Alexander von Zemlinski

Alexander Zemlinsky ( Viena , 14 de octubre de 1871 - Larchmont , 15 de marzo de 1942 ) fue un compositor y director de orquesta austriaco .

Es considerado el heredero musical de Gustav Mahler y también de Richard Strauss . A pesar de su gran amistad con Arnold Schönberg y con los otros músicos de la segunda escuela de Viena , la dodecafonía lo afectó sustancialmente poco . Además de su trabajo como músico, Zemlinsky se ocupó de manera moderna de la pedagogía. Es responsable de poemas musicales compuestos por obras de Christian Morgenstern , Maurice Maeterlinck , Rabindranath Tagore y Oscar Wilde . Su compromiso con la música vienesa en los años dorados de Félix Austria sigue estando muy subestimado, un poco como le sucedió en un principio a su amigo Gustav Mahler, ambos redescubiertos (el segundo de forma completa) después de los años 60 del siglo pasado.

Biografía

Orígenes

Adolf von Zemlinsky (1845-1900), hijo de Anton y Cäcilie von Zemlinszky (originalmente escrito Semlinsky ya veces como Zemlinszky), renunció al catolicismo y se convirtió al judaísmo para casarse con su novia judía, Clara Semo (1848-1912). La familia de Adolf es católica en ambos lados siempre que haya documentos disponibles. Adolf adopta un falso "von"; ni él ni sus antepasados ​​eran nobles. El padre de Clara, Shem Tov Semo (c.1810-c.1880), es un judío sefardí que se casa con una mujer musulmana en Sarajevo , parte del Imperio austrohúngaro . A pesar de ser una ciudad esencialmente musulmana, Sarajevo tenía relaciones culturales armoniosas entre musulmanes, cristianos y judíos. La madre de Clara se convierte al judaísmo o, más probablemente, permite que su hija Clara crezca en la religión de su padre. Nada de esto se sabe con certeza; Clara cría a sus hijos en la tradición sefardí del judaísmo. El 14 de octubre de 1871, Clara von Zemlinszky dio a luz a un hijo, Alexander, que fue circuncidado una semana después y cuyo nombre quedó registrado en los registros de la comunidad judía sefardí de Viena. En 1874, Adolf y Clara tienen una segunda hija, Bianca, que sobrevive solo cinco semanas. En 1875, Alexander Zemlinsky comenzó a tomar clases de piano con un amigo de su padre. El 7 de septiembre de 1877 Clara dio a luz a una hija, Mathilde (1877-1923). Alexander está matriculado en una escuela sefardí. En 1879, a la edad de ocho años, Alexander dejó la escuela y se matriculó en una escuela primaria estatal.

Primeras actividades musicales

En 1881 Alejandro se unió al coro de la nueva sinagoga y en 1884 tocó el órgano en la sinagoga con motivo de fiestas y solemnidades. En reconocimiento a su destreza musical, Alexander es admitido en el Conservatorio de Música de Viena , inscrito en su escuela preparatoria. En 1887, a la edad de 16 años, Alexander Zemlinsky se graduó en el Conservatory High School, donde estudió piano con Anton Door y asistió a los cursos teóricos de Robert Fuchs y Franz Krenn . Completa su Sonata para piano No. 1 en sol mayor. Entre 1887 y 1890 compuso piezas cortas. A la edad de 19 años (1890) ganó el concurso anual de piano del Conservatorio por el que recibió una medalla de oro y un piano de cola Bösendorfer . Se graduó en estudios de piano y se matriculó en los cursos de teoría y composición de Johann Nepomuk Fuchs , hermano de Robert y Franz Krenn. Con JN Fuchs sigue estudiando orquestación, escritura vocal y lectura de partitura desde 1891 hasta 1892. Escribe la Sinfonía n.1 en mi menor (incompleta); escribe Ländliche Tänze (Danzas rústicas) op. 1, doce danzas en una amplia gama de tonalidades.

