Convivio

El banquete
Titulo originalConvivio
Otros títulosEl banquete
AutorDante Alighieri
1ra ed. originalentre 1304 y 1307
Edición princepsFrancesco Bonaccorsi, Florencia, 1490
Génerotratado
Idioma originalvulgar

El Convivio es un ensayo compuesto por Dante Alighieri en los primeros años de su exilio, es decir, entre 1304 y 1307 . La intención del autor era facilitar el camino espontáneo de cada individuo hacia el conocimiento mediante la alternancia de cantos aparentemente lúdicos y comentarios de carácter pedagógico-moral o doctrinal.

Para una mayor comprensión, debe tomarse en consideración el privilegio efectivo de cualquiera que en su momento pudiera dedicarse a los estudios y otium cum dignitate ; por tanto, procedemos primero enumerando los posibles impedimentos que impiden al hombre adquirir plenamente el habitus de la ciencia y segundo, como fiel, muestra su misericordia activa hacia los que tienen hambre de conocimiento. En esto, en efecto, se expresa por primera vez la virtud de la " liberalidad " , fundamental para el Dante en el exilio y en continua peregrinación entre las cortes.

Una vez recogidas las " partiuncole ", o migajas, desde la alta mesa del sabio Dante se dirige al lector en ayunas de enseñanzas filosóficas proponiéndole un banquete de catorce platos: 14 comidas (o los cantos ) y el pan (el comentario ) con que comerlos . Esta transumptio trófica también congenia particularmente con la asociación de Dante con la liturgia de la Eucaristía , el Evangelio de Juan 6,59 y la palabra de Cristo que quita el hambre espiritual.

Citas

La datación de esta obra puede determinarse a partir de hechos "ante quem" y gracias a algunas consideraciones biográficas.

El primer elemento a tener en cuenta es la referencia interna a "De vulgari eloquentia" en la que "hablaremos más detenidamente" de la cuestión lingüística; de esto podemos deducir que el Convivio fue escrito antes de la redacción en 1305 del tratado lingüístico de Dante.

Además, hay que subrayar un elemento "ex silentio" fundamental: la ausencia total de alusiones a la coronación de Enrique VII en 1307, acontecimiento central para la biografía y el destino de Dante.

Finalmente, desde un punto de vista puramente bibliográfico, es importante señalar la necesidad de Dante de disponer de textos para ser consultados directamente y, por tanto, acceder a una biblioteca suministrada. Estas condiciones parecen converger sólo durante su estancia en Bolonia en 1303.

Título y transumptio trófico

El término 'banquete' deriva del latín convivium y puede traducirse como banquete , simposio . La obra es pues un banquete (o cantina) en el que se ofrecen catorce platos (o cantos) a los participantes (oa quienes tengan ganas de saber y saber) acompañados de pan (o comentario) que facilitará su asimilación. Por eso dice Dante en el primer tratado:

"El alimento de este banquete será de catorce maneras ordenadas, es decir, catorce cantos de amor así como de virtudes materiales, que sin este pan tenían alguna oscuridad y sombra, de modo que muchos de ellos eran más hermosos que su bondad. . "

Esta transumptio trófica se remonta a la imaginería bíblica de la liturgia de la Eucaristía ya la palabra de Cristo que quita todo hambre espiritual.

Premisas ideológicas y doctrinales

En la composición del Convivio, a pesar del carácter fuertemente argumentativo, el autor nunca siente la necesidad de reiterar su ortodoxia al lector, sino que la deja traslucir a través de las diversas citas bíblicas. Además, siguió plenamente el principal ideal filosófico de la " doble verdad " que implica una coexistencia entre la verdad filosófico-científica y la verdad de la fe. En este sentido, el intelecto humano puede proceder deductivamente hasta el límite racional más allá del cual es necesaria la revelación divina. Una ejemplificación práctica de esta creencia es evidente en el segundo tratado en el que Dante hace un status quaestionis (una revisión de las opiniones de los auctoritates ) con respecto a la cosmología y afirma que los antiguos no podrían haber conocido el número real de los cielos (verdad revelada), pero podrían haber adivinado que estaban equivocados.

