Tango

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Tango
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Publicado en2009
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SectorLas artes escénicas
tarjeta de la UNESCO( EN ,  ES ,  FR ) Tango

El tango es un género musical y una danza . Es mayormente en tiempo binario , originario de la región del Río de la Plata . Nacido en Argentina y Uruguay como expresión popular y artística, incluye música, danza, texto y canto. Nadie sabe quién le dio el nombre de tango a este baile, ni se sabe exactamente por qué se llama así.

Historia

De 1880 a 1920, en el período denominado Guardia Vieja , se produce un período de génesis y desarrollo de los elementos que definirán posteriormente este género musical [1] . El tango que nació en este período es un híbrido de otras músicas y bailes populares como la milonga y el tango andaluz. Por ello y también porque se considera lascivo es rechazado por las clases medias y altas que bailaban, entre otras cosas, los bailes de salón y con ellos el vals vienés. Recién en la década comprendida entre 1910 y 1920, el tango comienza a ponerse de moda en los grandes salones de las principales capitales europeas como París, Berlín, Roma y Viena [2] [3] [4] . Sin embargo, los sentimientos por este nuevo baile eran muchos, en Roma Vittorio Emanuele III de Saboya lo había prohibido en los bailes del Palacio del Quirinal [4] . El Kaiser Wilhelm II , el Rey de Baviera y el Kaiser Franz Joseph prohibieron a sus oficiales uniformados bailar este nuevo ritmo [2] [4] . En la capital austríaca, entonces, existen documentos que demuestran que el tango argentino fue excluido deliberadamente del programa del 23º baile de la Ciudad de Viena (año comprendido entre 1920-30) [2] . Recién a partir de 2017 el tango argentino ingresa de manera permanente en los bailes tradicionales de Viena a través del prestigioso baile del Technische Universität Ball [5] (Baile del Politécnico de Viena) que ahora incluye una milonga constantemente en su programación [6] [7 ] [ 8] .

Inicialmente el tango era interpretado por un trío integrado por violín, guitarra y flauta. Luego se escribieron algunos tangos para piano solo o para piano y voz. En el siglo XX el trío se convirtió en piano, violín y acordeón. Posteriormente comenzaron a formarse verdaderas orquestas. Los nombres de los principales compositores de música son todos hijos de italianos. El mismo compositor y director de orquesta Astor Piazzolla tenía abuelos italianos, de Puglia por parte de padre, toscanos por parte de madre. Hay numerosas presencias italianas en la historia del tango [9] , y siguen saliendo a la luz nuevos descubrimientos, incluido quizás el de Corrado Miotti, que podría ser la primera presencia hipotética hasta ahora [10] [11] .

El Proceso de Reorganización Nacional (en español Proceso de Reorganización Nacional o simplemente el Proceso , "El Proceso") fue el nombre con el que la dictadura cívico-militar que gobernó Argentina desde el 24 de marzo de 1976 hasta el 10 de diciembre de 1983 (transferencia incondicional del poder a un órgano constitucional ). gobierno). El régimen adoptó la forma de un estado burocrático-autoritario y se caracterizó por la implementación de un “plan sistemático” de terrorismo de estado . El régimen militar limitó la práctica del baile del tango, que quedó relegado a bailar solo en los hogares domésticos, y no para reuniones públicas en milongas. Claudio Segovia había luchado durante muchos años, a principios y mediados de la década de 1970, para producir el programa en Argentina. Habló primero con el Teatro Colón. No estaban interesados. Luego habló con todos los principales productores de teatro de Buenos Aires. Siempre se encontró en la misma situación: no había absolutamente ningún interés en producir un espectáculo de tango de buena calidad en Argentina. En la sociedad argentina, el tango siempre había sido menospreciado y considerado la "oveja negra" de la familia de la cultura argentina. Fue solo cuando Jorge Lavelli y el Festival d'Automne de París le dieron a Segovia la oportunidad de mostrar su espectáculo de Tango Argentino en el Théâtre du Châtelet , del 11 al 17 de noviembre de 1983, que la prensa argentina comenzó a tomarlo en consideración [12] .

La música del tango siempre ha seguido evolucionando, en los años sesenta del siglo XX en el Tango Nuevo iniciado por Astor Piazzolla . El término Tango Nuevo se combina con un nuevo estilo interpretativo del Tango bailado que ha llegado a su codificación con los aportes decisivos de los bailarines.

