Aurelio Grimaldi ( Modica , 22 de noviembre de 1957 ) es un director , guionista y escritor italiano .
Nacido en Modica (en la provincia de Ragusa ), pero criado hasta los veinte años en la provincia de Varese (donde la familia tuvo que mudarse allí por motivos de trabajo años atrás), Grimaldi trabajó como maestro de escuela primaria durante gran parte de los años ochenta , dedicándose luego a lo que fue su mayor interés en ese momento: la literatura . De hecho, debutó en 1985 con la colección de cuentos Nfernu veru , con la que el autor ya manifiesta abiertamente la profunda influencia que ejerció sobre él la poética de Pasolini , seguida dos años después por su primera novela, Meri per semper , el cuento de un maestro idealista que lucha con un grupo de chicos problemáticos recluidos en una prisión de menores en Sicilia , entre los que destaca una joven prostituta transexual . Tras el éxito del libro, el director Marco Risi realizó al año siguiente una película del mismo nombre con Michele Placido como protagonista, a la que también colaboró Grimaldi en la redacción del guión (pero acreditado sólo como guionista); en 1990 , dos años después del primero, se encargará entonces de escribir el guión de su continuación Ragazzi fuori , siempre dirigida por Risi.
Después de haber publicado sus otras pruebas literarias, como las novelas Le buttane ( 1989 ) y Storia di Enza ( 1991 ), Grimaldi decidió adentrarse en serio en el séptimo arte , debutando como director con la película, que también escribió, The Descent . de Aclà en Floristella , presentada en competición en el Festival Internacional de Cine de 1992 . Ambientada en la Sicilia de los años treinta , la película narra la historia del pequeño Aclà Rizzuto, caruso de la solfatara de Floristella , y su deseo de escapar de su lúgubre y dificilísima condición.
Con la siguiente La rebelle ( 1993 ), protagonizada por una Penélope Cruz de diecinueve años y todavía poco conocida luchando contra un clima familiar opresivo y atrasado en una Sicilia lúgubre y desfavorable , participó en el Festival de Locarno , pero la consagración al público y la crítica sólo sucedió al año siguiente con Le buttane , basada libremente en su propia novela, un colorido y desencantado retrato de las tribulaciones de un feroz grupo de prostitutas sicilianas , presentado en competición en el Festival de Cine de Cannes de 1994 y que ganó el premio de la crítica. en el Róterdam .
Habiéndose convertido así en un nombre dentro de la industria cinematográfica italiana, todos sus esfuerzos artísticos posteriores estarán dirigidos a una trilogía "pasoliniana" ideal, con la que luego definirá cada vez más los rasgos estilísticos típicos de su propio cine.
La primera de ellas, Nerolio ( 1996 ), es considerada por Grimaldi como su película más exitosa: rodada íntegramente en Siracusa en apenas 17 días, trata de un viaje imaginario que Pasolini -en la película nunca explicó, pero hábilmente recordó con la sugestiva figura de un poeta sin nombre- que podría haber realizado en Sicilia , recorriendo en coche la ruta que va desde Messina hasta la propia Siracusa , en medio de múltiples aventuras sexuales mercenarias entretenidas con otros tantos jóvenes. La película fue rechazada por el Festival de Cine de Venecia por el director Gillo Pontecorvo y su asesor Vincenzo Cerami , aparentemente por su caracterización políticamente "incorrecta" de su figura, pero finalmente fue presentada en el Festival de Cine de Locarno, donde, a pesar de ser mal recibida por la crítica nacional. , tuvo palabras de elogio de la crítica extranjera presente en el Festival.
La película también tuvo serios problemas de distribución; también estaba prohibido a menores de 18 años aunque no contiene imágenes eróticas ni escenas de violencia gratuita, por lo que solo es visible en DVD. En 1998 -declarando expresamente cómo, tras sufrir la decepción ligada al ostracismo distributivo de Nerolio , se alegraba de dirigir una película que le pedía la poderosa Medusa- creó, en medio de interminables polémicas, Il macellaio , protagonizada por la soubrette Alba Parietti , quien fue de un éxito televisivo personal con la controvertida Macao . La película recaudó alrededor de 4 mil millones, después de costar 2,7, pero fue masacrada unánimemente por la crítica italiana.
