El último inquisidor

El último inquisidor
Lorenzo torturado por la cuerda
Titulo originalLos fantasmas de Goya
Idioma originalinglés
País de producciónEspaña
Año2006
Duración114 minutos
Reporte1,77: 1
Génerodramático , histórico
DirecciónMilos Forman
TemaMilos Forman, Jean-Claude Carrière
GuiónJean-Claude Carrière, Miloš Forman
Productorsaul zaentz
Productor ejecutivoPablo Zaentz
Casa de producciónAntena 3 Televisión , Kanzaman SA , The Saul Zaentz Company , Xuxa Producciones SL
Distribución en italianomedusa película
FotografíaJavier Aguirresarobe
AsambleaAdán Boome
Efectos especialesReyes Abades
MúsicaVarhan Orchestrovich Bauer , José Nieto
Escenografíapatricia von brandenstein
Disfracesyvonne blake
TrucoMary Luz Cabrer , Cecilia Escot , Manolo García , Ivana Primorac , Nikita Rae , Susana Sánchez , Helena Vaello
Intérpretes y personajes
actores de doblaje italianos

« El sueño de la razón engendra monstruos . "

( Francisco Goya )

El último inquisidor ( Los fantasmas de Goya ) es una película de 2006 dirigida porMiloš Forman .

Trama

1792 , España . Francisco Goya es un célebre pintor, que está realizando los retratos de la reina María Luisa de Borbón-Parma , del inquisidor Lorenzo Casamares y de Inés Bilbatua, hija del rico comerciante Tomás Bilbatua.

La Iglesia española está preocupada por las obras de Goya, considerándolas malvadas, difundidas desde Roma hasta México , pero el padre Lorenzo las defiende diciendo que se limitan a mostrar la maldad. Ante esto, la Inquisición española decide tomar una línea dura contra las ideas y creencias que considera dañinas para el pueblo y para la misma Iglesia.

Un agente de la Inquisición ve a Inés negarse a comer cerdo en una taberna. La mujer es entonces convocada por el Santo Oficio y acusada de judaísmo : inicialmente ella niega, pero luego es sometida a la tortura de la cuerda y "confiesa". El padre, al no verla regresar, invita a cenar a Lorenzo, con la ayuda de Goya, ambos sin saber que el hombre ya visitó a la niña en prisión y estaba preocupado por su estado. Durante la cena, el padre intenta comprender el destino de su hija, y sabiendo que ella confesó bajo tortura ser judía, intenta convencer a Lorenzo de que bajo tortura es posible confesar cualquier culpa. Ante la resistencia de Lorenzo, el comerciante lo obliga a someterse a la cuerda, la misma tortura practicada a su hija: Lorenzo, probado por el dolor, accede a declarar por escrito que no es un hombre, sino un mono y le promete al padre de Inés que hará todo. para liberar a la hija.

Lorenzo no logra convencer a los cardenales del Santo Oficio y, después de haber visitado a Inés por última vez y haberla violado, escapa haciéndole perder toda noticia de sí mismo. Pasan unos años, Goya continúa su labor como retratista para la corte del rey, mientras Inés permanece presa en las mazmorras del convento sin juicio.

En 1808 Napoleón Bonaparte invadió España , declaró abolido el proceso inquisitorial y liberó a todas las personas encarceladas a instancias de la iglesia. Inés finalmente es libre, pero su cuerpo es probado por los largos años de prisión y su mente se nubla hasta los límites de la locura. En medio de la confusión suscitada por el paso de las tropas napoleónicas, Inés llega a la casa de su padre y descubre que todos los miembros de su familia han sido asesinados durante el saqueo de la ciudad. El único que puede ayudarla es el pintor Goya, para quien ella fue la musa inspiradora. Inés le confiesa a Goya que dio a luz a una niña durante su largo encarcelamiento y afirma que el padre de la niña es el hermano Lorenzo, de quien se muestra muy enamorada.

