001, pág. 24

Bibliografía

Otros proyectos

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