Nuevas polémicas con la película La donna lupo ( 1999 ), basada en una novela de Giovanni Verga y protagonizada por la debutante Loredana Cannata y el futuro productor Arturo Paglia , fue definida por Roberto Nepoti como “una película porno sobre el tema de la emancipación sexual femenina ” [ 1] . Tendenciamente repudiada por la crítica italiana, la película fue la única italiana seleccionada tanto en el Festival de Toronto (donde Piers Handling la calificó como una de las películas más innovadoras del año) como en el Festival de Róterdam, las dos kermesse no competitivas con la ambición de recopila las mejores producciones del año.
Aparente giro con Iris (filmada en 1999 y recién estrenada en 2001 ), escrita por Grimaldi con su esposa Anna Coglitore e interpretada por su hija Arancia Cecilia, de solo siete años. Ligero, delicado e imperfecto, a diferencia de todos los demás títulos del director [2] , sin embargo, retoma el tema constante de Grimaldi con personajes (a menudo niños, y básicamente sicilianos) que se muestran rebeldes y tensos ante una vehemente (a menudo inconsciente) aspiración a la libertad. y la justicia ( El descenso de Aclà a Floristella , La rebelde , La mujer lobo , Iris) . La película fue premiada por el Festival de Cine de Chemnitz como la mejor película para niños de 2001. Con el premio alemán 10.000, Grimaldi y su hija compraron un piano.
En 2001 rueda el segundo capítulo de su trilogía, Un mundo de amor , sobre la primera acusación de Pier Paolo Pasolini por actos obscenos y corrupción de un menor . Hombre de letras, profesor de secundaria y secretario municipal del PCI de Casarsa della Delizia (en la provincia de Pordenone ), está acusado de acoso sexual a menores a cambio de pequeños obsequios. Suspendido de la docencia y expulsado del partido, Pasolini 'huirá' con su madre a Roma , mientras que su padre, en desacuerdo con su mujer y su hijo, se quedará en Friuli. La película será invitada a varios festivales internacionales, incluidos Toronto y Rotterdam.
El último capítulo, Rosa Funzeca , es entonces en 2002 , una especie de remake de Mamma Roma de Pasolini , ambientada sin embargo en los bajos napolitanos , con Ida Di Benedetto (anteriormente su colaboradora con Le buttane ), Ennio Fantastichini , el debutante Primo Reggiani y un Aldo Giuffré en su última interpretación, presentada en competición en el Festival de Cine de Venecia.
En 2003 el productor Leonardo Giuliano, ex coproductor de Nerolio , aceptó su propuesta, apoyada durante mucho tiempo, de crear una trilogía de bajo costo sobre el secuestro y asesinato de Aldo Moro y sobre la temporada del terrorismo italiano. entre 1978 y 1981 . El rodaje se lleva a cabo en Londres (para una coproducción británica nunca completada), con Roshan Seth como el estadista demócrata cristiano. Grimaldi reúne un considerable material audiovisual, que consta de unos 200 minutos, a dividir en los tres episodios previstos (el primero sobre el secuestro y asesinato de Moro, el segundo sobre desconcertantes episodios de reacción iliberal del Estado italiano en la búsqueda despiadada del secuestradores, y la tercera, finalmente, que sigue a los terroristas, tras su detención, en las cárceles, divididos entre 'arrepentidos' e 'irreductibles'). Pero los últimos 25 minutos necesarios para completar las tres obras nunca más se filmarán debido al fracaso del grupo de producción. Años más tarde, Grimaldi ha creado un montaje sobre los materiales de las dos primeras películas incompletas que está disponible en DVD con el título Se encenderá será hermoso .
En 2004 , durante la realización de la trilogía, Grimaldi participó como actor en la película Ladrones de chistes de y con Bruno Colella , centrada precisamente en las dificultades de producción del proyecto, en el que Grimaldi, con el fin de recaudar el dinero necesario para terminar el tiroteo, está involucrado en la realización tragicómica de una secuela poco probable de Le chistes de Carlo Vanzina . Al año siguiente , en cambio, rueda La educación sentimental de Eugenia , basada en La filosofía en el boudoir del marqués de Sade . Grimaldi utiliza tecnología digital por primera vez y hace uso de cuatro jóvenes actores debutantes de facto.