En 1892 compuso el 1er Movimiento de su Sinfonía n. 2 en re menor. El mismo año es llamado al servicio militar. Entre 1892 y 1894 se sometió a tres exámenes físicos para el servicio militar. Eventualmente se "reforma", probablemente debido a la relación entre altura y peso. Mide aproximadamente 1,58 m de altura. y según sus propias estimaciones, delgado y nada imponente. Tiene una gran nariz puntiaguda y de forma triangular, al parecer, por lo que se puede ver en una fotografía de Adolf, heredada de su padre. También Alex, como se le llamará en su vida adulta, tiene un mentón pequeño y hundido, lo que enfatiza su nariz ancha. En 1893, a la edad de 22 años, Zemlinsky completó su Sinfonía No. 2 en re menor (editado por la Wiener Tonkünstlerverein (Asociación de Músicos de Viena). El 20 de noviembre debutó como compositor e intérprete con el Cuarteto para piano en re mayor . Ese mismo año compuso su Cuarteto de cuerda en mi menor.

Comienzo de carrera en Viena

En 1895 compuso el Cuarteto de cuerdas en la mayor, el Quinteto de cuerdas en re mayor, la Suite en la mayor para piano y violín, el Trío para piano en re mayor y la Suite en la mayor. Forma una orquesta de aficionados llamada "Polyhymnia", que dirige en su primera actuación pública. Conoce a un violonchelista que se une a la "Polimnia", Arnold Schönberg (1874-1951), quien luego cambia la ortografía del apellido a Schoenberg. Por un corto tiempo Zemlinsky le da lecciones de contrapunto y revisa sus primeras composiciones. En 1901, Schönberg se va de Viena a Berlín, pero los dos se vuelven y seguirán siendo amigos íntimos de por vida. En 1896 Zemlinsky compuso su String Quartet No. 1 en la mayor op. 4 y el trío de clarinetes en re menor, que Brahms recomienda publicar por la editorial musical Simrock . En 1897, a la edad de 26 años, compuso su Sinfonía n. 3 en si bemol y su ópera "Sarema" (llamada así por el personaje principal de la ópera, una mujer salvajemente apasionada y erótica que repara las formas destructivas y termina convirtiéndose en una heroína). La obra es galardonada con el prestigioso premio Luitpold . Alex Von Zemlinsky y Arnold Schönberg pasan el verano juntos, trabajando en las voces de "Sarema", cuyo libreto se dice que fue escrito por Schönberg y el padre de Alex, Adolf, que es periodista y ensayista, y en ocasiones poeta. -versatore, para el periódico de la comunidad sefardí de Viena. De 1887 a 1899, Zemlinsky compuso canciones, piezas para piano, varias sonatas para piano, piezas orquestales, óperas, cuartetos de cuerda, un quinteto de cuerda y sinfonías. Es llamado Kapellmeister (director musical) del Carltheater de Viena (1899-1905). Retira su afiliación a la comunidad judía y se convierte al protestantismo: una conveniencia para hacer carrera, como lo había sido antes para el judío Mahler que se convirtió al catolicismo para que el emperador católico lo nombrara director de la Hofoper de Viena (Ópera de la corte). ).

