Río Salvatore

Salvatore Fiume ( Comiso , 23 de octubre de 1915 - Milán , 3 de junio de 1997 ) fue un pintor italiano . También fue escultor , arquitecto , escritor y escenógrafo .

«En Sicilia preferimos no hacer las cosas sino decirlas, fingiendo haberlas hecho; y la satisfacción de decirlas es mayor que la que se encuentra en otra parte haciéndolas. "

Biografía

Experiencias juveniles (1915-1949)

Salvatore Fiume nació en Comiso , Sicilia , el 23 de octubre de 1915 . A los dieciséis años, gracias a su talento y su pasión por el arte, ganó una beca para asistir al Real Instituto de Arte del Libro de Urbino , donde aprendió las técnicas de impresión, desde el grabado hasta la litografía . Tras finalizar sus estudios en 1936, se trasladó a Milán , donde entró en contacto con intelectuales y artistas de la talla de Salvatore Quasimodo , Dino Buzzati y Raffaele Carrieri .

A los veintitrés años, en 1938 , Fiume se traslada a Ivrea , donde se convierte en director artístico de una revista cultural encargada y seguida por Adriano Olivetti , Técnica y organización ; en estos años realizó su primera obra literaria, la novela ¡Viva Gioconda! , publicado en Milán en 1943 por la editorial Bianchi-Giovini .

Queriendo dedicarse sobre todo a la pintura, aunque el ambiente literario que frecuentaba era estimulante, en 1946 dejó Ivrea para instalarse en Canzo , no lejos de Como , en una antigua hilandería del siglo XIX donde inició su intensa y polifacética trayectoria investigadora. así como en pintura, también en escultura y arquitectura.

En el mismo año, en Milán, presentó una serie de dibujos al temple y tinta al poeta y crítico de arte Raffaele Carrieri así como al pintor y escritor Alberto Savinio , hermano del ya célebre pintor metafísico Giorgio de Chirico , quienes se mostraron entusiasmados sobre eso

Las primeras comisiones importantes (1949-1962)

Su primera exposición oficial, que incluyó las obras del ciclo Islas de las Estatuas y Ciudad de las Estatuas y que le permitió despertar mucho interés de la crítica y establecer contactos con instituciones artísticas y culturales de todo el mundo, se realizó en 1949 en la Galería Borromini . Milán; aquí tanto el director del Museo de Arte Moderno de Nueva York , Alfred H. Barr Jr. , como la colección Jucker de Milán compraron una de sus obras . En el mismo año participó en la exposición Arte italiano del siglo XX en el MoMA de Nueva York [1] . Al año siguiente, en 1950 , fue invitado a la Bienal de Venecia donde expuso el tríptico Isola di statues , obra a la que la revista estadounidense Life le dedicó una página y que ahora forma parte de la colección de Arte Moderno y Contemporáneo de los Museos Vaticanos. .

En el mismo año fue invitado por el arquitecto Gio Ponti a crear una gran obra de 48 × 3 metros para el salón de primera clase del Andrea Doria , el famoso transatlántico que se hundió en 1956 frente a Nantucket , Massachusetts . El gran lienzo, titulado "Las leyendas de Italia", representaba una ciudad renacentista imaginaria repleta de obras maestras italianas de los siglos XV y XVI reproducidas por el propio Fiume. El gran lienzo fue pintado y preparado para su transporte al taller de Salvatore Fiume en Canzo, en la provincia de Como, donde el pintor contó con los jóvenes pintores Gianfranco Ferroni, Angelo Daverio y Salvatore Jemolo como asistentes.

Ya en 1949 estaba trabajando en un ciclo de diez grandes cuadros, encargado por el industrial Bruno Buitoni Sr y titulado Aventuras, desgracias y glorias de la antigua Perugia , que terminó en 1952 ; en estas obras es evidente el interés de Fiume por la pintura renacentista , en particular la de Piero della Francesca y Paolo Uccello . En 1951 el arquitecto Gio Ponti le encargó dos cuadros para colocarlos en los transatlánticos: la Italia mítica sobre Julio César y Las leyendas de Italia sobre Andrea Doria , que fue la obra más grande creada por el artista midiendo 3x48 metros o 144 metros cuadrados, luego destruido por notorio naufragio. [2] En 1953 le encargan las revistas neoyorquinas Life y Time unas obras en las que Fiume representa una historia imaginaria de Manhattan y la Bahía de Nueva York , imaginadas como islas de estatuas.

Viajes alrededor del mundo (1962-1997)

Así comenzó para el pintor una etapa de contactos, viajes y exposiciones por todo el mundo. Estos viajes tuvieron para Fiume una importancia considerable en el acopio de impresiones, sonidos, formas y colores de las culturas antiguas y modernas, que acrecentaron su personalidad artística al proporcionarle material para la expansión de un imaginario global, pero siempre disciplinado por la lección preponderante. del clasicismo Mediterráneo.

