De Stijl

" De Stijl fue, de hecho, uno de los episodios clave en la historia del arte contemporáneo "

( Julio Carlo Argán )

De Stijl / də stɛɪ̯l / ( estilo en holandés ), también conocido como neoplasticismo ( en holandés : Nieuwe Beeldende / 'ni: wə' be: ɫdəndə / ) , es un movimiento artístico fundado en los Países Bajos en 1917 con la publicación del primer número de la revista De Stijl fundada por Theo van Doesburg [1] y Piet Mondrian.

Historia del movimiento

El término neoplasticismo fue utilizado por Piet Mondrian y Theo van Doesburg en la publicación del Manifiesto De Stijl [2] para describir su forma de arte: abstracto , esencial y geométrico .

Los otros artistas que formaron la formación original, en 1917, bajo la dirección de van Doesburg, fueron los pintores Bart van der Leck , Georges Vantongerloo y Vilmos Huszar y los arquitectos Jacobus Johannes Pieter Oud , Robert van't Hoff , Jan Wils y el poeta Antonio Kok . Todos excepto van der Leck y Oud están entre los firmantes del manifiesto de 8 puntos del movimiento, publicado en 1918 en la revista De Stijl.

El primer proyecto arquitectónico vinculado al movimiento fue creado por Robert van't Hoff, quien en 1916, en las afueras de Utrecht , construyó una villa de estilo Wright muy convincente; pero las primeras etapas de De Stijl se caracterizaron por una actividad arquitectónica relativamente escasa, y Oud, que se convirtió en el principal arquitecto de Róterdam, nunca estuvo profundamente vinculado al movimiento. Su único edificio que se acerca al neoplasticismo fue la fábrica de Purmerend diseñada en 1919, en la que el montaje de las masas es casi tan rígido como quisiera el estilo.

Antes de 1920, el neoplasticismo aún no se había expresado en formas connotadas hasta que apareció por primera vez en la obra de Rietveld. Además de la famosa silla y otros muebles de estilo neoplástico, diseñó el estudio del Dr. Hartog, construido en Maarssen en 1920, que fue el primer ejemplo aplicado en total apego a la arquitectura neoplásica. En esta obra cada elemento del mobiliario parecía reducido a sus propios elementos constructivos, y el efecto buscado era el de aludir al paralelismo y ortogonalidad de los componentes.

En 1922 la composición del grupo había cambiado radicalmente, de hecho van der Leck, Vantongerloo, van't Hoff, Oud, Wils y Kok en ese momento estaban todos desvinculados de De Stijl. De los nuevos miembros ese año, solo uno era holandés, el arquitecto van Eesteren , mientras que los demás eran rusos y alemanes: el arquitecto pintor y grafista El Lissitzky y el director de cine Hans Richter .

El trabajo de Van Doesburg se transformó después de 1922, bajo la influencia de las composiciones Proun de Lissitzky . Tanto él como van Eesteren comenzaron a diseñar una serie de producciones arquitectónicas hipotéticas, cada una caracterizada por un grupo asimétrico de elementos bidimensionales articulados, suspendidos en el espacio alrededor de un centro expresado volumétricamente. En 1923 van Doesburg y van Eesteren lograron fijar el estilo arquitectónico del neoplasticismo en una exposición cerca de París.

La tercera y última fase de la actividad de De Stijl se extiende de 1925 a 1931, y se anuncia una ruptura dramática entre Mondrian y van Doesburg, ya que este último había introducido la diagonal, no solo en sus pinturas, sino también en su arquitectura. Al mismo tiempo, Rietveld también se alejó de ese elementalismo característico de la casa Schröder , avanzando hacia un diseño mucho menos geométrico de los asientos y respaldos, ahora centrados en superficies curvas. El proyecto de garaje de dos pisos, construido en Utrecht en 1927, también estaba fuera del molde del movimiento. En lugar de los colores primarios, la estructura de acero expuesta y los paneles de hormigón se pintaron de negro.

El Ciné-dancing de la Aubette de Estrasburgo, diseñado en 1928 por Doesburg, es el ejemplo perfecto de una decoración interior que difiere mucho de la idea de Mondrian, de hecho todos los espacios interiores están decorados con bajorrelieves abstractos de forma rectangular, pero colocados diagonalmente. Terminado en 1929, L'Aubette es la última obra arquitectónica neoplásica de alguna importancia. Después de eso, los artistas que aún eran miembros de De Stijl fueron cada vez más influenciados por el modernismo extranjero, adhiriéndose más tarde a los valores culturales del socialismo internacional.

Neoplasticismo y arte

En la teoría neoplásica, además de las técnicas tradicionales, también se deja de lado la distinción entre las artes.