En 1900, a la edad de 29 años, compuso la parte coral del Salmo 83 y la ópera "Es war einmal" (Érase una vez), que se estrenó bajo la dirección de Gustav Mahler en el Hofoper de Viena. Mientras tanto conoce a Alma Schindler (1879-1964), hija del famoso pintor vienés Emil Jakob Schindler (1842-1892) y que más tarde se haría famosa como Alma Mahler (y más tarde como Alma Mahler-Werfel). Alma estudia piano y composición con Zemlinsky y él se enamora profundamente de ella. Trabaja con Alma en sus débiles habilidades compositivas para mejorar la estructura de sus Lieder. Pronto se vuelven extremadamente cercanos, pero debido al miedo de Alma a quedar embarazada, no consumen su relación. Su familia, especialmente su padrastro, el pintor Carl Moll (1861-1945), es antisemita y desaprueba la relación, advirtiéndola del matrimonio con Zemlinsky. Alma escribe varias veces en su diario sobre su pasión física por Zemlinsky pero también sobre su fealdad física, y le dice ["Es terriblemente feo, casi sin barbilla, pero lo encontré bastante fascinante".], Creando con sus palabras crueles y devastadoras. una herida emocional que marcará toda la vida adulta del compositor. A pesar de su apariencia, Alexander Zemlinsky lleva una vida erótica llena de acontecimientos (nada inusual en Viena) y aparentemente nunca extraña a una mujer que se sienta atraída por él y que lo atraiga. Esto antes y después de conocer a Alma. Es conocido como un escritor brillante e ingenioso, encantador y travieso, una especie de dandi fumador de puros que siempre viste con estilo (cosa que puede permitirse). Tiene éxito en la comunidad intelectual de Viena, formada por músicos, escritores, poetas y artistas. En 1901 compuso el ballet "Der Triumph der Zeit" (El triunfo del tiempo). Su hermana Mathilde Zemlinsky retira su afiliación a la comunidad judía y se convierte al protestantismo antes de casarse con Arnold Schönberg. Al mismo tiempo, Alma rompe repentinamente su relación con Zemlinsky. Acaba de conocer a Gustav Mahler (1860-1911) ya los pocos meses de su encuentro Alma se compromete y pronto se casa con él. Alexander pasa por un período de buena realización profesional, pero está devastado por la pérdida de Alma y se lo escribe, acusándola de ser emocionalmente superficial y manipularlo para su satisfacción. En 1903 compuso la Sinfonía n. 3 en mi bemol y la suite orquestal de su ballet, "Das gläserne Herz" (El corazón de cristal). En 1904 dirigió la Volksoper de Viena. Zemlinsky y Schönberg fundaron la "Vereinigung schaffender Tonkünstler" (Asociación de Músicos Creativos) para fomentar nuevas formas musicales. Un año más tarde, en 1905, Zemlinsky compuso su fantasía orquestal "Die Seejungfrau" (La sirena) y un año más tarde, en 1906, completó su ópera "Der Traumgörge" (Görge el soñador). Görge es una variante dialéctica del nombre alemán Georg.

La Volksoper

De 1906 a 1911, Zemlinsky fue nombrado primer maestro de capilla en la nueva Viena Volksoper, un teatro de ópera de propiedad y operación privada con repertorio popular para la presentación de óperas, operetas y obras de teatro de bajo costo. Zemlinsky es responsable de crear una orquesta nueva, altamente competente y profesional. El 21 de junio de 1907, después de un compromiso de dos años, Alex se casó con Ida Guttmann (1880-1929), la hermana menor de su ex novia Melanie. Alex e Ida no tienen un matrimonio feliz y Alex tiene muchas aventuras extramatrimoniales durante el matrimonio. De 1900 a 1909 todavía compuso muchos Lieder, baladas, piezas para piano, ballets, óperas, un cuarteto de cuerdas y un quinteto de cuerdas. En 1910 la ópera "Kleider machen Leute" (La ropa hace al hombre), revisada en 1922 y la parte coral del Salmo 23. El mismo año Zemlinsky orquestó y dirigió "Der Schneemann", un ballet escrito por el entonces niño de 11 años Erich Wolfgang . Korngold .