El baile

"El tango es un pensamiento triste que se baila".

( Enrique Santos Discépolo )

El tango es un baile basado en la improvisación, caracterizado por la elegancia y la pasión. El paso básico del tango es el paso mismo, entendiendo por paso el paso normal de un andar. La posición de baile es un abrazo frontal más o menos asimétrico, según el estilo, en el que el líder, es decir, quien dirige el baile, con la derecha rodea la espalda del seguidor, que sigue, y con la izquierda sujeta su mano. mano; dependiendo de la escuela, el espacio disponible y el propósito del baile (espectáculo o baile social en milonga). La actitud y la distancia entre los dos bailarines puede variar entre: contacto directo, contacto directo con balanceo (apertura temporal del contacto en uno de los lados), cierta distancia entre el hombro izquierdo del líder y el derecho del seguidor o abrazo abierto.

Unas pocas reglas simples dictan los límites de la improvisación: el líder lidera, el seguidor sigue.

Básicamente es el líder quien le pide al seguidor en lenguaje puramente corporal que se mueva en el espacio. Sin embargo, por motivos educativos, se han introducido secuencias con pasos predefinidos, como la Salida básica . Este se creó para exportar el tango al exterior, fuera de Buenos Aires: ningún argentino aprendió así cuando aprendió a bailar en las milongas. Ahora es una regla, y crea problemas en la pista porque el alumno tiene que llegar hasta el final de la figura, no habiendo tenido otras formas de enseñar.

El tango argentino se caracteriza por tres ritmos musicales diferentes que corresponden a otros tantos tipos distintos de baile: Tango, Milonga y Tango vals (Vals criollo). Musicalmente el Tango tiene un compás de 4/4 (su introducción coincide con la aparición del bandoneón, y fue creado para desacelerar el ritmo) o 2/4 (ritmo inicial del Tango que vino de la Milonga), como la Milonga , mientras que el Tango Vals, que deriva del Vals, tiene 3/4 de compás.

Los bailarines de tango practican diferentes estilos, refiriéndose a grandes intérpretes de sus etapas históricas, oa los barrios de Buenos Aires o pueblos de su entorno, donde se han destacado. Algunos estilos de baile son: Apilado, Milonguero, fantasía, salón, show, Avellaneda, Villa Urquiza, nuevo. El tango salón incluye Avellaneda, Villa Urquiza y también otros barrios famosos. Apilado (Milonguero fue creado por la maestra Susanna Miller para indicar el estilo del centro de Buenos Aires, donde los bailarines se apoyan unos sobre otros a la altura del pecho. El término Milonguero era infame).

Entre los bailarines más famosos hay que mencionar a Miguel Balmaceda, Antonio Todaro, Pepito Avellaneda, José Benito Ovidio Bianquet conocido como "El Cachafaz", Juan Carlos Copes , El Tete, Miguel Angel Zotto , Virulazo , Osvaldo Zotto (fallecido prematuramente), o Carlos Gavito , conocido por difundir el típico abrazo desequilibrado que bailaban los Viejos Milongueros en la década del 40, Gustavo Naveira y Giselle Anne, quienes junto a Fabián Salas y Pablo Verón son la base de la evolución del tango moderno, Esteban Moreno y Claudia Codega, Sebastián Arce y Mariana Montes, por mencionar algunos de los más famosos.

En los orígenes del tango argentino encontramos el " Canyengue ", hacia 1880 . Los movimientos rápidos y cortos (arraballero) son típicos. Suplantado en los años cuarenta. El estilo milonguero, sobrio, sencillo y apasionado, se caracteriza por un abrazo apretado y movimientos contenidos, pero sin embargo adaptable a aperturas y movimientos más amplios. Los bailarines a menudo se apoyan unos en otros y el eje individual se reemplaza por un eje común alrededor del cual se mueve la pareja. El término tango salón es un uso erróneo del término: el abrazo se diferenciaba según el barrio donde se realizaba el baile. Dado que en las últimas décadas el estilo Villa Urquiza con su abrazo menos apretado ha tenido gran éxito también por ser un barrio muy unido, y también por el campeonato mundial, nacido en el pasado en los salones de la aristocracia, se caracteriza por una más amplia respecto al milonguero, mayor respeto por el eje individual, búsqueda de la elegancia y espectacularidad del movimiento, que no es apto para bailar en el salón, virando hacia un aspecto más performativo.

