Fábrica de piedras semipreciosas

fábrica de piedras semipreciosas
La entrada al Opificio.
Estado Italia
TipoInstituto
Establecido1588
Directormarco ciatti
SitioMonasterio de San Nicolás de Cafaggio
DirecciónVia degli Alfani, 78
50121 Florencia
Sitio webSitio oficial

El Opificio delle Pietre Dure tiene su sede en Florencia en Via degli Alfani , 78 y es una institución central dependiente de la Dirección General de Educación e Investigación del Ministerio de Cultura . La actividad operativa e investigadora del Opificio se desarrolla en el campo de la restauración , mantenimiento de obras de arte y enseñanza de la restauración. El título que expide el Opificio es equivalente al título de máster .

El Opificio es, junto con el Instituto Central de Restauración y el Instituto Central de Patología de Archivos y Libros , uno de los institutos más importantes y reconocidos en el campo de la restauración no solo a nivel nacional, sino también internacional.

Historia

El instituto nació de la fusión de dos realidades diferentes en términos de historia, pero, con el tiempo, se volvieron similares en propósitos y propósitos: en 1975 con la ley instituyente del Ministerio de Patrimonio Cultural y Ambiental todos los laboratorios de restauración florentinos (el antiguo Opificio de piedras duras y los laboratorios florentinos de restauración) se unieron bajo el nombre y la égida del Opificio delle Pietre Dure , gracias al estatuto de autonomía que ya disfrutaba la antigua institución.

La antigua fábrica de piedras semipreciosas

El primer nombre, "Opificio delle Pietre Dure", se remonta directamente a una de las antiguas fábricas artesanales y artísticas de la época Gran Ducal en Florencia, establecida en 1588 en el ex-convento de San Niccolò por el Gran Duque Ferdinando I de 'Medici como fabricación de trabajos en piedras semipreciosas , el llamado arte del " vendedor florentino " de piedras semipreciosas , con el que todavía se hacen espléndidas incrustaciones de piedras semipreciosas . En particular, el Gran Duque necesitaba formar a los obreros necesarios para construir la gran capilla de los Príncipes en San Lorenzo , revestida de mármol con incrustaciones . Sin embargo, ya había trabajadores destinados a esta actividad, al menos en los talleres creados por Francesco I de 'Medici en el Casino di San Marco , a partir de los cuales se creó entonces el Opificio.

El "vendedor", a diferencia del mosaico , no utiliza mosaicos geométricos, sino que talla piezas más grandes, elegidas por el color, la opacidad, el brillo y las tonalidades de las vetas, creando un diseño figurativo. De esta manera, se crearon obras de arte de extraordinario valor, desde muebles hasta objetos diversos, hasta copias perfectas de pinturas para colgar, que hoy enriquecen los museos de todo el mundo, dando testimonio del genio y la técnica de los artesanos florentinos .

A finales del siglo XIX , con el declive de la dinastía Medici primero y luego de la dinastía Lorena, cesó también la demanda por la producción de muebles en piedras semipreciosas y se pasó de la actividad manufacturera a la de restauración de los producción anterior. A este tipo de actividad de restauración se sumaron otros laboratorios similares de los materiales sobre los que trabajaban, como mosaicos y obras de arte en piedra.

Los Laboratorios de Restauración Florentinos

La segunda realidad que vino a fundirse en el Instituto moderno tiene un origen más reciente: se remonta a 1932 cuando en la Superintendencia de Bellas Artes de Florencia Ugo Procacci , entonces un jovencísimo funcionario historiador del arte, fundó el primer laboratorio de restauración moderna en Florencia. Italia. Fue el momento en que, impulsados ​​por un nuevo enfoque historicista y positivista de la obra de arte, nacieron los primeros laboratorios científicos de restauración en todo el mundo (hasta entonces la restauración era principalmente una disciplina encomendada a los llamados 'pintores de galería') . De hecho, los talleres del Fogg Art Museum de Boston, la National Gallery de Londres, el Doernher Institute de Munich nacieron entre finales de los años veinte y principios de los treinta. El laboratorio de la superintendencia florentina (el "gabinete de restauración", como lo llamó Ugo Procacci ) fue el primero en Italia y uno de los primeros en el mundo. Entre sus méritos estuvo el de la aplicación de investigaciones científicas como acto previo a la restauración, comenzando por la radiografía, que al revelar las capas ocultas bajo los repintados de muchas pinturas, permitió la llamada temporada de restauración de revelación que caracterizó las intervenciones . realizadas por el laboratorio hasta los años cincuenta.

Un gran impulso para la investigación y la actividad de restauración operativa se produjo tras el trágico evento de la inundación de Florencia en 1966 , cuando muchas obras de arte necesitaron grandes restauraciones. El "gabinete de restauración" de la superintendencia fue luego trasladado a un edificio dentro de la Fortezza da Basso (todavía el sitio más grande de los laboratorios Opificio), debido a la necesidad de albergar una inmensa cantidad de obras para ser restauradas, incluso de gran tamaño. , como la inmensa Cruz pintada por Cimabue , procedente del Museo de la Ópera de Santa Croce . Gracias también a la ayuda de restauradores de todo el mundo, el laboratorio florentino se convirtió en uno de los centros de vanguardia en el mundo de la restauración, sintetizando tradición y modernidad tecnológica.

