Ettore Sottsass

Ettore Sottsass , conocido como Ettore Sottsass junior ( Innsbruck , 14 de septiembre de 1917 - Milán , 31 de diciembre de 2007 ), fue un arquitecto , diseñador y fotógrafo italiano .

Biografía

«Me enfado cuando me dicen que soy artista; Quiero decir, no me enojo, pero básicamente soy un arquitecto".

( Maestros del diseño , Bruno Mondadori, 2005 )

Hijo del arquitecto trentino - tirolés Ettore Sottsass padre [1] y de madre austríaca Antonia Peintner [1] , estudió en Turín primero en la escuela secundaria científica Galileo Ferraris y después de arquitectura en el Politécnico , graduándose en 1939 . En 1938 diseñó el "Palazzo della moda", el actual "Torino Esposizioni". Posteriormente es llamado a las armas en Montenegro; permanecerá internado durante 6 años en un campo de prisioneros [2] [3] . Después del 8 de septiembre de 1943 , Sottsass se ofreció como voluntario en la División Monterosa , integrada por Mussolini y los líderes de la República Social Italiana , para luchar en las montañas junto al ejército de Hitler (Sottsass relata sus aventuras como teniente de la División Monterosa en su autobiografía " Escrito por la noche" - en las páginas 111/120 - publicado por Adelphi editore).

De vuelta en Italia, inició su actividad en Milán en 1947 donde colaboró ​​con su padre y luego abrió su primer estudio de diseño. En este primer período colaboró ​​con Giuseppe Pagano . En 1948 se unió al grupo MAC (Movimiento de Arte Concreto) y participó en la primera exposición colectiva en Milán . En el mismo año promovió en Roma la exposición dedicada al arte abstracto en Italia .

En 1949 se casa con la traductora y escritora Fernanda Pivano , de su edad. La revista Vogue los define entre las diez parejas más brillantes del mundo. El matrimonio, del que no nacen hijos, entrará en crisis en los años setenta [4] [5] .

En 1957 se convirtió en director de arte de Poltronova, la empresa Agliana , llamada por el empresario Sergio Cammilli.

En 1958 inicia su colaboración con Olivetti , en el sector del diseño informático, junto a Marcello Nizzoli , de quien tomará el relevo tras su jubilación [6] . Esta actividad durará unos 30 años y conducirá a la afirmación de un nuevo estilo para los productos de oficina de la empresa con sede en Ivrea . Entre los objetos diseñados por Sottsass podemos mencionar las calculadoras Elea 9003 , Summa-19 , Divisumma 26 y Logos 27 ( 1963 ), las máquinas de escribir Praxis 48 ( 1964 ) y Valentine (con Perry King) y el sistema de oficina Synthesis ( 1973 ). El proyecto más importante fue el ordenador central Elea 9003 ( 1959 ), gracias al cual ganó el Compasso d'Oro en 1959 [7] .

Adelantándose a los años de protesta, Sottsass propone el diseño como herramienta de crítica social, abriendo la gran temporada de la Radical ( 1966 - 1972 ) [2] En 1967 funda, junto a su mujer Fernanda Pivano y Allen Ginsberg , la revista Cool planet .

En 1972 expuso en la exposición comisariada por Emilio Ambasz , Italia: el nuevo paisaje doméstico en el MoMA de Nueva York . [8] Mientras tanto, realizó una gira de conferencias por Inglaterra y, en 1976 , recibió un título honorífico del Royal College of Art de Londres [9] .

En 1976 , a la edad de 59 años, conoce a la crítica Barbara Radice (32) que se convertirá en su segunda esposa con la que vivirá durante más de treinta años [10] .

En 1979 participa con el grupo Alchimia en el Design Forum de Linz , presentando el comedor Seggiolina , la lámpara de pie Svincolo y la mesa de centro Le estructuras tremano .

En 1980 , junto con Aldo Cibic , Matteo Thun , Marco Zanini y Marco Marabelli fundó el estudio Ettore Sottsass Associati [11] .

En 1981 fundó el grupo Memphis , junto con Hans Hollein , Arata Isozaki , Andrea Branzi , Michele de Lucchi y otros arquitectos internacionales.

Artista de múltiples intereses, hijo del arte, contamina su formación académica como arquitecto con experiencias directas en el campo de las artes visuales al conocer a varios artistas y hacer amistades como con Luigi Spazzapan .

A lo largo de los años de su importante carrera, ha contado con la valiosa colaboración de amigos profesionales que a menudo se han convertido en nombres de renombre internacional en el mundo del diseño y la arquitectura , como James Irvine .

En 1985 crea el edificio de condominios en viale Roma en Marina di Massa , un proyecto que destaca por la calidad de las soluciones arquitectónicas puestas en marcha.

Terrazzo [12] nació en 1988 , una revista que concibió y produjo junto con Barbara Radice, Christoph Radl, Anna Wagner y Santi Caleca. Terrazzo se ocupa del diseño y la arquitectura hasta 1996 , año del decimotercer y último número.