Mientras tanto reaparece la figura de Lorenzo, completamente cambiada. Vivió en Francia durante el exilio, se casó con una francesa, tuvo 3 hijos y decidió difundir los ideales de la Ilustración, convirtiéndose así en un enemigo acérrimo de la iglesia conservadora y retrógrada. Procesa y condena a muerte al cardenal al frente del Santo Oficio y se reencuentra con Goya de quien se entera de que Inés sigue viva y ha tenido un hijo con él. Lorenzo promete a Goya que cuidará de Inés, pero no admite que tuvo un hijo con ella, considerando el hecho como una pura invención de una mente devastada por años de prisión. Lorenzo luego envía a Inés a un manicomio. En realidad, la hija existe, Lorenzo tiene confirmación de ello tras interrogar al cardenal del Santo Oficio recluido en prisiones a la espera de sentencia. Tanto Goya como Lorenzo descubren que la niña fue criada en un orfanato y creció, para poder sobrevivir, empezó a trabajar en los burdeles de la ciudad.

Goya, con la intención de unir a los dos, recoge a Inés del manicomio y se dirige a una taberna donde trabaja la hija de Inés, Alicia. El pintor se presenta a la mujer, que estaba cuidando al hijo de otra prostituta, y la invita a conocer a la madre, que espera fuera de la taberna. De repente, sin embargo, los soldados franceses enviados por Lorenzo irrumpen en la sala y capturan a todas las prostitutas, que serán conducidas a Portugal , desde donde luego serán embarcadas hacia América . Justo antes de que se la lleven, Alicia esconde al bebé debajo de una mesa. La taberna ahora está vacía, pero Inés entra de todos modos y ve al bebé debajo de la mesa. Creyendo, enloquecido, que es su hija, la toma en brazos y se la lleva consigo.

Mientras tanto, el ejército inglés ha desembarcado en Portugal y la contrarrevolución contra el dominio francés ha comenzado en España. Al enterarse de la noticia del desembarco inglés, Lorenzo decide huir con su familia, pero es capturado mientras transita el camino para llegar a Francia. Fue juzgado y condenado a muerte. Lorenzo, en medio del tormento y el fracaso de su vida, decide no arrepentirse y acepta ser asesinado. Es asesinado públicamente ante los ojos de Inés, una mujer ahora presa de la locura que grita el nombre del padre de su hija. Mientras se lleva el cuerpo del hombre en una carreta, los niños saltan y cantan alrededor de la carreta e Inés, con el niño en brazos, agarra y besa su mano, sonriendo mientras Goya la llama desde lejos.

Declaraciones del director

Forman habría solicitado invertir en su producción , previo acuerdo con las autoridades locales,360.000  dólares para restaurar la fachada del edificio madrileño elegido como escenario de su película sobre Goya. Este palacio elegido habría pertenecido al Infante Don Luigi Antonio de Borbón-España , un monumento del siglo XVIII situado en las afueras de Madrid en la localidad de Boadilla del Monte [1] .

“Por lo que sabemos de él, Goya tenía mucho cuidado de no enemistarse con nadie, de llevarse bien con todos. Pero en su trabajo, fue tan audaz y escandaloso como cualquier otro artista. Nadie vio Los desastres de la guerra [2] hasta unos 30 años después de su muerte, y sus famosas Pinturas negras [3] , por las que hoy en día todos enloquecemos porque fueron realmente las primeras pinturas modernas , no eran pinturas para vista pública. Llamo a Goya el cobarde más valiente del arte [4] ".

“Son dos visiones de la vida muy diferentes: la pragmática de Francisco Goya y la de un creyente fuerte, el hermano Lorenzo. (...) Un hombre que quiere cambiar el mundo, pero de manera equivocada, primero como inquisidor y luego como ministro de Giuseppe Bonaparte . Mientras que Goya es alguien que solo quiere que lo dejen en paz y nunca tuvo ningún tipo de participación política. (…) Empecé la investigación sobre este personaje capaz de plasmar dos mundos tan distintos como los de los retratos de la familia real y los de las Pinturas Negras [5] .”