«En la poética neoplástica, el puro acto constructivo es estético: combinar una vertical y una horizontal o dos colores elementales ya es construcción. Es el principio en el que creen igualmente un pintor como Mondrian, un escultor como Vantongerloo, arquitectos como GT Rietveld, JJ Oud, C. van Eesteren".

( Julio Carlo Argan [3] )

La arquitectura

El estilo arquitectónico se caracteriza por pisos o paredes, muchas veces coloreadas, que sobresalen de los volúmenes con una ley de crecimiento ortogonal y casi nunca oblicua o curvilínea. También existe la interpenetración entre espacios internos y externos, es decir, la arquitectura continúa más allá del espacio interno del edificio , en oposición a la naturaleza , y no hay contenido realista y decorativo de ningún tipo. La aspiración a un arte basado en leyes rigurosas se traduce en el uso exclusivo de colores primarios , no colores y elementos múltiples y submúltiplos del rectángulo . El neoplasticismo compartirá con la Bauhaus los presupuestos de racionalidad y claridad, la demanda de reforma, la ética y la sociedad al mismo tiempo, influyendo en el desarrollo de diversas vanguardias . Las ideas de los nuevos movimientos, el Racionalismo y la Modernidad , pronto acabaron chocando con el nazismo en Alemania , lo que obligó a cerrar la Bauhaus junto con todas las vanguardias que formaban parte de ella, incluido el neoplasticismo. De hecho , Hitler rechazó el Movimiento Moderno como estilo, mirando a los arquitectos de la Bauhaus con suspicacia política, ya que muchos habían tenido conexiones previas con los movimientos socialista y comunista . El intérprete más autorizado es sin duda Gerrit Rietveld que construirá, entre otras cosas, la Casa Schröder en Utrecht en 1924 respetando los 16 puntos teorizados por Theo Van Doesburg .

Sin embargo, la síntesis de los conceptos arquitectónicos del neoplasticismo quedaría plenamente expresada en el dibujo de 1923 del director berlinés Hans Richter , titulado Filmmoment . De hecho, este dibujo fue utilizado por Bruno Zevi para representar la sintaxis de la descomposición en cuatro dimensiones que, según el conocido estudioso, representa una de las 7 invariantes del lenguaje moderno de la arquitectura [4] .

La influencia del neoplasticismo, especialmente alrededor de la década de 1920, fue relevante a nivel europeo, influyendo en muchos de los protagonistas del movimiento moderno, incluidos Mies van de Rohe , Gropius (por un corto tiempo), los estudiantes y profesores de la Bauhaus , Alberto Sartoris .

Pintura

«Lo que entiendo por forma prestada de la naturaleza en oposición a forma plástica es: árbol en oposición a línea ; rosa roja en lugar de roja redonda , etc.”.

( Theo van Doesburg )

En 1916 Theo van Doesburg publicó en la revista De Beweging (El Movimiento) una serie de artículos, que luego fueron recopilados en volumen, con el título De Nieuwe in de Schilder-kunst (en italiano: Lo nuevo en el arte de pintar) [ 5] , donde trata de demostrar la evolución de la pintura desde las formas de la naturaleza de los artistas del pasado hasta las formas de la emoción de los del presente.

Desde octubre de 1917 hasta el mismo mes de 1918 Piet Mondrian publicó 11 artículos sobre De Nieuwe Beelding in de schilderkunst (El nuevo movimiento en el arte de la pintura) en la revista De Stijl en los que expone su teoría sobre la pintura.

La del neoplasticismo es una pintura, en el contexto del abstraccionismo geométrico , que en cierto sentido se asemeja a una operación matemática . Todo se basa en los elementos elementales de la línea , el plano y los colores primarios .

El diseño

En el campo del diseño industrial jugó un papel decisivo Gerrit Rietveld , quien habiendo sido carpintero trabajó intensamente en la producción de mobiliario y muebles. Sus creaciones se han convertido ahora en iconos. Estos incluyen la silla roja y azul ( 1918 ), donde el color adquiere un significado decisivo, la mesa de sofá ( 1923 ) diseñada para la casa Schröder en Utrecht, la silla zig zag ( 1932 ).

Los protagonistas del neoplasticismo

Los arquitectos

Los artistas

Revistas

Notas

  1. ↑ Sergio Polano en la Introducción a Theo van Doesburg, Escritos de arte y arquitectura pag. 18
  2. ^ Sergio Polano , ibídem , p.21
  3. ^ Giulio Carlo Argan , Arte moderno (1770/1970) , Florencia 1970, p.352
  4. ^ Zevi B., Poética de la arquitectura neoplástica , p. 10
  5. ^ T. van Doesburg, De Nieuwe en de Schilder-kunst , Delft 1917

Bibliografía

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