Los Años de Praga

Sintiéndose incapaz de alcanzar el puesto que se merece, Zemlinsky abandona Viena. De 1911 a 1927 fue director de ópera en el Neues Deutsches Theatre (Nuevo Teatro Alemán) de Praga, una institución dedicada a la música, la ópera y el teatro en lengua alemana que atiende a la gran población de habla alemana de Praga. A pesar de las tensiones y la infelicidad de su matrimonio, Alex e Ida se mudan juntos a Praga. Zemlinsky establece relaciones cordiales con sus homólogos checos. Emplea a músicos y cantantes checos en su nuevo cargo y busca la fertilización cruzada entre la ópera y la música orquestal alemana y checa. Goza de una notable reputación en Praga y todavía hoy se le considera uno de los nombres más influyentes en la amplia cultura musical checa desarrollada en Praga en esos años. A los 42 años compuso "Gesänge" (Canciones de Maeterlinck) y en 1914 el Cuarteto de cuerdas en la mayor y el Cuarteto de cuerdas n.2. El 28 de junio de 1914, un nacionalista serbio asesinó al archiduque Francesco Ferdinando , heredero del trono de Austria, y a su esposa en Sarajevo . En agosto, Austria se une a regañadientes a Alemania, socio de la alianza en el tratado de las potencias centrales, para luchar contra las potencias aliadas. Así comenzó la Primera Guerra Mundial . En Praga, Luise Sachsel (1900-1992), de 14 años, hija de una rica familia judía, es llevada por su madre a la lección de canto de Alex. Comienza sus clases de música y canto y al mismo tiempo se matricula en la Academia de Bellas Artes de Praga . Luise tiene talento tanto musical como artísticamente. Pinta un primer retrato de Alex, el primero de muchos que hace, y más tarde, ya en la veintena, se enamora de ella apasionadamente, correspondido. Las aventuras extramatrimoniales de Zemlinszky terminan y la relación con Luise llena el vacío de su matrimonio. Considera divorciarse de su esposa para casarse con Luise, pero la salud de Ida empeora durante la década de 1920 y Alex, sintiéndose responsable de su esposa e hija, desiste del divorcio. A pesar de una diferencia de edad de veintinueve años, Alex y Luise permanecen juntos, aunque no sin dificultad, por el resto de sus vidas. Durante la Primera Guerra Mundial, Zemlinsky completa la música de Cimbelino de Shakespeare ( 1915), compone su ópera " Eine florentinische Tragödie " (Una tragedia florentina) (1917) y el Cuarteto de cuerda núm. 2 op. 15 (1918). En 1920 realizó una clase magistral de composición en la Deutsche Akademie für Musik de Praga (Academia Alemana de Música). En 1922 socio y, durante un período, presidente de la Prague Verein für Musikalische Privataufführungen (Asociación para la interpretación privada de la música de Praga), fundada en 1921 y disuelta en 1924, afiliada a una empresa del mismo nombre fundada por Schönberg. En 1922 compuso la ópera "Der Zwerg" (El enano). Se dice que la obra es la declaración autobiográfica y dramática de Zemlinsky sobre la profunda herida que sigue teniendo por el rechazo abrupto de Alma y la profunda crueldad inherente a su apariencia. También compone la versión de la comedia musical "Kleider machen Leute". En 1924 compuso Lyrische Symphonie (Sinfonía lírica), Siete canciones basadas en textos del poeta indio Rabindranath Tagore (1861-1941) y el Cuarteto de cuerdas n. 3 op. 19

Los años de Berlín

A la edad de 56 años, Zemlinsky dejó Praga para convertirse en Kapellmeister en la Kroll Oper de Berlín (1927-1930), cuya orquesta estaba bajo la dirección general de Otto Klemperer . Enseña hasta 1933 en la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Berlín y actúa como director invitado en toda Europa. El 30 de enero de 1929 murió su esposa Ida Zemlinsky Guttmann. Alex descubre un nuevo libro de traducciones al alemán de poesía de poetas afroamericanos del Renacimiento de Harlem de la década de 1920 . Alex usa algunos de los poemas como Symphonische Gesänge (Canciones sinfónicas) (1934). El 4 de enero de 1930, Alex y Luise se casan. Luise Zemlinsky cambia su nombre a Louise, que usará por el resto de su vida. Tres años más tarde, en 1933, Alex completó su obra "Der Kreidekreis" (El círculo de tiza). Bertolt Brecht (1898-1956) utiliza más tarde el mismo tema en su obra El círculo de tiza del Cáucaso .

