Leonide massine

Leonid Fëdorovič Mjasin ( en ruso : Леонид Фёдорович Мясин?; Moscú , 9 de agosto de 1896 - Colonia , 15 de marzo de 1979 ) fue un coreógrafo , bailarín y actor estadounidense de origen ruso , famoso internacionalmente con el nombre francés de Léonide Massine .

Biografía

El baile

Estudió en la Escuela de Teatro Bolshoi de Moscú. De 1915 a 1921 fue uno de los principales coreógrafos de los ballets rusos de Sergej Djagilev . Tras la ruptura entre Djagilev y Vaclav Nizinskij , el bailarín principal de la compañía, Massine ocupó su lugar, convirtiéndose también en amante del empresario; no perdonó a Massine por su matrimonio, rompiendo repentinamente las relaciones con él, exactamente como lo había hecho con Nizhinsky por la misma razón.

Tras la muerte de Djagilev en 1929 y el previsible cierre de los Ballets Rusos, Massine ayudó más tarde a revitalizar el mundo del ballet a través de su participación en el Ballet Russe de Monte Carlo .

Liturgie (1915) realiza su primera coreografía por encargo de Djagilev, pero nunca realizada, retomaba el estilo de los mosaicos bizantinos que tanto le habían inspirado en sus viajes a Italia con el empresario, los gestos recordaban a la virgen de Cimabue . Su primer ballet fue Soleil de nuit en 1915 con música de Rimsky-Korsakov . Las Meninas (1916), con música de Fauré , nació del descubrimiento de Velázquez en el Prado , pero también Les Femmes de bonne humeur , como todos los demás ballets que coreografió, se inspiró en el mundo de las artes visuales. No es casualidad que para Massine la colaboración más importante a efectos de la obra sea la que se da entre el coreógrafo y el diseñador de escenografías y vestuario.

Massine colaboró ​​con el artista de vanguardia ruso Mikhail Larionov para la creación del ballet Le soleil de nuit (1915). El pintor tenía la tarea de supervisar la coreografía pero fue él quien realmente tuvo la idea de las leyendas folclóricas que son la base narrativa del ballet, diseñó vestuarios y escenarios muy estilizados. Massine se inspiró en los recuerdos de la infancia para recordar las danzas locales, añadiéndoles gestos primitivos vinculados a la tierra. Para la coreografía utilizarán figuras geométricas con colores vivos y deslumbrantes, los bailarines ocultos en el rostro por elaborados trucos e inmovilizados por pesados ​​disfraces que dificultan su movimiento y lo convierten en un atrezo. Pero entre los pintores más famosos e importantes que colaboraron con él se encuentra Pablo Picasso , para los ballets Parade (1917), El sombrero de tres puntas (1919) y Pulcinella (1920).

Junto a Michel Fokine , fue uno de los coreógrafos que abandonaron el legado de Marius Petipa , pues su intención era evolucionar la técnica clásica hacia la modernidad. Buscó una síntesis de movimiento entre forma y contenido, coreografía y artes plásticas. Le dio gran importancia a los bailarines al crear obras que realzaban su personalidad.

Massine también ha trabajado a menudo para el cine: apareció en dos películas de danza de Michael Powell y Emeric Pressburger : Scarpette rossa (1948) y I racconti di Hoffmann (1951), y más tarde en Carosello napoletano (1954) de Giannini, y en Powell's película Luna de miel (1959).

Murió a la edad de 83 años en Colonia .

Coreografías

Filmografía

Actriz

Coreógrafo

Documentales protagonizados por Massine

Bibliografía

Otros proyectos

Enlaces externos