En el lado poético es posible rastrear la misma alternancia. Dante aplica plenamente la técnica argumentativa de la Escolástica a la que combina una fuerte propensión a la polisemia propia de la exégesis bíblica. También hay que destacar el alejamiento de los dictados aristotélicos que preveían textos claros y denotativos.

El Convivio y la Vita Nova

El Convivio debe ser necesariamente contextualizado y puesto en relación con todo el corpus de Dante para comprenderlo mejor.

En el esquema se evidencia una fuerte congruencia con la Vita Nova , ya que ambas obras pertenecen al género literario del prosímetro, dentro del cual se alternan armoniosamente textos líricos y en prosa. Sin embargo, el Convivio, como obra de madurez, muestra una marcada evolución en la técnica del autocomentario y la autoexégesis: las canciones propuestas no requieren ningún marco narrativo y es evidente el alejamiento del tema amoroso (máxima expresión de la Stil Novo ) a favor de un estilo argumentativo lúcido y racional que repasa los grandes temas filosóficos de la época ( cosmología , metafísica , política , etc.) impregnados de aristotelismo .

Beatriz es entonces reemplazada por la "mujer dulce" símbolo de la Filosofía revelado por el propio Dante en la exposición alegórica del tercer tratado: "Digo y afirmo que la mujer de quien me enamoré de mi primer amor fue la hermosa y muy honesta hija del emperador del universo, a la que Pitágoras llamó Filosofía ". [1] Por tanto, a Dios y a la salvación del alma ya no se puede llegar a través de una ascesis mística producida por el sentimiento de amor, sino siguiendo la filosofía y el conocimiento: si el hombre tiende naturalmente al conocimiento, el uso de la razón coincide con la perfección, suprema felicidad y nobleza activa.

El amor que transpira aquí ya no es el de una mujer (como en la Vita Nova), sino que es explícitamente el amor al saber. Si la obra poética temprana fue ferviente y apasionada , el Convivio tiene en cambio un carácter templado y viril .

Fuentes y estilo

Entre las principales fuentes explícitas para la composición del Convivio se debe mencionar en primer lugar a Aristóteles, autor de la Ética a Nicómaco y en segundo lugar de obras como la Física y la Metafísica . Por ello, se le cita como "el primer filósofo" y "mi maestro". También es importante la presencia de los grandes maestros escolásticos Alberto Magno y Tommaso D'aquino , autores de paráfrasis y recopilaciones de conocimientos aristotélicos. Además de esto, la extrema familiaridad con los textos bíblicos hace posible numerosas citas explícitas o implícitas extraídas sobre todo de los Libros Sapienciales y de los Evangelios de Juan y Mateo . En particular, para la transumptio troofica, Juan 6,58 está preñado: "Este es el pan que descendió del cielo, no como el que comieron vuestros padres y murieron. El que come de este pan vivirá para siempre".

En cuanto al estilo, parece estar marcado por dos tipos de textos discordantes:

Finalmente, el léxico del Convivio absorbe la jerga técnica de la teología y la filosofía medieval vulgarizada a través de moldes léxicos y sintagmáticos que demuestran la madurez de la lengua vernácula.

Contenido

Tratado I

El primer tratado es de carácter proemial y por tanto tiene una función introductoria a toda la obra; por lo tanto no tiene canción de referencia.

Inicialmente, se hace referencia al concepto de doble verdad, sabiduría y privilegio de quien posee el habitus de la ciencia, eslabón fundamental para entender el argumento de Dante: dado que el hombre común está impedido de alcanzar el conocimiento (felicidad suprema), es el deber de un fiel de ayudar al lector en su camino hacia la perfección. En la obra misma, por lo tanto, es explícita la concepción de la misericordia de Dante como una virtud activa que empuja a Dante a compartir "liberalmente" el partiuncole (o migajas) recogido en la mesa alta de los sabios. De hecho, muchos hombres de su tiempo no tuvieron acceso a ella por dos impedimentos en una cuadripartición armónica rica en paralelos.