Tras esta película, Grimaldi ya no podrá realizar proyectos personales, sino solo películas de bajo coste y con considerables dificultades de distribución: Anita (2007), rodada íntegramente en Brasil y centrada en la vida de Anita Garibaldi , será la última película rodada por Grimaldi con un presupuesto adecuado pero, presentada en algunos festivales internacionales, nunca llegó a distribuirse.
Por otro lado, L'ultimo re , proyecto propuesto a Grimaldi por la actriz y productora Isabella Russinova , es de 2009 , una transposición de la tragedia de Séneca Troades , que tuvo, por parte de Microcinema, una distribución mínima, como así como The blood is hot of Bahia ( 2013 ), rodada íntegramente en Salvador de Bahia con actores baianos y los dos jóvenes debutantes, siendo presentada en el Festival de Cine de Róterdam 2014 pero quedando casi sin distribución.
En 2014 , Grimaldi se compromete con la producción de la película de Guendalina Zampagni Somos Francesco , de la que es coguionista y productor. Durante el montaje de esta película se instala durante tres meses con una mini troupe en el islote de Alicudi para un documental, perseguido desde hace años, sobre la vida escolar y no escolar de los niños y jóvenes del islote. Se estrenará Alicudi nel vento , presentado en el Festival de Taormina 2015 y en varios festivales mediterráneos y de documentales.
En 2016 , Grimaldi rueda en cambio La divina Dolzedia , asistida por la actriz Guia Jelo. El resultado es una película de bajo coste, rodada íntegramente en Catania . La película se estrenó en el Festival de Taormina 2017 y en el Festival de São Paulo do Brasil.
En junio de 2020 , en cambio, Il delitto Mattarella , una transposición de su propia novela homónima, una reinterpretación de la emboscada y el asesinato urdido por la mafia en 1980 contra el entonces presidente de la Región siciliana Piersanti Mattarella , en la que el autor imagina usted -sobre la base de documentos relativos a la materia procesal de la época- el involucramiento de la derecha subversiva y algunas figuras ocultas de la política y las finanzas desviadas , que debido a la pandemia del COVID-19 se proyecta recién a partir de julio del mismo año en un número limitado de habitaciones.
Sin dejar de lado por completo su producción literaria, después de muchos años, a propuesta del editor del grupo Castelvecchi Pietro D'Amore, se estrenó en 2013 la novela Malaspina (Elliot).
Entre sus libros:
1985 Nfernu Veru , sobre las condiciones de los mineros del azufre sicilianos hasta el fascismo, con un ensayo de Vincenzo Consolo. De este ensayo Grimaldi se inspiró para el guión de su primera película, "La Descesa di Aclà a Floristella" (1992).
2020 El crimen de Mattarella, recoge la impresionante documentación histórica que permitió a Grimaldi escribir un guión complejo vinculado a un asesinato que involucró varios lados criminales de la historia italiana y siciliana: Cosa Nostra, los demócratas cristianos sicilianos en connivencia con la mafia, Gladio pagado por la CIA para impedir que el Partido Comunista Siciliano colabore con el presidente Piersanti Mattarella, una banda de la Magliana de Roma conectada con los marginales que, neofascistas que, según el juez Falcone y la viuda Mattarella, fueron los asesinos del presidente.
2021 Fango, reconstruye históricamente la extrema izquierda que condujo, al final de una máquina de lodo liderada por Lotta Continua (cuyo líder Adriano Sofri será definitivamente condenado por asesinato) y por Camilla Cederna, firma líder de Espresso, al infame asesinato del comisario Luigi Calabresi acusado, a pesar de todas las pruebas en contrario, de haber torturado y expulsado al anarquista Giuseppe Pinelli. Grimaldi, quien se declaraba inquebrantablemente de ideales de izquierda, trata de demostrar cómo la ideología marxista-leninista-maoísta de aquellos años, incluía en sí misma formas de violencia intolerante y totalitaria.