El regreso a Viena

Después de que Hitler asumiera el poder en Alemania y el establecimiento inmediato de las políticas raciales y antisemitas nazis , Zemlinsky huyó de Berlín a Viena en la primavera de 1933. El nazismo austriaco recibe un impulso del ascenso de Hitler en Alemania y la población judía en Austria siente que los tiempos están cambiando, pero en Viena la situación sigue siendo relativamente segura. Durante los años 1934-1935 compuso la Sinfonietta op. 23 para orquesta, la Symphonische Gesänge (Canciones sinfónicas) y la parte coral del Salmo 13. Un año más tarde, en 1936, completó el Cuarteto de cuerda núm. 4 y escribió una breve banda sonora para su ópera Der König Kandaules (Re Candaules), que será reconstruida y orquestada en 1996. El 15 de marzo de 1938 Hitler logra con la ayuda de los nazis locales invadir Austria e imponer el Anschluss , o la anexión de Austria. La población judía de Viena es de 115.000.

Estados Unidos y la muerte

Zemlinsky huye a Praga para obtener documentos para su emigración. Después de un año de intentos, la pareja logró obtener una visa de salida y finalmente se fueron de Praga a Rotterdam, donde embarcaron hacia los Estados Unidos. Mientras tanto, en Estados Unidos, Melanie Guttmann, la ex novia de Zemlinsky y hermana de su primera esposa, intenta encontrar un patrocinador estadounidense para Alex y Louise y recauda fondos para ellos. Llegan a Ellis Island el 23 de diciembre de 1938 e inicialmente se instalan en un apartamento de la ciudad de Nueva York en el Upper West Side de Manhattan . A Alex le resulta imposible aprender inglés, por lo que deja de estudiar el idioma. Esto solo refuerza su aislamiento en su nueva patria. La vida es muy difícil para Alex y Louise quienes dependen del apoyo económico de su hermano enfermo, quien también emigró a Estados Unidos. Pero el hermano muere pronto y la pareja se vuelve adicta a la capacidad de Louise para ganarse la vida en la ciudad de Nueva York. En 1939, a la edad de 68 años, Alex vive en la oscuridad de la ciudad de Nueva York con Louise. Está enfermo y desde el final de su primer año en América ha dejado de componer. La salud de Zemlinsky comienza a fallar después de una serie de derrames cerebrales. Louise comienza la construcción de una nueva casa en las afueras de Larchmont , Nueva York, que se convierte en su hogar estadounidense permanente y cuida a su esposo bastante enfermo. Mantiene contacto con la comunidad de emigrantes alemanes y austriacos más amplia en los Estados Unidos, particularmente con Schönberg, quien ha hecho una transición exitosa a una nueva vida y una carrera renovada en Estados Unidos. El 15 de marzo de 1942, pocos días después de mudarse a su nuevo hogar, Zemlinsky desarrolló una neumonía y murió en Larchmont, Nueva York (EE. UU.). Louise continúa su vida sola y no sin esfuerzo. Se dedica a la memoria de su esposo y con el tiempo crea un archivo de su obra, para que quede para la posteridad. Louise es fundamental en los años siguientes para mantener vivo el nombre de Zemlinsky en el mundo de la música. Desafortunadamente, muchos de los autógrafos de Alex y otros artículos personales se perdieron o fueron robados. En 1985, Louise acompaña las cenizas de Zemlinsky mientras son trasladadas desde los Estados Unidos al Zentralfriedhof (cementerio central) en Viena. Un moderno y estilístico monumento en forma de Z adorna el lugar donde están enterradas sus cenizas. La lápida, antes de ser corregida, mostraba incorrectamente el año de nacimiento como 1872 en lugar de 1871. El 19 de octubre de 1992, Louise Zemlinsky murió en un asilo de ancianos de Manhattan. Antes de su muerte creó un fondo para establecer el Fondo Alexander Zemlinsky en Viena (1989) y el Premio Alexander Zemlinsky [1] de composición en los Estados Unidos. A diferencia de Alma Mahler, Louise destruye la correspondencia entre ella y su marido. Incluso en los últimos años nunca ha hablado de él de una manera que violaría su memoria en lo más mínimo.