La realidad actual

El instituto está dividido en sectores que corresponden a los diferentes materiales que componen las obras de arte. Alberga también una escuela de estudios y educación superior [1] , un museo [2] y una biblioteca altamente especializada en el sector de la restauración [3] .

Estructura

La sede del Opificio delle Pietre Dure está en Florencia. El instituto está dividido en tres ubicaciones diferentes:

El sitio histórico ocupa una parte del antiguo Monasterio de San Niccolò di Cafaggio , suprimido en 1783. El propio gran duque expresó su deseo de rediseñar y, por lo tanto, asignar el complejo a una academia, una elección que con el tiempo condujo a la reconfiguración de la estructura. - proyecto de reducción anterior elaborado por Bernardo Fallani y ampliamente documentado en los papeles del archivo histórico de la Municipalidad de Florencia y, por lo tanto, obras dirigidas primero por Gasparo Maria Paoletti y luego por Giuseppe Del Rosso - y su destino a las instituciones anfitrionas que se pueden rastrear volver a esta indicación: 'Fábrica de piedras semipreciosas para esta porción y la Academia de Bellas Artes para el área de via Ricasoli hacia via Cesare Battisti , esta última ocupando también los espacios anteriormente del hospital San Matteo . La fabricación de piedras semipreciosas se trasladó a este local unos años más tarde, en 1798 , pero contaba con una historia mucho más antigua.

En el exterior del edificio destacamos: un tabernáculo que actualmente contiene un Velo de la Verónica y que originalmente guardaba una imagen milagrosa de la Inmaculada Concepción trasladada a la Catedral en 1796 , y una placa con un recuerdo relativo al pintor Pietro Benvenuti y al grabador Raffaello . Morghen . Más concretamente, este último epígrafe, situado en 1877 , recuerda cómo aquí vivieron y murieron los dos artistas, el primero en 1844 , el segundo en 1833 . De estas presencias también documenta Federico Fantozzi, quien en su volumen de 1843 anota: "En la parte del edificio que corresponde a Via del Ciliegio y tiene la puerta marcada con el n. 6084, murió el 8 de abril de 1833 a la edad de 73 el famoso grabador Raffaello Morghen, y el profesor Pietro Benvenuti, pintor de Arezzo, viven actualmente allí ".

Directores

Los directores del Opificio delle Pietre Stones fueron [4] :

Sectores de restauración

La Escuela de Estudios y Estudios Superiores

La escuela de restauración activa en el Opificio delle Pietre Stones en Florencia comenzó sus cursos en 1978. Establecida oficialmente en 1992 [5] , se convirtió en una escuela de educación superior y estudio en 1998 [6] . En 2004, la Escuela de Restauración del Mosaico de Ravenna se convirtió en una rama del OPD SAF, integrando uno de los sectores históricos del instituto.

El diploma de la escuela Opificio delle Pietre Stones es equivalente al diploma de maestría [7] . El reglamento escolar se definió en 2011 [8]

Los cursos de ciclo único, divididos en 300 créditos de formación, tienen una duración de cinco años. Incluyen lecciones teóricas y actividades técnico-didácticas que se desarrollan dentro de los laboratorios. Se requiere asistencia obligatoria.

El profesorado está formado tanto por personal interno como por expertos de organizaciones e institutos dedicados a la investigación y actividades de protección y conservación.

El acceso se realiza a través de un concurso público internacional, convocado anualmente por el Ministerio de Patrimonio y Actividades Culturales y de Turismo . Un requisito indispensable para la admisión a la competencia es la posesión de una escuela secundaria de cinco años o un diploma de cuatro años más un año adicional. Los ciudadanos de la UE y de fuera de la UE pueden participar en el concurso.

Estos son los cursos de formación profesional (PFP) actualmente activos en el OPD:

Museo

Opificio delle Pietre Duré
entrada del museo
Ubicación
Estado Italia
Ubicaciónflorencia
DirecciónVía Alfani , 78
Coordenadas43° 46′33.98″ N 11° 15′32.35″ E / 43.776106 ° N 11.258986 ° E43.776106; 11.258986
Características
Tipoarte aplicado
Institución1882
Apertura1862
Sitio web

El Museo Opificio delle Pietre Dure se encuentra en las salas a la izquierda del vestíbulo de entrada, que ya estaban abiertas al público desde 1862 en forma de "salas de exposición" de las obras. Recoge algunos ejemplos de trabajos en piedras semipreciosas, entre vitrinas , tableros, platos y taraceas diversas, con un amplio repertorio de decoraciones, en su mayoría con flores, frutas y animales, pero también con otras escenas pictóricas, entre las que destacan una vista de la Piazza della Signoria . Llaman especialmente la atención la gran chimenea barroca, enteramente revestida de malaquita , de un verde deslumbrante, y las copias de taraceas, con un brillo y una belleza a veces superiores a los originales sobre lienzo expuestos junto a ella.

