Marco Fioramanti

Marco Fioramanti ( Roma , 11 de febrero de 1954 ) es un artista italiano . Su obra se caracteriza por el uso de diferentes materiales hacia una idea total del arte que apunta a la recuperación de signos, gestos, comportamientos y ritos iniciáticos de culturas extraeuropeas. Exposición del movimiento artístico del Trattismo , también conocido como primitivismo abstracto, 1983. [1]

"Marco Fioramanti es un artista que interpreta la contemporaneidad desde una perspectiva visionaria y radical. Su petición de simplificación absoluta, expresada desde el mismo comienzo de su parábola, culmina en la idea de que la obra de arte es la concreción de un único rasgo que establece y define el objeto introduciéndolo en la dimensión viva, pero al mismo tiempo distorsionándolo en un ímpetu de regeneración y transformación impuesto por la presencia viva de la obra en nuestra vida.Hay en Fioramanti el espíritu del Barón de Münchhausen y de los holandeses y como estos personajes imaginarios, es autor de una ingenuidad maravillosa, de una tozudez total, inervada de magia y espíritu de aventura.Hay en él una especie de arquetipo, modelo, forma primaria que es el barco, el barco volador que atraviesa el mundo entero o incluso desciende, con enorme esfuerzo digno de Fitzcarraldo, por la Escalera Santa de Letrán. tiempo, a lo eterno ya lo contingente. Y es de creer que su aguda percepción de la contemporaneidad puede pertenecer de vez en cuando a distintas épocas, siempre que se orienten hacia el terreno de la fantasía, donde todo puede pasar y nada es realmente real”.

Claudio Strinati (historiador del arte , presentador de televisión y gestor público italiano , superintendente del complejo del museo romano de 1991 a 2009 y divulgador de la historia del arte)

(del catálogo "OPEN 20 - Exposición Internacional de Esculturas e Instalaciones" (p.76) Ediciones © PDG Arte Communications, comisariada por Paolo De Grandis - Lido de Venecia, 2017)

Biografía

Los años setenta

Inició su actividad artística a mediados de los años 70 con la gráfica figurativa y la elaboración de técnicas de grabado. En 1979 se graduó en Ingeniería Civil en la Universidad La Sapienza de Roma bajo la dirección de Giorgio Croci con una tesis experimental sobre la consolidación relacionada con la inestabilidad estático-dinámica en los centros históricos. Continúa con estudios de Estética de la percepción visual con Pietro Montani y Emilio Garroni y Antropología Cultural con Alberto Mario Cirese .

Los años ochenta

Coeditor del Manifiesto Trattista (o primitivismo abstracto), en enero de 1982 creó el Movimiento del mismo nombre. Deja la profesión para dedicarse por completo a la pintura. Se traslada a Berlín Oeste donde abre al público su atelier/galería (TRATTISTAMBIENTE - Ansbacher Strasse 58). En 1985 realizó la instalación con Volkswagen contra la pared. Forma sociedad con Bruno Zevi quien, interesado en el trattismo en arquitectura, lo pone en contacto con Frei Otto en Stuttgart. Funda el Grupo Multimedia Trattista Berlin y, con el patrocinio del Senado de Cultura de Berlín, realiza una gira por Gran Bretaña que finaliza en el Festival Fringe de Edimburgo . También participa en el Festival de Teatro de Múnich. En 1986 crea el "Laboratorio Olduval" del Grupo Trattista con una exposición itinerante y performativa (Estocolmo, Berlín Oeste, Roma, Nápoles, Salerno y Algeri / Bienal Internacional de Artes Visuales). Se trasladó a Barcelona durante un año. Es seleccionado para la primera sesión de los "Jóvenes Artistas en Roma" en la Ex Borsa de Campo Boario (en comisión V.Apuleo, U.Attardi, FD'Amico, G.Napoleone, S.Orienti, G.Porzano, G .Proietti , T.Scialoja, L.Trucchi, M.Volpi Orlandini). En 1988 se quedó en Nueva York donde desarrolló la relación tótem/rascacielos y entabló amistad con Anton Perich y el poeta tamil Indran Amirthanayagam. Expone en el Istituto Studi Romani una gran obra de hormigón titulada "Tótem de las pirámides" reproducida fotográficamente en la tercera sección del catálogo "Formas para el cemento - Esculturas en el mundo desde 1920 hasta hoy" junto a artistas como Jean Arp , Pablo Picasso y Jean Dubuffet .