«Para mí no es una película histórica. He sido testigo de todo en la película a lo largo de mi vida, lo que le sucedió a la gente con la que viví. Recuerdo el régimen nazi y el régimen comunista . Yo estaba allí. El estímulo original para hacer esta película fue cuando todavía era un niño en Checoslovaquia en la década de 1950 cuando leí un libro sobre la Inquisición española. No podía creer que estaba leyendo sobre algo que sucedía exactamente de la misma manera a mi alrededor. (...) No me considero un artista político, pero estoy consciente de una cosa: cualquiera que sea la historia que cuentes, como estás tratando con la vida de las personas, siempre tocas la política . En el arte, cualquier cosa que hagas es política [4] ”.

“Estas historias me cautivaron en un libro que leí cuando era estudiante a principios de la década de 1950 en Checoslovaquia, un libro sobre la Inquisición en Europa . Había un capítulo sobre la Inquisición española dedicado a estos horrores que ocurrieron durante esos tiempos oscuros de hace 200 años, y de repente están sucediendo las mismas cosas en Checoslovaquia a mi alrededor. (...) Un tema que quise abordar algún día, y que volvió a mi memoria en los años ochenta . Por primera vez fui al Museo del Prado en Madrid y vi las pinturas de Goya. Vi las memorias de ese libro que leí 30 años antes ilustradas por este Goya. Ves todo ahí, ves los tribunales de la Inquisición, las cámaras de tortura, los asilos, las prisiones. Ves todo lo que pintó Goya. Y así que de repente me encontré tratando de juntar estos dos elementos, parecía algo emocionante de intentar. (...) Lo que me resulta completamente incomprensible es que la historia se repita. Pero tengo que aclarar una cosa: el guión de la película se terminó meses antes de los hechos en Irak . Incluso la frase "Seréis recibidos con flores como libertadores" ya estaba en el guión porque esta frase la pronunció Napoleón para sus generales antes de invadir y liberar España. No estoy bromeando, realmente liberó a España: depuso a la realeza, inmediatamente prohibió la Inquisición, liberó a todos los prisioneros. ¡Realmente trató de plantar las semillas de la democracia en suelo español! Pero no se dio cuenta de una cosa importante, que si plantas la semilla correcta en el suelo equivocado, no sale nada. Así que no fui yo quien hizo los paralelos, fue la historia quien los hizo. (...) - Cuénteme sus opiniones sobre la importancia de la ambientación - Esto es muy importante, para la autenticidad de todo, los personajes, la arquitectura, la naturaleza, es muy importante para la credibilidad de toda la película. Es como si alguien te mintiera una vez, siempre se sospechará que es un mentiroso. Si haces algo falso, entonces la gente sospechará que todo lo que haces es falso [6] ".

“Probablemente fue mi primer trauma como ciudadano. - dice el director de 75 años que ganó dos Premios de la Academia - En la década de 1950, como un joven idealista, leí estas cosas terribles sobre la Inquisición española, y vi los paralelos, exactamente lo mismo, en Checoslovaquia, durante la Era comunista: las personas eran arrestadas sin motivo, luego confesaban crímenes que nunca habían cometido, obviamente bajo tortura, y luego eran ejecutadas. Estaba sucediendo allí mismo en la década de 1950 . (...) Todos pensaban que los tiempos oscuros de las Inquisiciones y todas esas cosas habían terminado. No... Pero, por supuesto, nunca me hubiera atrevido a intentar hacer una película como esta en una sociedad comunista. (...) - Forman ha contratado a su viejo amigo y colaborador Jean-Claude Carrière para escribir el guión de El último inquisidor . Los dos habían trabajado juntos en la primera película en inglés de Forman, la sátira Age of Aquarius , Taking Off , y su película de 1989 , inspirada en la obra de teatro Dangerous Liaisons , Valmont . - Es un amigo, un escritor brillante, habla español, conoce la historia española. -dice Forman de Carrière- Y trabajó en varias películas con el gran director español Luis Buñuel . Jean-Claude era perfecto. (...) Carrière entregó su borrador final en el otoño de 2002 . Que es un año antes de que el vicepresidente Dick Cheney dijera en televisión que las fuerzas militares estadounidenses "serían aclamadas como libertadoras" en Irak, que los iraquíes arrojarían flores a los pies de los soldados. Prácticamente la misma frase aparece en El último inquisidor , pronunciada por Napoleón Bonaparte a sus tropas mientras se preparan para invadir España. Es difícil hacerle creer a la gente que el guión fue escrito meses antes de la invasión de Irak. Pero en verdad, lo era. (...) La ironía es que Napoleón verdaderamente liberó a España del dominio de la monarquía y la Iglesia. Estuvo al servicio de la Revolución Francesa . Abolió la Inquisición; inmediatamente liberó a todos los presos políticos y depuso a los gobernantes. Realmente trató de sembrar la semilla de la Democracia en suelo español. El único problema fue que no se dio cuenta de que estaba plantando la semilla correcta en el suelo equivocado... y por eso lo echaron de España [7] ".