En los shows de tango, tanto en el teatro como en la calle, los bailarines pueden actuar en el estilo denominado "Tango Escenario" (a veces también llamado "Tango Show" o "Tango Fantasia") caracterizado por figuras coreográficas y pasos con un fuerte efecto escénico, a menudo resultante de la danza clásica y contemporánea y adaptado para el tango argentino.

En la década de 2000 , un género conocido como Tango Nuevo , bailado sobre todo con las notas del tango electrónico , se ha consolidado cada vez más . Se creó un verdadero movimiento en torno a la búsqueda constante de nuevas formas de movimiento en el Tango en Europa, y nuevamente en la Argentina misma.

El tango se está extendiendo cada vez más por todo el mundo; prueba de ello es la proliferación de las milongas , es decir los lugares donde se baila y se “vive” el tango, y el nacimiento de compañías que se dedican a los espectáculos de Tango, así como de orquestas que lo ejecutan. Los festivales y eventos de tango ahora están presentes en casi todas las ciudades grandes y medianas del mundo. En Europa el tango ha tenido gran difusión en los Países Bajos, donde el estilo milonguero / apilado es particularmente difundido y amado, en Francia, seguido en Italia (hogar elegido por muchos artistas argentinos de origen italiano) y en todas las demás naciones europeas.

Como moverse en una milonga

El avance del baile de la milonga se realiza en sentido antihorario, comenzando desde el borde de la pista de baile.

En una milonga frecuentada por muchos bailarines, el espacio en la pista suele ser restringido y, como el tango es improvisación, no es fácil predecir cómo interpretarán las parejas solteras la pieza musical que están escuchando.

En consecuencia, siendo absolutamente incapaz de predecir lo que sucederá detrás del líder (quien, mientras conduce, tiene la responsabilidad de la pareja), debe evitar absolutamente dar pasos en la dirección equivocada, es decir, en la dirección opuesta a la dirección de la pareja. La danza, o más bien, cualquier paso hacia atrás, debe hacerse posiblemente hacia el centro de la pista y/o en la dirección de la danza.

Por regla general, los bailarines más experimentados deben ocupar la parte más exterior de la pista, lo que teóricamente permite una mayor velocidad.

De hecho, no es raro ver tangueros, experimentados o no, que se preocupan exclusivamente por "su propio tango", más que por la armonía de la pista de baile, rayando en la danza más la interpretación, quizás porque son "demasiado extasiados" por la emoción desencadenada por la música que están escuchando en ese momento.

El lenguaje corporal es la prerrogativa central del tango y por ello, durante el baile, la pareja no se comunica con palabras, lo que interrumpiría la armonía que se forma en ese momento, donde la música se transforma en movimiento.

El momento más adecuado para poder hablar es más bien al final de la pieza que compone la tanda , es decir la ronda de bailes, compuesta por una o más piezas, o al comienzo de la siguiente, en la que tal vez se presenta brevemente al compañero con el que bailó, si por ejemplo este/a es la primera vez que lo/la encuentra, para luego volver a bailar en silencio, y así hasta el final de la nueva tanda .

Por lo general, al final de la tanda la pareja se disuelve, pero sigue siendo el seguidor quien deja claro al líder si puede seguir bailando la siguiente también.

Música en la milonga

La música en la milonga es propuesta por el musicalizador (el director musical del tango), en conjuntos de canciones llamados tandas , generalmente compuestos por 4 tangos o 3 milongas o valses.

Un buen musicalizador es aquel que logra crear tandas "coherentes" , es decir, que tengan una continuidad por orquesta/director/época/tipo de piezas, siguiendo lo que se define en la jerga, " color de la tanda ".

La Tanda forma parte de un concepto aún más amplio, el denominado “Tour de las Tandas ”; Se considera una "ronda" completa después de que se hayan realizado.

- 4 tangos,

- 4 tangos,

- 3 valores,

- 4 tangos,

- 4 tangos,

- 3 milongas

- y luego empezar de nuevo. Por lo tanto, siempre tendrás un 4-4-3 + un 4-4-3 para tener un turno completo de tandas .