Los años noventa

Viaja a China y Tibet y comienza a trabajar la cerámica aprendiendo la alquimia de los esmaltes . Crea un ciclo de obras con la intención de reunir culturas y simbologías de diferente matriz: el rojo óxido de los nuer de Sudán y el blanco oriental de los jardines zen, granulado de mármol de Carrara . Participe en una misión de investigación sobre chamanismo en Nepal , dirigida por Romano Mastromattei . Permanece algunos años en París , donde participa en la formación del grupo Cyber-Dada . En 1999-2000 traslada su estudio a Portugal , invitado por el alcalde de Celorico da Beira para coordinar una serie de actividades culturales.

Los años 2000

A partir de 2001 se instaló definitivamente en Roma sin dejar de viajar y colaborar con artistas internacionales. Abre al público su atelier en Monteverde y colabora con el Movimiento de Pintura Clandestina . Es invitado a exponer con una muestra individual en Lisboa y Oporto (ciclo de los Acheropiti). En 2007 fue nombrado artista-comisario del Pabellón de Italia de la XXIV Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Alejandría. En 2010 colaboró ​​en un documental sobre la historia de Anton Perich y The Factory de Andy Warhol . En Nueva York forma una sociedad con Tony Vaccaro .

NOCHE ITALIA La cultura inédita

Marco Fioramanti desde 2007 crea y dirige NIGHT ITALIA , libro/revista periódica, rama independiente de la revista neoyorquina homónima NIGHT , fundada en 1978 por Anton Perich, pintor, videoartista y fotógrafo de la revista Interview de Andy Warhol . NIGHT ITALIA nació como un proyecto de comunicación e información sin ánimo de lucro, llevado a cabo de forma voluntaria por una serie de artistas y operadores que, tras experiencias en diversas disciplinas, han decidido unirse para ayudar a llenar el lacerante vacío crítico que ha dejado formándose en la conformidad cultural cada vez más extendida. [2]


Principales instalaciones y actuaciones

Principales exposiciones individuales

Principales exposiciones colectivas

Colaboraciones

A lo largo de los años, Marco Fioramanti ha realizado importantes colaboraciones que incluyen a Pietro Montani, Enrico Mascelloni, Christiane Kluth, David M. Thompson, Julie O'Grady, Filiberto Menna , Paolo Balmas, Enrico Crispolti , Bruno Zevi , Cesare Sarzini , Gaetano Pesce , Eva Rachele Grassi. , Ennio Borzi, Pier Carlo Santini, Giuseppe Siano, Renato Nicolini , Vitaldo Conte, Lidia Reghini de Pontremoli, Klaus Nothnagel, Kyrahm , Paolo Morelli, Tito Amodei , Enrica Torelli Landini, Carlo Belli , Leonardo Chiatti, Tanja Lelgemann, Giancarlo Riccio, Gillo Dorfles , Giorgio Di Genova , Franca Calzavacca, Vittoria Biasi, Gastone Bonsembiante, Simonetta Lux, Guglielmo Gigliotti, Edoardo Di Mauro, Cesare Milanese , Lawrence Ferlinghetti , Alda Merini , Rudolf Springer, Tristan Perich , Claudio Strinati , Tito Schipa Junior .

Notas

  1. ^ psychodreamtheater.org, VANGUARDIA HISTÓRICA Y TRATISMO de Giuseppe Siano, 2013 ( PDF ), en psychodreamtheater.org . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
  2. ^ pCelesteprize.com, Night Italia Cultura inédita , en celesteprize.com . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
  3. ^ Marco Fioramanti, performance, Palazzo delle Esposizioni , Sala Teatro, Roma, 1991 , en id.sbn.it. Consultado el 1 de marzo de 2022 .

Bibliografía

Otros proyectos

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