( Miloš Forman )

Aspectos históricos y controversias

«... Es una obra de atmósfera ante todo, que transporta al espectador muy lejos en el tiempo y el espacio y lo hace no solo a través de la precisión filológica , sino gracias a una cuidada reconstrucción "cromática" y artística. No se trata simplemente de una película sobre Goya, o sobre la España de finales del siglo XVIII, sino de una película que parece estar rodada "dentro" de un cuadro del célebre pintor: los planos son, en realidad, el resultado de una especie de collage que combina pinturas, grabados y personajes conocidos ahora al público en general. El resultado es un extraño híbrido, que oscila entre el cine de ficción y el documental, pasando por el género ensayístico. El espectador aprende a querer a Goya más que a conocer sus datos biográficos… [8] ”

( tomado de Ars et furor )

Forman no se detiene especialmente en los acontecimientos de la vida de Goya como hombre, figura extraordinariamente compleja y que opta por dejar casi en un segundo plano como cronista de los hechos, sino que decide centrarse en la fiel representación de la época en la que el gran artista vivido, a través y gracias a un recorrido por algunas de sus obras maestras. Desde los más públicos y oficiales, como los retratos para la familia real, hasta aquellos de carácter más inspirado en las visiones personales y testimonios privados del pintor, como los grabados (una memorable representación de las herramientas y procedimientos con los que, al la época, se hicieron e imprimieron) y las Pinturas Negras . Forman ha optado por reproducir y utilizar, con extrema minuciosidad, como escenas reales a lo largo de su película, varios de los cuadros más célebres de Goya: desde los retratos del rey Carlos IV y el ecuestre de la reina María Luisa [9 ] hasta el del rey familia [10] ; desde sus grabados visionarios , pasando por el Coloso [11] , hasta representaciones históricas como la del 3 de mayo de 1808 [12] . Como colofón y conclusión de todo, el director decide citar y recrear la atmósfera oscura y angustiosa de El Tribunal de la Inquisición [13] .

A pesar de esta notable investigación y reconstrucción ambiental, para realzar el dramatismo de la trama, que es una obra de ficción, y emitir un j'accuse , contra cierto tipo de fanatismo , fundamentalista u oscurantista , sea del principio que sea. inspirada, la película también podría recurrir a la licencia cinematográfica clásica , permitiéndose a veces ir más allá del estricto rigor histórico. Esto se debe a que la intención de la obra no es ser un documental servil sobre la Inquisición española ni, mucho menos, sobre la invasión napoleónica de España . Para tener un examen crítico, escrito desde un punto de vista católico, en polémica contra el director Forman por supuestas inconsistencias históricas de la película al tratar el tema de la Inquisición española y por cómo la retrató, se puede leer un artículo publicado al respecto del semanario católico y órgano de Comunión y Liberación , Tempi “Los fantasmas de la historia. Inquisición” [14] . Además, Forman no puede ser atribuido a ningún error histórico significativo o anacronismo : el tribunal de la Inquisición española, después del interludio napoleónico, fue restablecido en todas sus prácticas y poderes y solo en 1834 fue definitivamente abolido. Durante el siglo XVIII y principios del XIX el número de conversos acusados ​​por la Inquisición de criptojudaísmo disminuyó significativamente (principalmente por el agotamiento natural de las personas a acusar, dado que, tras siglos de persecución, expulsión y criptojudaísmo, prácticamente habían desaparecido por toda la Península Ibérica ) pero no terminó en absoluto. El último juicio celebrado en España por esta acusación, del que al menos se tiene documentación histórica, tuvo lugar en Córdoba en 1818 y se le imputó a un tal Manuel Santiago Vivar [15] . Todos los hechos históricos que superan cronológicamente a los hechos narrados en la película y los corroboran.