Se le han dedicado numerosas exposiciones personales: recordamos las grandes exposiciones, en 1976 , en el Cooper Hewitt de Nueva York y en el International Design Zentrum de Berlín , en el Centre Georges Pompidou de París en 1994 y en 2003 , en Design Gallery Milán en 1988 , 1993 y 1995 , el Centro Luigi Pecci de Arte Contemporáneo en Prato en 1999 , el Museo Suntory en Ōsaka en 2000 , el Museo de Arte Decorativo en Colonia en 2004 y el MART en Rovereto en 2005 comisariado por Milco Carboni. Además, sus obras se conservan en las colecciones de prestigiosas instituciones museísticas como el Centre Georges Pompidou y el Musée des Arts Décoratifs de París , el Victoria & Albert Museum de Londres , el Stedelik Museum de Ámsterdam , el Museo de Arte Moderno y el Metropolitan Museum de Nueva York , el Musée des Arts Décoratifs de Montreal , el Museo de Israel de Jerusalén y el Museo Nacional de Estocolmo .

De 2005 a 2007 , año de su muerte, se dedicó a la actividad crítica [2] .

En 2003 colaboró ​​con Pedretti Graniti, una empresa de Trentino que es el único productor de la Tonalite Dell'Adamello . Con él diseña una fuente de este material que luego será expuesta en diversos museos del mundo. Sottsass dijo: "La idea de una fuente larga y estrecha se remonta más o menos a las antiguas fuentes de montaña donde los animales iban a beber y que eran troncos de árboles ahuecados durante mucho tiempo. Se me sugirió la idea de no abandonar este recuerdo. . del hecho de que pude tener una piedra hermosa llamada Tonalite dell'Adamello, es decir, tenía una piedra que proviene de las altas montañas de Trentino. Por supuesto, desde que pasaron los tiempos de las fuentes de madera, pensé que una fuente de Tonalite dell'Adamello también podría convertirse en una especie de pequeña escultura y así salió una fuente que ya veremos. No puedo darte muchas otras explicaciones porque tampoco las conozco."- Ettore Sottsass Jr.

Hoy, el Centro de Estudios y Archivos de Comunicación de Parma conserva una colección dedicada a Sottsass, compuesta por 13.858 materiales de diseño (9.918 bocetos y dibujos, 3.940 dibujos ejecutivos, de los cuales 2917 transparencias y 1023 copias heliográficas), 5 cajas de dibujos ejecutivos, 24 esculturas. Este fondo es público y de libre disposición. El primer grupo de obras que componen el fondo Ettore Sottsass Jr fue donado a las colecciones del CSAC por escritura pública en 1979 , una segunda donación se recibió en el archivo en 2005 y aún hoy se está definiendo [2] .

Muerte

Murió el 31 de diciembre de 2007 en su casa de Milán de un paro cardíaco sobrevenido durante un estado gripal , a la edad de noventa años.

El Contradiseño

"Controdesign es una forma de ser consciente de que el mecanismo tal y como funciona no es el ideal".

( Muy difícil de decir , Adelphi, 2019 )

Sottsass es, en Italia , el artista que en primer lugar logra expresar, a través de su producción de objetos de diseño , las ideas emergentes de Controdesign o Diseño Radical, es decir, la crítica social expresada a través de objetos caracterizados por un fuerte experimentalismo de materiales, técnicas y formas, en oposición directa al estilo racionalista y al gusto común de la época.

El movimiento nació en la segunda mitad de la década de 1960 y continuó con sus connotaciones originales hasta principios de la década de 1970 . Posteriormente, el movimiento evoluciona a través de diferentes declinaciones realizadas por diseñadores y arquitectos como los del grupo Memphis .

Las razones por las que Sottsass se unió al movimiento se atribuyen principalmente a la naturaleza del propio Sottsass. Su segunda esposa, Barbara Radice (nacida en 1943 , casada con Sottsass en 1976 ), lo describe como un hombre profundamente insatisfecho, solitario e infeliz, reacio a cualquier forma de institución y para quien el dinero no tiene valor. El principal componente de su carácter es sin duda el provocador, que lo lleva continuamente a enfrentarse a problemas que él mismo ha creado [13] .

Sottsass es muy sensible a los cambios sociales que tuvieron lugar en esos años en Italia y en el resto del mundo, y reacciona a ellos a través de la creación de dibujos y artefactos caracterizados por una fuerte ironía y crítica social . En este período Sottsass todavía está casado con Fernanda Pivano , su primera esposa.

La influencia de los viajes

Su concepto de producto está muy influenciado por los viajes realizados en los años 50 y 60 en los que, como en todos sus viajes, Sottsass no participa solo como turista sino con la intención de conocer nuevos lugares y culturas y buscar una nueva forma de lenguaje.

Uno de los primeros viajes que lo marcó profundamente fue su estancia en Nueva York en 1956 , que duró unos meses, durante los cuales trabajó en la oficina de George Nelson , un famoso diseñador y arquitecto modernista . En Nueva York conoció la sociedad estadounidense y sus hábitos consumistas . Comprende y aprecia la total dureza y sencillez del producto de masas, mientras se niega a concebir el dibujo como un fenómeno puramente práctico destinado a la producción: sus artefactos serán objeto de evasión, tendientes a atajar la soledad.