Patrimonio artístico

En 1998 el College-Conservatory of Music (CCM) de la Universidad de Cincinnati convoca el primer concurso internacional de composición “Premio Alexander Zemlinsky”, abierto a compositores de cualquier nacionalidad nacidos después del 1 de marzo de 1964, que se otorgará cada seis años a partir de 1999 -2000. Las pinturas de Louise, incluidos sus retratos de Alex, forman parte de la Sala Zemlinsky de la Biblioteca de Música del CCM. Zemlinsky puede considerarse un excelente artesano musical. Desde sus primeros años ha sido un pianista de primera, aunque nunca interpretó el repertorio virtuoso para hacer carrera. Era un vienés mundano, capaz de apreciar la poesía de la India y la experiencia poética negra americana, transformando ambas en obras de gran belleza. En el siglo XX nunca ha alcanzado ese éxito capaz de traer reputación y riqueza económica, pero probablemente se reconsidere su valor en estos años y en el futuro. Para Zemlinsky, la belleza de la música fue su faro en una vida llena de deseo, dolor y frustración, por falta del reconocimiento que sentía que merecía. Zemlinsky dijo que "su tiempo vendría", es decir, después de su muerte. Una frase que recuerda aquella “Mi hora llegará” de Gustav Mahler. En la década de 1920, Zemlinsky formuló un credo que permaneció esencialmente sin cambios durante el resto de su vida creativa: "Un gran artista, que tiene todo lo necesario para expresar lo esencial, debe respetar los límites de la belleza incluso si los extiende mucho más que nunca". . Entre sus alumnos, además de Alma Mahler y su cuñado Schönberg, su alumno más famoso fue Erich Wolfgang Korngold . A principios de la década de 1920 en Praga, fue muy útil para Viktor Ullmann y Hanns Eisler . Fue el dedicado de la "Suite lírica" ​​de Alban Berg , que contiene citas de la "Sinfonía lírica" ​​de Zemlinsky, probablemente su obra más famosa. Hoy es conocido principalmente por haber sido maestro y cuñado de Schönberg. Presentó las maravillas de Erich Korngold al mundo. Compuso cuatro cuartetos de cuerda excelentes que reflejan los cuatro cuartetos de Schönberg de muchas maneras, pero con la diferencia de que los cuartetos de Zemlinsky nunca violan completamente la tonalidad. Nunca fue más allá de su propia técnica y 100 años después esto no puede considerarse un pecado tan grande. Debido a la presión nazi, el cuarto cuarteto no fue interpretado públicamente hasta 1967 por el Cuarteto LaSalle , 31 años después de su composición. El Cuarteto LaSalle también produjo el primer ciclo completo para Deutsche Grammophon . Sin embargo, sus mayores logros deben considerarse sus óperas. Aunque Zemlinsky comenzó en una vena romántica tardía, desarrollando una tonalidad posmahleriana ampliada y rica, en las décadas de 1920 y 1930 adoptó aspectos de la manera disonante en el estilo neoclásico de la " Nueva objetividad " (Neue Sachlichkeit). A pesar de su amistad y cercanía personal con Schönberg, nunca adoptó el dodecafonismo , sin que la mutua admiración entre ambos nunca decayera. Zemlinsky fue ante todo un hombre de teatro y su música más importante se encuentra en sus obras. También ha escrito algunas obras orquestales importantes, buena música de cámara y muchos Lieders excelentes . [2] .

Obras principales

Influencia cultural

El Tercer Cuarteto "Esquisses pour un tombeau" Op. 18 (1989) de Nicolas Bacri está compuesto en Memoriam Alexandre Zemlinski [3] .

Notas

  1. ^ https://www.zemlinskyprize.org/ . Consultado el 12 de julio de 2020 .
  2. ^ Copia archivada . Archivado desde el original el 28 de mayo de 2006. Consultado el 12 de julio de 2020 .
  3. ^ cf. Bernard Fournier: Quatuors de Nicolas Bacri: una exploración única y exigente del género (2007) en: UPC : 3760067550159

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