Jardines
Interior Del cuerpo Del alma
Exteriores La necesidad la pereza

Tras la referencia a la caridad para los hambrientos, continúa en el comentario la transumptio troofica con el fin de depurar el pan de cualquier "mácula" antes de servirlo en el banquete.

  1. La primera mácula accidental es “hablar de uno mismo”, un acto particularmente indecoroso porque implica elogiarse o culpabilizarse a uno mismo (ambas conductas reprobables ya que no son neutras). Debe estar justificado ya que parece necesario evitar la infamia derivada del destierro (siguiendo el ejemplo de Boecio), pero sobre todo traer "utilidad ajena" según el modelo de Agustín en las Confesiones;
  2. La segunda mácula accidental es "hablar demasiado profundo" y consiste en la excesiva aspereza y pesadez del comentario. Dante cree que este argumento es particularmente paradójico ya que el comentario, considerado un defecto en este sentido, debería haber tenido la función de curar un primer defecto, a saber, la inmadurez de la poesía amorosa. Además, Dante pasa a problematizar la cuestión de la ambición y la diminutio de la fama que siguió al exilio;
  3. La última mácula de carácter sustancial parece ser el uso de la lengua vernácula en la composición de la obra; la jerarquía comúnmente entendida, en efecto, preveía la prevalencia del latín como noble (no corruptible), virtuoso (eficaz) y bello (como armonioso gracias a la gramática). Sin embargo, Dante hace una elección contraria a la norma y alude a tres razones para justificarla: el "ordenamiento indecoroso", la intención liberal y el amor natural hacia el habla maternal.

El Tratado

En el segundo tratado se comenta el canto Voi che 'ntendondo el tercer ciel movete en el que se escenifica una verdadera psicomaquia entre los estados de ánimo representados canónicamente como hipóstasis. En continua oposición dialéctica, se alternan el pensamiento lastimoso (en continua contemplación lúgubre del bienamado bienaventurado y del paraíso) y el espíritu de amor (que empuja al hombre hacia la mujer lastimosa identificada posteriormente con la Filosofía). Por lo tanto, la influencia de Venus es central, pensada como un reflejo directo de la voluntad divina y, por lo tanto, imposible de resistir.

La premisa narrativa hace referencia, por tanto, al ciclo de textos de la Vita Nova sobre la fidelidad a Beatriz en la gloria de Dios ya la mujer dulce en una relación complementaria, pero jerárquica, fruto de una reescritura y resemantización total. La segunda incongruencia con los textos anteriores se refiere a la rendición real de Dante al asedio, elemento tan ausente en la Vita Nova en la que se mantiene una obstinada fidelidad a la mujer amada, aunque con una continua referencia a la problemática de su condición. En este contexto, sin embargo, es fundamental la victoria de la mujer-Filosofía, bondadosa sin medida, misericordiosa en la vida viuda de Dante y dispuesta a unirse a él en un segundo matrimonio.

Para poder interpretar pedagógicamente esta canción, Dante se ve naturalmente llevado a exponer al lector a la cuestión del "suprasentido", "cómo comer" ya interpretar las palabras en rima. Los cuatro sentidos de la escritura, codificados por la exégesis bíblica, son: literal, alegórico , moral y anagógico . La primera ha de ser considerada como el fundamento del edificio del que Dios es el primer arquitecto, la segunda implica que bajo una ficción puede haber una verdad oculta, la tercera se refiere a una interpretación pedagógica y la cuarta se refiere a las ultraverdades. mundano.