Algunos espacios están dedicados a piedras particulares, como la piedra del pueblo , extraída cerca de Florencia, cuyas capas de diferentes colores, si se seccionan adecuadamente, dan la ilusión de un paisaje rocoso pintado.

En el primer piso se exhiben las herramientas de incrustación y una muestra completa de piedras semipreciosas que datan de la época de los Medici . En la última sala hay jarrones y muebles decorados en estilo Art Nouveau de principios del siglo XX, incluido el tablero con arpa y guirnaldas de Zocchi ( 1849 ) y el de flores y pájaros de Niccolò Betti ( 1855 ).

A finales de los años ochenta, la directora del museo Opificio, Anna Maria Giusti, decidió proceder a una importante renovación de la antigua sala de exposiciones de objetos de piedra -todavía caracterizada por el diseño decimonónico a pesar de la reestructuración llevada a cabo en los años sesenta por el arquitecto Lando Bartoli y por Edward Maser- para transformarlo en un museo moderno organizado según un criterio tanto cronológico como didáctico.

La nueva distribución preveía el traslado de todo el museo a la planta baja, con el fin de liberar las salas de la planta principal y transformarlas en oficinas. La tarea fue encomendada a Adolfo Natalini , quien había diseñado el teatro de la Compañía , en abril de 1989 y las obras se iniciaron en 1991 . En el verano de 1995 se completaron y el museo se inauguró oficialmente el 1 de julio del mismo año.

Algunas notas críticas sobre el proyecto; Vittorio Savi (1996) subraya el carácter familiar de la intervención, que parece una casa a la que se le ha quitado un muro para mostrar el interior y donde las "habitaciones" están formadas por grandes vitrinas clásicas de madera.

Desde el portal central de pietra serena se accede al vestíbulo en cuya parte posterior se ve el patio interior, también utilizado como exposición de piezas de piedra: a los lados del vestíbulo se encuentran la portería y la escalera de acceso a los pisos superiores. y, hacia el patio, la entrada al museo y la taquilla.

La intervención consistió en el rediseño y acondicionamiento del gran salón, en la renovación de las salas decimonónicas anexas y en la creación de la taquilla y los aseos en la planta baja.

La sala tiene una planta rectangular y un doble volumen, logrado mediante la inserción de tres pilares macizos de orden gigante (en hormigón y revestidos en pietra serena con llamamientos horizontales) que definen cuatro espacios de planta cuadrada: estos nichos en la planta baja dan a el corredor con ventanas, mientras que en el piso superior desaparecen para dar paso a una sola habitación marcada únicamente por el signo vertical de los pilares. Las vitrinas (en madera de cerezo y peral ) se obtienen en las paredes de los cuatro nichos (que albergan las piezas según una disposición temática y cronológica) y en el lado de las ventanas, inferior. Al fondo de la sala se ubica, alineada con el borde exterior de los tres pilares, la escalera recta que conduce al piso de la galería : ésta tiene el lado caracterizado por un arco cojo, por debajo del cual se ingresa a las salas decimonónicas, y se caracteriza por el mismo revestimiento de piedra y diseño de los pilares; Los peldaños y el pasamanos también son de pietra serena (este último con un diseño Buontalentian ) mientras que las contrahuellas están cubiertas con losas de piedra semipreciosa (roja, amarilla y verde). El salón y las estancias laterales se iluminan con luz difusa mientras que todos los escaparates se iluminan interiormente con fibra óptica .

Notas

  1. ^ Enseñanza superior y escuela de estudios , en opificiodellepietredure.it . Consultado el 26 de julio de 2022 .
  2. ^ Museo , en opificiodellepietredure.it . Consultado el 26 de julio de 2022 .
  3. ^ Biblioteca "Ugo Procacci" , en opificiodellepietredure.it . Consultado el 26 de julio de 2022 .
  4. ^ Los directores de la OPD , en opificiodellepietredure.it . Consultado el 26 de julio de 2022 .
  5. ^ Ley 20 de enero de 1992 n. 57. Luego fue reglamentado por el posterior Decreto del Presidente de la República 294/1997.
  6. ^ Decreto 368/1998 artículo 9
  7. ^ De conformidad con el decreto legislativo 156/2006, artículo 29, párrafo 9. La clase de grado se identifica en aplicación del párrafo 4, artículo 1, del decreto ministerial 87 de 26 de mayo de 2009.
  8. ^ Decreto del Superintendente n.º 1355 de 14 de abril de 2011 y modificaciones posteriores realizadas por decreto n.º 119 de 20 de diciembre de 2011: Reglamento de la Escuela de Educación Superior y Estudios del Opificio delle Pietre Stones Archivado el 15 de noviembre de 2012 en Internet Archive .

Bibliografía

Por la historia de la restauración en OPD para el museo para el edificio

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