«El llamado movimiento Counter Design apoya la idea de que el diseño no termina con el objeto puesto en producción por la industria, sino que comienza cuando entra en nuestros hogares, nuestras calles, ciudades, cielos, cuerpos, almas. El diseño comienza cuando se convierte en una representación visual, física, sensorial de la metáfora existencial en la que basamos nuestra vida.”

( Diseño desde 1945 de 1983 en el Museo de Arte de Filadelfia ) )

El segundo viaje crucial en su formación es el de 1961 en la India , emprendido con Fernanda Pivano . En este viaje Sottsass descubre cómo la cultura india se basa fuertemente en las sensaciones, los colores, la fisicalidad y la carnalidad de los cuerpos; India se comunica con un idioma que va más allá del habla. Esta experiencia influirá radicalmente en sus producciones posteriores, y toma forma una ideología bien definida y una concepción del objeto como ejercicio de arquitectura y lenguaje, que se aleja de las tendencias estéticas de la época, sacudiendo sus cimientos y cuestionándolos. El valor atribuido al mueble es fundamental, ya no como un mero y frío objeto, visto en un sentido abstracto, sino como un elemento lleno de emoción, capaz no sólo de satisfacer una necesidad, sino también de transmitir sensaciones.

«Traté de diseñar objetos, cosas, muebles y hacerlos construir. Los hice grandes y pesados ​​con zuecos y bases para escapar del kitsch del mobiliario burgués y pequeño burgués. No están casi en ninguna parte y, en cualquier caso, no se unen, ni siquiera pueden producir coordenadas. Simplemente están solos, como los monumentos en las plazas, y ni siquiera pueden crear estilo. También están decorados porque de esta manera soy capaz de comunicar diferentes estados culturales (en un sentido antropológico), según los casos y según necesidades funcionales reales”.

( Ettore Sottsass, Hola Diseño, Claudio Vagnoni, Gangemi Editore, 2012 )

Obras

Diseño Industrial

Para la vidriería Venini:

Arquitecturas

Escritos

Premios y distinciones

Honores

Medalla de Oro al Mérito de la Cultura y el Arte
-  Roma , 17 de mayo de 2005
Gran Oficial Orden al Mérito de la República Italiana
-  2001 [14]

Notas

  1. ^ a b e-ntRA - CMS para sitios accesibles - http://www.e-ntra.it/ - Ra Computer SpA, ETTORE SOTTSASS sr , en to.archiworld.it . Consultado el 22 de octubre de 2016 (archivado desde el original el 5 de febrero de 2016) .
  2. ^ a b c d Colección del Museo , en samha207.unipr.it . Consultado el 22 de octubre de 2016 .
  3. ↑ En Cuatro décadas de obras de teatro , Ottavio Rosati plantea la hipótesis de que el trauma del encarcelamiento explicaría por qué Sottsass se echó a llorar en el momento en que entró a la casa con su esposa Fernanda Pivano en brazos, como cuenta Sottsass en su libro Escrito de noche , Adelphi, 2010 Ver Cuatro décadas de Obras para los Escritos de Tetro del Tempo Ipo d
  4. ^ Fernanda Pivano por Cesare Cunacchia, Vogue 12 de abril de 2011 Vogue
  5. ^ Sottsass en 1990 le pedirá el divorcio (que nunca parece haberse hecho) a Pivano. Ver Fernanda Pivano, Diari/2 [1974-2009], Bompiani, 2010, p.784
  6. ^ Localport Srl - www.localport.biz, Ettore Sottsass jr , en storiaolivetti.it . Consultado el 22 de octubre de 2016 (archivado desde el original el 16 de enero de 2017) .
  7. ^ http://www.repubblica.it/2007/12/sezioni/spettacoli_e_cultura/morto-sottsass/morto-sottsass/morto-sottsass.html
  8. ↑ Rai Arte, 1972: Italia, el nuevo paisaje doméstico, en el MOMA de Nueva York , en el portal The RAI Cultura dedicado al arte y al diseño . Consultado el 22 de octubre de 2016 .
  9. ^ Ettore Sottsass , en misiaarte.it . Consultado el 22 de octubre de 2016 (archivado desde el original el 16 de enero de 2017) .
  10. ^ La arquitectura de un amor: Barbara Radice habla de Ettore Sottsass , Panorama, 6 de abril de 2018 int. por carmelo caruso
  11. ^ Sottsass Associati , en sottsass.it . Consultado el 22 de octubre de 2016 .
  12. ^ Mondadori, Mondadori - Electa , en electaweb.com , 1 de septiembre de 2007. Consultado el 22 de octubre de 2016 (archivado desde el original el 29 de septiembre de 2008) .
  13. ^ Nace el diseño radical , en Casa & Design . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  14. ^ http://www.quirinale.it/elementi/DettaglioOnorificenze.aspx?decorato=49075

Bibliografía

Fuentes Perspectivas

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