La primera interpretación literal, por tanto, se centra en la cosmología: Aristóteles [2] , Ptolomeo y los cristianos que definieron el número de los cielos son citados al respecto; la conformación del universo esbozada en esta sesión parece responder perfectamente a la concepción de Dante que suponía una creencia en la racionalidad de la creación. Posteriormente, se mencionan las inteligencias angélicas ("sustancias separadas que mueven los cielos"), cuya existencia queda probada por la aparición del arcángel a María, quien alude a su pertenencia a toda una legión de ángeles. Se las pone pues en relación con los planetas, con las influencias y entre ellas se destaca la de Venus, antes mencionada, que colocó a Dante en una situación de novitas: indefenso frente a la generación del nuevo amor a la mujer-Filosofía y de la corrupción del antiguo amor por Beatrice.

A favor de este último, sin embargo, se dedica un excursus sobre la inmortalidad del alma (convicción fundamental desde el punto de vista filosófico y consuelo decisivo desde el punto de vista sentimental):

Posteriormente, se injerta en el discurso la interpretación alegórica del encuentro con la filosofía. Dante, en efecto, cuenta que después de la muerte de Beatriz trató de consolarse con el estudio de la filosofía , abordando las disputas públicas, estudiando y ayudándose en particular de la lectura de Severino Boecio y Cicerón (II, XII, 1 - 4). Sobre esta base, la interpretación alegórica del canto permite hacer de la "mujer gentil", de la que ya se han narrado los capítulos XXXV-XXXIX de la Vita Nova, la representante de la filosofía.

III Tratado

El tercer tratado lo introduce el canto Amor que me razona la mente , y es un consumado elogio de la sabiduría introducida en el tratado anterior. El poema en cuestión responde perfectamente al estilo de la alabanza y se adoptan todos los esquemas utilizados anteriormente para describir a Beatriz; sin embargo, se excluye de la Vita nova porque probablemente ya esté diseñado con un enfoque fuertemente alegórico. Sin embargo, sigue siendo una premisa fundamental la asunción puramente estilnovista del Amor-dictador y de la poesía como relato obligado, no como libre desahogo de la mente; en este contexto, la capacidad de escuchar el dictado del amor se contrapone claramente a la incapacidad de conocer plenamente a la mujer (característica típica de Cavalcant) ya la incapacidad de decir (es decir, la inefabilidad). Dante subraya, por tanto, una vez más cómo sus rimas son en realidad parciales con respecto a la sabiduría divina, pero también con referencia a su propia sabiduría como amante de la Filosofía.

La verdadera alabanza se presenta tripartita y se refiere al sol admirando a la mujer (interpretable en clave pagana como el carro del Sol y en clave cristiana como Dios), a la capacidad cristológica de la mujer para obrar milagros (y ayudar al fe) y la visión anticipada del cielo. Este elogio se justifica sobre la base de tres principios:

  1. El amor que todo el mundo siente por sí mismo, apoyándose en la auctoritas del De amicitia [3] de Cicerón que argumentaba que elogiar al amigo coincidía con elogiarse a sí mismo ya la propia capacidad de elección (o elección);
  2. La voluntad de conservar la amistad, o el deseo de conservar la amistad en caso de gran disparidad en el estatus social y/o espiritual. Así también se tematiza el τόπος literario del don pequeño pero sincero, base fundacional de las cortes de la época;
  3. La prudencia, una necesidad también explicitada por Boecio en De consolatione philosophie para anticiparse a las acusaciones de ligereza (la mujer sería de hecho demasiado virtuosa para no ser elogiada por Dante)

En cuanto a la interpretación literal, Dante centra su atención en dar definiciones puntuales y precisas del amor y de la mente. La primera se interpreta como el instinto natural de todo hombre de unirse espiritualmente a Dios (siguiendo el anhelo humano de vida eterna que sólo se encuentra en Dios); la segunda, en cambio, corresponde al alma racional y es la parte más cercana a lo divino del alma entera. Según este razonamiento, un alma racional (característica peculiar sólo del hombre) sólo puede amar la perfección y la honestidad y tal amor es intrínsecamente racional.