El telón es una pieza musical de un género diferente a los del tango y que marca el final de la tanda . Casi siempre no es bailable y suele durar menos de un minuto.

Sin embargo, la cortina tiene un triple propósito:

En ocasiones, algunos musicalizadores insertan en su repertorio una o dos cortinas de baile de mucha más duración que las normales, proponiendo por ejemplo, temas de rock o salsa, satisfaciendo a aquellos bailarines presentes en la milonga, que no bailan exclusivamente tango.

Esto ocurre casi siempre, en aquellas circunstancias en que el musicalizador conoce a "su" público, complaciendo en lo posible los diferentes gustos musicales de la gente del tango, ya que las milongas son frecuentadas por una población de bailarines muy heterogénea, no sólo en cuanto a la años.

Una nota particular en el cierre de la velada en Milonga es el uso de la Cumparsita - como pieza universal.

Las figuras

Un tango hermoso no necesariamente se caracteriza por muchas figuras. Reducir el tango a una sucesión de figuras puede ser un grave error. El Tango se construye en el momento mismo del baile, a través de la improvisación y la comunicación entre los bailarines, en el manejo del espacio disponible.

Sin embargo, existen secuencias y figuras, enseñadas con fines didácticos, que codifican la técnica de improvisación:

Idioma

El idioma del tango es el lunfardo . Sus orígenes fueron los de un argot o argot de los presos que se usaba en las cárceles para que no los entendieran los custodios, jerga de Buenos Aires, con términos de diferentes orígenes incluyendo varios idiomas italianos como el genovés y el napolitano, traídos a la Argentina por los inmigrantes. . En este contexto, también se inserta la creación de una forma particular de hablar al invertir el orden de las sílabas de una sola palabra, llamada vesre, que es el inverso de revés, que significa 'reverso'. Aquí pues, in vesre, tango resulta gotán, amigo da gomía, cabeza es zabeca, etc. Las reglas para invertir las sílabas, sin embargo, pueden variar según las palabras, de hecho, por ejemplo, el vesre de pantalón es lompa, que es la forma abreviada. En francés existe un argot similar, verlan, que es la fonética vesre de l'envers.

Tango y religión

“Me parece que es más bèło el bàło a ła furlana; pero no veo que gran pecài ghe está en sto novo bàło!"

( Me parece que el baile de la furlana es más bonito ; ¡pero no veo que haya grandes pecados en este nuevo baile! )

Por tanto, ordenó la revocación de la sanción eclesiástica prevista para quienes la hubieran practicado. El episodio también inspiró un conocido poema ( Tango y Furlana ) de Trilussa [14] .

Películas

Tango Británico

Fuera de las patrias del Río de la Plata, el tango argentino en su forma original se expresó, así como en las representaciones teatrales, en las salas denominadas "milongas" (inexistentes en Italia antes de los años 90 del siglo XX). En el mundo europeo y anglosajón, sin embargo, no está presente desde hace mucho tiempo, en su forma original, en los lugares clásicos del baile en pareja más o menos popular/privado: los “dance halls/party” y, en Italia, las "salas de baile" y las habitaciones "lisas". Lugares que siempre han sido territorio, en lo que a bailes de pareja se refiere, de los " bailes estándar " ("baile de salón internacional") y, posteriormente, de algunos bailes "estandarizados" caribeños y sudamericanos.

Tras el éxito de los espectáculos de las primeras compañías argentinas en París a principios del siglo XX, el mundo de los bailes estándar no pudo ignorar más este nuevo baile que interpretaba una nueva forma de entender a la pareja, menos simétrica y más compleja. Este mundo, fuertemente codificado a través de revistas especializadas principalmente anglosajonas, con la pretensión de dictar reglas precisas e internacionales que pudieran ser aplicadas por cualquier bailarín no profesional en teatros de todo el mundo, no podía ignorar el tango pero tampoco podía aceptar su forma libre y sensualidad íntima.

De manera similar a lo que ya había sucedido con el vals, donde el estilo vienés rápido, adherente, inicialmente (en el 1700) considerado indecente (el uno, dos, tres giratorio) había dado lugar al estilo inglés lento, casi desapegado (dieciocho pasos), lo mismo sucedió también con el tango. Así nació el "Tango estándar" o, más correctamente, el "Tango Británico", casi una caricatura del original. Posesivo, conflictivo, a veces agresivo, caracterizado por movimientos rígidos, espasmódicos, casquet, rosas entre los labios, etc. Arreglos musicales fuertemente articulados, si no militares. Las canciones a menudo declinaron en extremos de posesión y celos (hasta parodias inclusive).