En referencia al dogma de la veracidad de las confesiones bajo tortura (en particular la de la cuerda ), tan central en la trama de la película porque es una de las razones que impide a los prelados de la Inquisición aceptar la propuesta de Lorenzo para la liberación de Inés, nunca se ha utilizado en estos términos absolutos, tanto históricamente como, en este sentido, dentro de la película. En realidad, de hecho, el director nunca ha mencionado esta palabra, que existe tanto en italiano como en inglés para expresar el mismo concepto y, por lo tanto, podría haber elegido utilizarla. Probablemente nos encontramos ante una traducción que no ha logrado resaltar un importante matiz presente en el texto original en inglés y que corre el riesgo de ser objeto de posibles malentendidos o explotación. Forman, de hecho, utiliza el término Tenet y no Dogma y como explica claramente el Webster's Revised Unabridged Dictionary : «Un principio es aquello que se considera verdadero con gran resolución; por ejemplo, los principios de nuestra santa religión. Un dogma es lo que se establece con autoridad y verdad incuestionable, especialmente una doctrina religiosa; por ejemplo, los dogmas de la iglesia. Un principio se basa en sus propios méritos o deméritos intrínsecos; un dogma se basa en la autoridad que se considera competente para decidir y determinar [16] ». El principio es en estos términos más un principio, una creencia o una opinión muy firme (una communis opinio ), que un artículo de fe que se acepta como verdadero o justo sin examen crítico como lo es la naturaleza del dogma. También es históricamente incontrovertible cómo, a principios del siglo XIX, la tortura dejó de ser considerada como un instrumento normal y lícito de investigación en el ámbito penal, para arrancar confesiones ampliamente utilizadas como veraces en la condena de los imputados, también debido a la influencia de los entonces "nuevos" estudios históricos [17] sobre el derecho romano que, vale recordar, excluían la tortura para los ciudadanos pleno jure al menos hasta los Dominados [18] . Que la tortura estaba completamente excluida contra los ciudadanos romanos en la época clásica también se desprende del testimonio indirecto que ofrece el episodio de la (fallida) flagelación de san Pablo en Hechos de los Apóstoles, XXII, 25-29: "la flagelación de un romano ciudadano y además aún no juzgado? Al oír esto, el centurión se acercó al tribuno para advertirle, diciendo: “¿Qué vas a hacer? ¡Este hombre es romano!". Entonces, acercándose, el tribuno le dijo: "Dime, ¿eres romano?" Y él respondió: "¡sí!". “Yo -continuó el tribuno- compré esta ciudadanía a un alto precio”. Y Pablo: “Yo nací allí en cambio”. E inmediatamente los que iban a interrogarlo se apartaron de él. Hasta el tribuno se asustó, al saber que era romano, porque lo había hecho atar ”. Sólo quedó la Inquisición para considerar la tortura como un medio de investigación válido y eficaz, incluso después del "siglo de las luces" .

