| La casa del sol naciente | |
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| Artista | |
| Autor/es | tradicional |
| Género | Gente |
| ejecuciones notables | Ver "Historia de La Casa del Sol Naciente " |
| Nota | canción popular compuesta probablemente en la primera mitad del siglo XIX |
The House of the Rising Sun , a veces llamada Rising Sun Blues , es una canción tradicional sobre una vida que salió mal en Nueva Orleans ; muchas versiones también instan a un hermano o padres e hijos a evitar el mismo destino. La versión comercial de mayor éxito, grabada en 1964 por el grupo de rock británico The Animals , fue un éxito en inglés que llegó a lo más alto de las listas inglesas, estadounidenses y francesas [1] . A esta versión a menudo se le atribuye ser el "primer éxito de folk rock" tomado del folk tradicional [2] [3] . Esta canción ha tenido grandes éxitos a lo largo del tiempo y se ha extendido a varias partes del mundo.
Como todas las piezas de música tradicional, el autor es desconocido para La casa del sol naciente. Según muchos musicólogos, la pieza se basa en la tradición de las baladas Broadside , y temáticamente guarda cierto parecido con la balada del siglo XVI titulada The Unfortunate Rake [4] . Según Alan Lomax , autor de la colección de canciones de 1941 Our Singing Country , "Rising Sun" se usó como el nombre de un burdel en dos canciones tradicionales en inglés, y también fue un nombre usado para pubs ingleses [5] . Según Lomax la melodía fue tomada de una balada tradicional inglesa, probablemente de Matty Groves que data del siglo XVII [6] [7] , pero una comparación realizada por Bertrand Bronson no mostró una relación clara entre las dos canciones [8] . La canción luego pasaría de Inglaterra a Nueva Orleans a través de artistas blancos del sur [5] . Vance Randolph propuso en cambio la alternativa de origen francés, según la cual el "sol naciente" se referiría al uso decorativo de los signos sunburst que datan de la época de Luis XIV , y la canción pasaría al nuevo continente a través de la colonización francesa del Américas [8]
Se dice que los mineros conocían la "Casa del Sol Naciente" en 1905 [6] . La primera versión fue la publicada por Robert Winslow Gordon en 1925, en una columna de "Old Songs That Men Have Sung" en la revista Adventure [9] . La letra de esa versión comenzaba así: "Hay una casa en Nueva Orleans, se llama Rising Sun / Ha sido la ruina de muchas niñas pobres / Gran Dios, y yo por una" .
La primera grabación conocida como "Rising Sun Blues", es de los músicos de los Apalaches Clarence "Tom" Ashley y Gwen Foster , quienes la grabaron el 6 de septiembre de 1933 para Vocalion (02576) [6] [10] . Ashley dijo que aprendió esto de su abuelo, Enoch Ashley. Roy Acuff, un "primer amigo y aprendiz" de Ashley, lo aprendió y lo grabó como "Rising Sun" el 3 de noviembre de 1938 [6] [10] . Varias grabaciones de blues anteriores de canciones con títulos similares no estarían relacionadas con la canción, como Rising Sun Blues de Ivy Smith (1927) y The Risin 'Sun (1928) de Texas Alexander .
La canción se encontraba entre las recopiladas por el folclorista Alan Lomax, quien, junto con su padre, fue curador del Archivo de Canciones Populares de la Biblioteca del Congreso . En una expedición con su esposa al este de Kentucky , Lomax instaló su equipo de grabación en Middlesboro , Kentucky, en la casa del cantante y activista Tilman Cadle. En 1937, grabó una actuación de Georgia Turner , la hija de 16 años de un minero local. Lo llamó The Rising Sun Blues [10] . Lomax luego grabó una versión diferente cantada por Bert Martin y una tercera cantada por Daw Henson, ambos cantantes del este de Kentucky. En su cancionero de 1941 Our Singing Country, Lomax atribuye la letra a Turner [10] , refiriéndose a la versión de Martin.
Lead Belly grabó la canción con el título In New Orleans (House of the Rising Sun) y aparece en el álbum Leadbelly Vol. 3 (1939-1947) (2005).
En 1941, Woody Guthrie grabó su versión. Keynote Records lanzó uno de Josh White en 1942 [11] , y Decca Records lanzó uno en 1942 con la música y la voz de White interpretada por Libby Holman [12] . Holman y White también colaboraron en un lanzamiento de 1950 de Mercury Records . A White también se le atribuye la escritura de nuevas palabras y música que luego se popularizaron en versiones hechas por muchos otros artistas. White aprendió la canción de un "cantante hillbilly blanco" que podría haber sido Ashley, Carolina del Norte en 1923-1924 [6] . Lead Belly grabó dos versiones de la canción, en febrero de 1944 y octubre de 1948, respectivamente en Nueva Orleans y La casa del sol naciente ; este último se grabó en sesiones que luego se usaron en el álbum Last Sessions de Lead Belly (1994, Smithsonian Folkways ).