A lo largo del siglo XX, el tango británico, bailado en los salones de baile/fiestas más o menos populares y en concursos internacionales de baile estándar, será sustituido, en el mundo anglosajón/europeo, por el simple nombre de "tango", en lugar de el original y menos conocido. El original, en cambio, durante mucho tiempo agnóstico de concursos y reglas, se mostró fuera de su tierra natal principalmente a través de representaciones teatrales y, especialmente recientemente, de algunas películas. Por eso, el baile original tendrá que llamarse "tango argentino" para distinguirlo de los demás.

En 1914 fue un tango británico el que fue mostrado por los maestros de danza de la corte italiana (los maestros Pichetti) a Pío X para obtener la revocación de la sanción eclesiástica. En su poema "Tango y Furlana", Trilussa se burlará de la exhibición oficial realizada al Papa.

Incluso hoy en día, la distinción entre los dos géneros de baile de tango, el internacional y estándar (británico) y el original (argentino), es ignorada y confundida por la mayoría.

Fiesta

En Italia se realizan varios festivales de tango, como los de: Catania , Turín , Bari , Selva di Fasano (BR), Florencia , Milán , Caserta ...

Notas

  1. ^ Ferrer, Horacio A. El tango: su historia y evolución . Buenos Aires: Colección La Siringa, 1959.
  2. ^ a b c ( DE ) Otto Eder, Tango !!! Ein Fremdling in Wien , Viena (Austria), el tango.foreseen Viena - Sonderedition, 2018.
  3. ^ "Das Wiener Tagblatt", Viena (Austria), 19 de noviembre de 1913
  4. ^ a b c Roberto Finelli, Mapa del tango en 1914 , en storia1900.wordpress.com , Radiocrossovertango.
  5. ^ TU-Ball , en tu-ball.at . Consultado el 11 de abril de 2021 .
  6. ^ S. Elefante, S. Jovicic, M. Elefante, R. Rodríguez, el tango argentino hizo su debut en la danza tradicional , en Tango y Gotan , 27 de septiembre de 2019. Consultado el 11 de abril de 2021 .
  7. ^ S. Elefante, MV Arenillas, S. Jovicic, M. Elefante, Gran Balli e Milonghe en Viena y Buenos Aires , en Tango y Gotan , 21 de octubre de 2020. Consultado el 11 de abril de 2021 .
  8. ^ ( DE ) Oliver Lehmann, Tango als Wissenschaft , wissenschaftsball.at , Wissenschaftsball, 18 de marzo de 2021.
  9. ↑ Los italianos que hacían el tango , en Radio3 Gli Speciali . Consultado el 18 de junio de 2020 .
  10. ^ A Story of Tango , en Tangoygotan , 19 de mayo de 2020. Consultado el 18 de junio de 2020 .
  11. ^ Historia de Corrado Miotti, pionero del bandoneón , en corradomiotti.it . Consultado el 18 de junio de 2020 .
  12. ^ Antón Gazenbeek, Dentro del espectáculo de tango argentino , LULU COM, 2020, ISBN  1-716-87975-2 , OCLC  1201657760 . Consultado el 8 de abril de 2021 .
  13. ^ Stefano Borselli, Luca Pignataro, Daniela Nucci, Salvatore Angelo Fiori, Sobre Don Milani y el donmilanismo ( PDF ), en Quaderni del Covile , vol. 7, Florencia, Il Covile, 2010, pp. 5-6. Consultado el 25 de octubre de 2012 .
  14. ^ Er Papa nun vo 'er Tango porque, muchas veces, / er cavajere spigne y si strufina / encima de la barriga de la bailarina / que más o menos, si manda igual./ En cambio la Furlana es más bonita: / la mujer baila, el hombre va tras, / y el único contacto que se permite / si es con base en la espalda de la espalda.Papa, ante esto, no se le ocurrió; / como te parece si se mueven? Resta / que la Curia permita de manera especial, / que las damas usen sus vestidos.

Bibliografía

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