En cuanto al uso casual de la tortura en la Inquisición (siempre suponiendo que haya o haya existido un uso que pueda considerarse no casual), actualmente existe un consenso entre algunos historiadores del ámbito católico y no católico, tal como por ejemplo Paolo Mieli , quien, siguiendo un camino revisionista , cree haber desmentido lo que considera muchos clichés sobre la Inquisición y que define como determinantes de su Leyenda Negra . Al respecto, las consideraciones de Monseñor Luigi Negri , obispo de San Marino-Montefeltro y experto en historia de la Iglesia, quien sostiene que: “ La Inquisición, aún en la Edad Media, no preveía la tortura salvo en casos muy graves y sin embargo la la confesión sólo podía aceptarse después de una confirmación plenamente consciente del investigado ” [14] . Aparte de la consideración jurídica según la cual incluso la "confirmación" debía hacerse bajo tortura ( purgatio ), para tener una idea documentada de lo que era -al menos oficialmente- considerado un caso muy grave , como para justificar y prever La tortura del 'bajo investigación, se puede leer las "siete reglas" del Manual del Inquisidor de Nicolás Eymerich . Teniendo también en cuenta que, a lo largo de los siglos, se escribieron numerosos tratados que trataban, entre otros temas, también del papel y funciones del inquisidor (como la Practica Inquisitionis Heretice Pravitatis de Bernardo Gui o el célebre Malleus Maleficarum de Jacob Sprenger y Heinrich Kramer ) hay que recordar que estos trabajos corresponden a lo que hoy podríamos definir como “directrices” o compendio de “buenas prácticas” sobre el tema. Por tanto, no tenían valor jurídico vinculante para la autoridad civil o religiosa, que podía ser -sólo en la época contemporánea- el de un código de procedimiento penal. Además, la tesis del vacío normativo, en términos de derecho positivo, como causa del abuso de la tortura -como para argumentar que, si hubiera estado sujeta a una disciplina precisa, habría sido un medio de investigación eficaz y adecuado para la creación de la verdad procesal- ha sido superada por la constatación de la imposibilidad de conferir forma jurídica (es decir , estructura limitativa o condicionante en términos de generalidad, abstracción, posición jerárquico-ordenada, condiciones de validez y eficacia, etc.) a un prescriptivo contenido que la forma no puede tener como propia su naturaleza (es decir, el dolor físico o psíquico que, precisamente, se pretende poder prescribir o administrar legalmente). Por lo tanto el uso de la tortura solo puede ser arbitrario según el caso y la conveniencia, por lo tanto abuso. El tema de las responsabilidades históricas de la Inquisición sigue siendo objeto de debate entre las diferentes escuelas de pensamiento historiográfico, a menudo también como consecuencia de los diferentes postulados culturales de los estudiosos interesados. Generalmente los historiadores que minimizan o, en casos extremos, niegan las responsabilidades generalmente atribuidas a la Inquisición, provienen de un ámbito cultural de matriz revisionista o, respectivamente, apologética, mientras que los historiadores que las documentan de manera científica o, en En casos extremos, enfatizan provenir de un área cultural laica o anticatólica o antirreligiosa, respectivamente.

Todavía sobre uno de los temas básicos de la película, a saber, la nulidad de las confesiones extraídas bajo tortura , es interesante mencionar cómo, ya en la Edad Media, se produjo el episodio en el que el Beato Rinaldo da Concorezzo , arzobispo de Rávena , había absuelto al Los templarios (acusados ​​de sodomía , herejía e idolatría ) se basan precisamente en esta suposición. En este juicio también emitió una clara condena de la tortura como instrumento de investigación, hecho único en Europa tanto en el caso específico del juicio de los Templarios como más en general en el contexto del derecho medieval. El Papa Clemente V , en el Concilio de Vienne , aunque en general desfavorable a los Templarios (suprimidos por medios administrativos pero no sometidos a juicio por cargos de herejía), confirmó el buen trabajo del Arzobispo de Rávena en este caso. Un discurso completamente diferente debe hacerse sobre el destino de muchos otros acusados, de herejía o no. Por ejemplo, podemos recordar el destino que, bajo el mismo Papa, corrió a Fra 'Dolcino que vio cómo lo torturaban con unas tenazas al rojo vivo y le arrebataban la nariz y el pene, y finalmente lo quemaban vivo.

Recepción

“ Tengo miedo de defraudar a los españoles - Pero a pesar de sus temores sobre cómo será recibida la película, añade que - En mi vida nunca he trabajado con gente más agradable, más dispuesta y entusiasta. (...) El checo dijo que no importa cómo sea recibida la película en taquilla o cómo pueda ser juzgada por la crítica , el compañerismo y el ambiente amable de su realización deja una huella en su mente como: la mejor experiencia personal de mi carrera [5] ".