Sin embargo, también hay que considerar el límite humano en la contemplación y, por tanto, en el conocimiento, sobre todo frente a la omnisciencia divina (relatada en los numerosos Libros Sapienciales ). Dante, por tanto, es consciente de la necesidad pedagógica de la imperfección humana en este sentido e invita a una contemplación mesurada, a la aceptación de las propias limitaciones para dejar espacio a la fe (y al temor reverencial a la Iglesia propio de la época). Esta revisión de la creación incluye un excursus sobre la difusión de la virtud divina según el sistema de las primeras causas de Aristóteles y la emanación descrita en la Biblia. La concepción de Dante implica una gradación continua, sin saltos, que contempla por tanto la existencia de una mujer "divina" (categoría aristotélica que le atribuye Dante), cercana a Dios con virtudes milagrosas y elementos cristológicos. La invitación, por tanto, sólo puede ser la de frecuentar a la mujer para sentir el efecto de la mujer milagrosa que ayuda a la fe y presagia la vida eterna.

La interpretación alegórica identifica a la mujer como Filosofía y parte del tratamiento tradicional en cuanto a la etimología del término en cuestión: se remonta a la humildad de Pitágoras que no pretendía llamarse "sabio", sino que pretendía ser un "amante de la filosofía". Más allá de este primer acercamiento de Dante al tema, hay una discusión sobre los diversos " filie " (o "amores"):

  1. El amor al sol, o Dios, que goza de su propia criatura y ejerce la filosofía divina;
  2. El amor sentido por las inteligencias angélicas, para las cuales la mujer es una "druda" según la relación tradicional;
  3. El amor del hombre que gracias al Amor que confiere calma y paz puede concentrarse en una contemplación (aunque sea habitual y no corriente)

Tratado IV

En el cuarto tratado, o último, se aborda el tema moral de la nobleza, tratándose de la canción "Le dolci rime d'amor ch'i' solìa". La tradicional polémica sobre la auténtica nobleza vio enfrentados dos grandes campos: los que creían en la nobleza de la sangre (hereditaria) y los que creían en la del alma (individual).

El origen del poema resulta ser una idiosincrasia compartida con la Filosofía: Dante y la Filosofía, como muestra de una profunda amistad, son llevados a amar y odiar las mismas cosas. El objetivo de Dante es, por tanto, corregir el error que causa dolor y daño (que había llevado a la condena y al exilio del propio autor); como los juicios falsos en efecto también tienen efectos en la esfera de las acciones, deben ser tratados con medicina directa (sin exposición alegórica) para recuperar rápidamente la salud.

Dante presenta primero la comunis opinio , impropiamente atribuida a Federico II , según la cual la nobleza coincide con “antigua posesión de tener y bellos regimientos” e inmediatamente después añade la interesada banalización de la misma (referente sólo a la primera partícula de la definición). . Sin embargo, se advierte:

  1. la falsa relación entre riqueza y nobleza, comparada respectivamente con una torre recta y un río que corre a sus pies, pero sobre el cual la torre no tiene poder;
  2. la problemática referencia a la antigüedad de la familia dado que la genealogía y descendencia de la humanidad se remonta al mismo antepasado, a saber, Adán
  3. lo incompleto de la propia definición, ya que no se mencionan las virtudes;

El autor procede así exponiendo el argumento vencedor, o el suyo propio (según los dictados retóricos de la Escolástica): la nobleza es una predisposición del alma a la buena conducta y se lleva a cabo en varias virtudes entre ellas la capacidad de discernir el término medio. En este contexto , se inserta el tratamiento relativo a las cuatro edades del hombre, ejemplificado por varios pasajes de los libros cuarto, quinto y sexto de la Eneida de Virgilio .

Notas

  1. ^ op. cit. pags. 244.
  2. ^ Aristóteles , Wikipedia , 10 de junio de 2021. Consultado el 21 de junio de 2021 .
  3. ^ Laelius de amicitia , Wikipedia , 14 de junio de 2021. Consultado el 21 de junio de 2021 .

Bibliografía

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