En 1957, Glenn Yarbrough grabó la canción para Elektra Records . La canción también se atribuye a Ronnie Gilbert en un álbum de The Weavers lanzado a fines de la década de 1940 o principios de la de 1950. Pete Seeger lanzó una versión en Folkways Records en 1958, que fue relanzada por Smithsonian Folkways en 2009 [10] . Andy Griffith grabó la canción en su álbum de Andy Griffith de 1959 Shouts the Blues and Old Timey Songs . En 1960, Miriam Makeba grabó la canción en su álbum homónimo de RCA .
Joan Baez la grabó en 1960 en su álbum debut homónimo ; interpretó la canción en concierto a lo largo de su carrera. Nina Simone grabó su primera versión para el álbum en vivo Nina at the Village Gate en 1962. Más tarde, Simone rehizo la canción nuevamente en su álbum de estudio de 1967 Nina Simone Sings The Blues . Tim Hardin la cantó en This is Tim Hardin , grabado en 1964 pero no lanzado hasta 1967 [13] . The Chambers Brothers grabaron una versión de Feelin 'the Blues , publicada en Vault Records (1970).
A fines de 1961, Bob Dylan grabó la canción para su álbum debut, lanzado en marzo de 1962. Esa canción no está acreditada a ningún autor, pero las notas indican que Dylan aprendió esta versión de la canción de Dave Van Ronk . En una entrevista para el documental No Direction Home: Bob Dylan , Van Ronk afirmó que tenía la intención de grabar la canción y que Dylan copió su versión. Van Ronk lo grabó poco después para el álbum Just Dave Van Ronk .
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“La había escuchado en la década de 1950 de una grabación de Hally Wood, una cantante e investigadora tejana, quien la había tomado de la grabación de campo de una mujer de Kentucky, Georgia Turner, hecha por Alan Lomax. Le di una interpretación diferente cambiando los acordes y usando una línea de bajo descendente en semitonos, una progresión bastante común en el jazz, pero inusual entre los cantantes de folk. A principios de los sesenta, la canción se había convertido en una de mis piezas emblemáticas y rara vez cerraba un concierto sin haberla interpretado. Más tarde, una noche de 1962, estaba sentado a mi mesa en la parte trasera de Kettle of Fish cuando Dylan se acercó con su andar encorvado. Había estado en los estudios de Columbia con John Hammond para grabar su primer álbum. Tenía una actitud misteriosa al respecto, y nadie que yo conociera había estado presente en las sesiones de grabación excepto Suze, su mujer. Traté de obtener información de él, pero se mantuvo vago. Todo iba bien cuando me preguntó: "Oye, ¿habría algún problema si grabo House of the Rising Sun con tu arreglo?" Mierda. "Maldita sea, Bobby, lo haré en unas pocas semanas. ¿No puedes esperar a tu próximo álbum?" Un largo silencio. "UH oh". No me gustó ese gemido. "¿Qué quieres decir exactamente con ese 'Uh Oh'?" "Bueno", dijo avergonzado, "ya lo he registrado". [14] " |
| La casa del sol naciente | |
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| Captura de pantalla tomada del video oficial | |
| Artista | Los animales |
| Autor/es | Pieza de música tradicional |
| Género | Golpea el folk rock |
| Publicado por | Compañía de grafófonos de Columbia |
| Tiempo ( bpm ) | 6/8 |
| Publicación original | |
| Grabado | 18 de mayo de 1964 |
| Fecha | 1964 |
| Duración | 2:59, 4:29 |
| Certificaciones (digitales) | |
| discos de oro | Dinamarca [15] (ventas: más de 45 000) |
| discos de platino | Reino Unido [16] (ventas: 600.000+) |
Una entrevista con Eric Burdon reveló que escuchó la canción por primera vez en un club en Newcastle, Inglaterra, donde fue cantada por el cantante de folk de Northumberland, Johnny Handle . The Animals estaban de gira con Chuck Berry y lo eligieron porque querían cantar algo distintivo [17] [18] .
La versión de Animals transpone la narrativa de la canción desde el punto de vista de una mujer llevada en una vida de degradación al de un hombre cuyo padre se había convertido en jugador y borracho, en lugar del hombre dulce de las versiones anteriores.