( Miloš Forman )

Aunque la película tuvo una tibia respuesta en taquilla, recaudó a nivel mundial9 448 082  $ [19] , recibió varias críticas positivas. Entre estos, el de Pierpaolo Simone, en el sitio web Mymovies.it , que elogia a los personajes dramáticos:

«Un entrelazamiento que divierte y conquista con una dosis de cínica ironía, con un débil manifiesto de todo lo que -haciendo arte- levantas de la fealdad de un mundo a merced de sí mismo. El siglo de las grandes convulsiones políticas toma la forma de un Cristo en la cruz desprovisto de piedad, atravesado hasta la muerte por las controversias del alma humana, obligado a cambiar de piel según las necesidades, para sobrevivir al calor de la autodestrucción. De Oscar la interpretación de Javier Bardem, en el papel de inquisidor primero y de ilustrado después, la irreconocible Natalie Portman, madura y alienante bajo la apariencia de una presunta hereje perseguida. Una película que te deja atónito, con la sonrisa amarga de quien, gracias a un trazo de pincel, descubre a la vez el arte y la miseria de la existencia [20] ".

Agradecimientos

Notas

  1. ^ Efectivo de Hollywood para restaurar el palacio de la era de la Inquisición , en expatica.com , 27 de septiembre de 2005. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  2. ^ ver fotos
  3. ^ ver fotos
  4. ^ a b Robert Ayers, Milos Forman , en artinfo.com , 5 de marzo de 2008. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  5. ^ a b Los fantasmas de Goya : una nueva película controvertida sobre el pintor español , en expatica.com , 1 de noviembre de 2006. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  6. ^ The Director Interviews - Milos Forman, Goya's Ghosts , en filmmakermagazine.com , Film Maker Magazine, 20 de julio de 2007. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  7. ^ Steven Rea, director de 'Goya's Ghost' fue testigo de paralelismos con la Inquisición , popmatters.com , Pop Matters, 26 de julio de 2007. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  8. ↑ Fantasmas de Goya , en Ars et furor - Revista de cultura e información artística, Año III , n. 9/10, mayo/agosto de 2007. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  9. ^ ver la imagen
  10. ^ ver la imagen
  11. ^ ver la imagen
  12. ^ ver la imagen
  13. ^ ver la imagen
  14. ^ a b Simone Fortunato, Los fantasmas de la historia. Inquisición , en Times , Times, 3 de mayo de 2007. Consultado el 22 de agosto de 2016 .
  15. ^ El recorrido virtual de la historia judía España - Dominio cristiano primitivo ( siglo XI-1868 ) - La Inquisición , en jewishvirtuallibrary.org , The Jewish Virtual Library . Consultado el 10 de julio de 2010 .
  16. ^ ( ES )Uso: - Dogma, Principio. Un dogma es lo que se mantiene como verdadero con gran firmeza; como, los principios de nuestra santa religión. Un dogma es lo que se establece con autoridad como indudablemente cierto, especialmente una doctrina religiosa; como, los dogmas de la iglesia. Un principio se basa en sus propios méritos o deméritos intrínsecos; un dogma se basa en una autoridad considerada competente para decidir y determinar., en Webster's Revised Unbridged Dictionary, 1996, 1998 MICRA, Inc. , Dictionary.reference.com. Consultado el 10 de julio de 2010 .
  17. ^ ( DE ) Friedrich Carl von Savigny , Geschichte des römischen Rechts im Mittelalter, 7 vols. , (Versiones italianas: Historia del derecho romano en la Edad Media , Florencia, Vincenzo Batelli y Compagni, 1844; Istorio del gius romano en la Edad Media. Reducido en compendio , Siena, Onorato Porri, 1849), 1815-1831.
  18. ^ dominado , en Encyclopedia Treccani en línea , Encyclopedia Treccani . Consultado el 20 de abril de 2020 .
  19. ^ Los fantasmas de Goya , en boxofficemojo.com , fecha de cierre: 29 de noviembre de 2007 . Consultado el 10 de julio de 2010 .
  20. ^ Pierpaolo Simone, El último inquisidor , en mymovies.it . Consultado el 10 de julio de 2010 .

Otros proyectos

Enlaces externos