En 1962 , una exposición itinerante de cien pinturas de Fiume visitó varios museos de Alemania , incluidos los de Colonia y Ratisbona . En 1973 , junto a su amigo fotógrafo Walter Mori , Fiume se trasladó al Valle de Babile , Etiopía , donde pintó algunas de sus 'islas' sobre diferentes rocas, utilizando pinturas marinas anticorrosivas. Fiume hizo un modelo de tamaño natural de una sección de estas rocas para la gran antología de 1974 en el Palazzo Reale de Milán ; este modelo llenó casi en su totalidad el gran Salón de las Cariátides . En la misma exposición presentó por primera vez la obra Gioconda Africana , un cuadro con el que Fiume quiso rendir homenaje a la belleza de la mujer africana, retratándola en la misma pose que la Mona Lisa de Leonardo : ahora se conserva en los Museos Vaticanos , tras la donación de 34 cuadros al Vaticano por voluntad del artista. [3]

En 1975 , el municipio calabrés de Fiumefreddo Bruzio aceptó la propuesta de Salvatore Fiume de revitalizar el centro histórico de forma gratuita con algunas de sus obras. El pintor pintó luego, entre 1975 y 1976 , algunos muros internos y externos del antiguo castillo medio en ruinas, y, en 1977 , la bóveda de la capilla de San Rocco. En la década de 1990 colocó una escultura de bronce en cada una de las dos plazas panorámicas de Fiumefreddo. Siguieron varias exposiciones: en 1985 la del Castel Sant'Angelo en Roma ; en 1987 la exposición De Architectura Pingendi en el Sporting d'Hiver de Montecarlo inaugurada por el príncipe Rainiero de Mónaco ; en 1991 en la Exposición Internacional de Arquitectura de Milán, en el Palazzo delle Esposizioni ; en 1992 en Villa Medici , sede de la Academia Francesa en Roma .

En 1993 Fiume visitó, en compañía del fotógrafo Mimmo Dabbrescia , los lugares donde Gauguin había vivido en la Polinesia ; también donó uno de sus cuadros al Museo Gauguin de Tahití , en homenaje al gran maestro francés. De esta experiencia nació el libro Homenaje a la Polinesia , Perspectivas del arte, Milán, 1992.

Salvatore Fiume murió en Milán el 3 de junio de 1997 . Sus obras se conservan en algunos de los museos más importantes del mundo, incluidos los Museos Vaticanos , el Hermitage de San Petersburgo , el Museo de Arte Moderno de Nueva York , el Museo Pushkin de Moscú y la Galería de Arte Moderno de Milán. .

Teatro y literatura

Otro elemento que da fe de la creatividad multifacética de Salvatore Fiume son las experiencias que recopiló en su carrera como intérprete sensible del mundo que lo rodea. Como escenógrafo teatral , de 1950 a 1960 , lo encontramos protagonista en el Teatro alla Scala de Milán (escenografía y vestuario de La corta vida de Manuel de Falla ), en el Covent Garden de Londres , en la Ópera de Roma y en el Teatro Massimo de Palermo .

Su actividad literaria se inició en 1943 con la novela ¡Viva Gioconda! . Posteriormente Fiume publicó dos novelas más, muchos cuentos, varias comedias, una tragedia y dos poemarios. Su libro Free Pages , de 1994 , contiene observaciones muy personales sobre la vida y el arte. Su labor como narrador, poeta y dramaturgo le valió, en 1988 , un título honorífico en Literatura Moderna de la Universidad de Palermo.

Escultura

Como escultor, Fiume debutó en 1994 con una exposición para la Galleria Artesanterasmo de Milán. De hecho, sus primeras experiencias fueron unos bajorrelieves de yeso que datan de los años cuarenta . Posteriormente también utilizó otros materiales como el mimbre , la cerámica , el bronce , el mármol y la resina . Una serie de experiencias que habían visto la creación de esculturas de mármol, a partir de un boceto de Fiume, con el uso de técnicas mecánicas llevaron al artista a desear crear sus propias esculturas sin más mediaciones.

Así, a la edad de 79 años, Fiume creó personalmente esculturas de gran tamaño, como Las Tres Gracias , desde el modelo en plastilina hasta la forma final en resina policromada: un compromiso extremadamente agotador que, según la familia, también contribuyó a socavar salud del artista. Su producción incluye obras en piedra , bronce, resina, madera y cerámica, algunas de gran tamaño, como la estatua de bronce del Parlamento Europeo de Estrasburgo , los grupos de piedra de los hospitales San Raffaele de Milán y Roma y el grupo de bronce para la Fontana del Vino de Marsala . Una exposición al aire libre de sus esculturas fue organizada en 1995 por el Centro Allende en Spezia .

Obras

Obras pictóricas

Alianzas pictóricas

Con el título Alleanze pictorials Salvatore Fiume indicaba un ciclo de pinturas realizadas 'a cuatro manos' junto a ocho jóvenes artistas italianos, entre ellos su hija Laura, entre 1973 y 1989.

Dibujos

Esculturas

Obras literarias

Honores

Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana
-  Roma , 27 de diciembre de 1995 [4]

Notas

  1. ^ MoMa
  2. ^ pinturas para transatlánticos
  3. ^ Museos Vaticanos
  4. ^ Sitio web del Quirinale: detalle decorado.

Bibliografía

Artículos relacionados

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