Harmónica

Harmónica
Una armónica cromática de 16 hoyos (arriba) y una armónica diatónica de 10 hoyos (abajo)
Información general
Origen Europa
Invención 1821
Inventor Christian Friedrich Ludwig Buschmann
Clasificación 412.132
Aerófonos libres
Usar

Música folclórica Jazz y música negra Música
pop y rock
escucho
Música interpretada por una armónica ( archivo de información )

La armónica es un instrumento de viento , inventado según algunos en 1821 , por el alemán Christian Friedrich Ludwig Buschmann y utilizado sobre todo para géneros como la música blues, la música folclórica y la música rock, pero también en la música clásica.

El instrumento consta básicamente de tres elementos: un cuerpo central (peine), dos placas de lengüeta y las cubiertas exteriores (cubiertas). El sonido se produce por la vibración generada por el paso del aire sobre las cañas , finas láminas generalmente de latón o bronce fosforoso, pero que también pueden ser de acero, fijadas por un extremo a las placas superior e inferior generalmente de latón. Las placas descansan sobre un cuerpo central generalmente construido en madera o plástico, más raramente en metal. El conjunto está encerrado en una carcasa de metal que también actúa como caja de resonancia . Una característica del instrumento es el hecho de que las notas se producen soplando y aspirando del mismo orificio (produciendo así dos notas diferentes), una característica única entre los instrumentos de viento.

Particularmente difundida en América, inevitable, sobre todo en las actuaciones de música country , la armónica se asocia a menudo con el mito del oeste americano a pesar de su difusión que se remonta a la segunda mitad del siglo XIX . Esta asociación también se debe a las muchas bandas sonoras de películas occidentales en las que se utiliza la armónica. Ennio Morricone eligió la armónica para algunas famosas bandas sonoras creadas para películas dirigidas por Sergio Leone ; entre estos, en Érase una vez en el oeste , el protagonista es apodado "Armónica" precisamente porque es un jugador de este instrumento. Junto con la guitarra, el bajo y el piano, es uno de los instrumentos que marcaron la historia del blues negro americano , también gracias al potencial expresivo que le confiere la posibilidad de doblar algunas notas, como se describe a continuación.

Entre los líderes de la armónica de blues enumeramos a Sonny Boy Williamson I , Sonny Boy Williamson II , Little Walter , Walter Horton , Sonny Terry , Slim Harpo , James Cotton . Importantes armonicistas contemporáneos son Howard Levy (primero en utilizar la técnica de sobreflexión ), Stevie Wonder y Jason Ricci . En combinación, la banda de un solo hombre es utilizada por muchos artistas callejeros o famosos como Bob Dylan , Bruce Springsteen , Steven Tyler o Edoardo Bennato . En este caso se sujeta delante de la boca con un soporte que se lleva alrededor del cuello. Un precursor de la armónica electrificada en Italia fue en los años 60 Leno Landini de quien desarrolló la pedalera eléctrica. [1]

Tipos de armónicos

Las dos categorías principales de armónicos son:

También hay una variedad de tipos particulares de armónicos diatónicos caracterizados por dos series de agujeros emparejados, conocidos como armónicos de "trémolo" si las dos lengüetas que vibran al mismo tiempo tienen un tono ligeramente desfasado entre sí, "octava" si las dos lengüetas los vibradores se sintonizan entre sí para producir un intervalo de octava.

También son destacables las variantes que permiten la inserción de un acompañamiento de bajo en la canción que se está interpretando (casi siempre utilizadas en el ámbito de la música popular).

Tras la creación de la armónica, se inventaron instrumentos como la melódica y la acordeina con la función de variantes de la armónica. El instrumento es de uso común en la música popular , el blues y el jazz . Sin embargo, a veces también se usa en música clásica , música pop y rock . Cabe señalar que generalmente se utilizan distintos tipos de armónica en diferentes estilos musicales: por ejemplo, la diatónica clásica se combina frecuentemente con el blues, el rock y el country, el trémolo diatónico se utiliza en el ámbito de la música popular mientras que la cromática, con mayor frecuencia , jazz y música clásica.

La flexión

Una de las técnicas más fascinantes que utilizan los armonicistas es el bending , que permite obtener notas alteradas en la armónica diatónica, que no están físicamente presentes. La flexión se obtiene modificando el volumen de la cavidad oral moviendo la lengua y modificando la tensión de los músculos de la garganta, ayudando en algunos casos cambiando el ángulo en el que el flujo de aire entra en los agujeros de la armónica: esto permite crear resonancias particulares entre las dos cañas asociadas al mismo agujero, produciendo así un sonido de uno a tres semitonos más bajo que su sonido natural. Esto no es posible para todas las notas porque la relación entre las dos lengüetas no permite las resonancias necesarias en todos los agujeros. Además, también existe el overbending , que es una técnica similar a la del bending para obtener las otras notas que faltan, y así completar los 12 semitonos de la octava. Sin embargo, esta técnica requiere armónicas particularmente bien construidas y un mantenimiento meticuloso del instrumento, así como su estudio y aplicación.

Famosos armonicistas

Notas

  1. Leno Landini, precursor de la armónica electrificada en Italia ‹ELETT.RI.TV , en elettrisonanti.net . Consultado el 29 de junio de 2021 .

Artículos relacionados

Otros proyectos

Enlaces externos