The Animals habían comenzado a presentar su versión de House of the Rising Sun durante la gira con Chuck Berry, usándolo como número de cierre para diferenciarse de los conciertos que siempre cerraban con melodías puramente rockeras [18] [19] . La canción tuvo una gran reacción por parte de la audiencia, convenciendo así al productor Mickie Most , inicialmente reacio, del potencial de la canción [19] , y entre paradas de la gira, el grupo se detuvo en un pequeño estudio de grabación en Kingsway de Londres [19] para registrarla.
La canción fue grabada en una sola toma el 18 de mayo de 1964 [20] y comienza con el ahora famoso arpegio de acordes de Hilton Valentine [1] [3] . Más tarde, afirmó haber tomado la secuencia de acordes de Dylan y la arregló como un arpegio [21] . La voz principal de Burdon comienza con una especie de "aullido" [2] , "voz sentimental" [22] y como "... profunda y áspera como las ciudades carboníferas inglesas de Newcastle que la engendraron" [1] . Finalmente, la parte pulsante del órgano Vox Continental de Alan Price completa el sonido. Burdon dijo más tarde: "Estábamos buscando una canción que captara la atención de la gente" [23] .
La grabación de House of the Rising Sun duró cuatro minutos y medio, demasiado tiempo para un sencillo pop de la época [20] . El productor Most, que inicialmente no quería grabar la canción [21] , afirmó que: "Todo estaba en el lugar correcto... Solo tomó 15 minutos y esto nos permite no perder la producción" [24] . Luego cambió de opinión y concedió un sencillo completo, diciendo: “Estamos en la era del micro- surco , lo vamos a sacar” [24] .
En los EE. UU., sin embargo, el sencillo original (MGM 13264) era una versión de 2:58. La reedición de MGM Golden Circle (KGC 179) presentó la versión inédita de 4:29, aunque el sello discográfico indicó el tiempo de reproducción modificado de 2:58. La versión modificada se incluyó en el álbum debut estadounidense homónimo de 1964 , mientras que la versión completa se incluyó más tarde en su álbum de grandes éxitos estadounidenses de 1966 más popular , The Best of the Animals . Sin embargo, el primer lanzamiento estadounidense de la versión completa fue en un álbum de 1965 de varios grupos titulado Mickie Most Presents British Go-Go (MGM SE-4306), cuya portada, a continuación, presentaba a House of the Rising "Sun , como el " Versión. original sin cortes ". Los estadounidenses también pudieron escuchar la versión completa en la película Go Go Mania en la primavera de 1965.
House of the Rising Sun no se incluyó en ninguno de los álbumes británicos del grupo, pero se reeditó como single dos veces en las décadas siguientes, alcanzando el puesto 25 en las listas en 1972 y el puesto 11 en 1982, con una grabación utilizando el famoso órgano de Wittelsbach. .
La versión de Animals se jugó en un metro de 6/8, a diferencia del 4/4 de la mayoría de las versiones anteriores. Como no había suficiente espacio para nombrar a los cinco miembros de la banda en el sello discográfico, Alan Price fue el único en ser acreditado como organizador de la canción, siendo el primero en orden alfabético. Este hecho provocó desacuerdos entre los integrantes de la banda [3] [25] .
House of the Rising Sun fue un éxito transatlántico: después de alcanzar la cima de la lista oficial de singles del Reino Unido en julio de 1964, encabezó la lista de singles pop de EE. UU. dos meses después, el 5 de septiembre de 1964 [26] , donde permaneció. durante tres semanas, convirtiéndose en el primer número uno de la invasión británica sin relación con los Beatles [27] . Fue el éxito del grupo en ambos países y se convirtió en su canción insignia [28] . La canción también fue un éxito en muchos otros países, incluida Irlanda, donde alcanzó el No. 10 y dejó las listas una semana después.
Según John Steel , Bob Dylan le dijo que cuando escuchó por primera vez la versión de The Animals en el estéreo de su auto, se detuvo a escuchar, "saltó de su auto" y "golpeó el capó". Esa fue la inspiración que lo llevó a un sonido eléctrico [29] . Dave Van Ronk afirma que la versión de The Animals, como la versión anterior de Dylan, se basó en su arreglo de la canción [30] .
Dave Marsh describió el impacto de The Animals en The House of the Rising Sun como "... el primer éxito de folk-rock ", que suena "... como si hubieran conectado la antigua melodía a un cable eléctrico" [2] . El escritor de la BBC Ralph McLean estuvo de acuerdo en que "posiblemente fue la primera canción de folk rock" , calificándola de "un sencillo revolucionario" , después de lo cual "la cara de la música moderna cambió para siempre" [3] .
La versión Animals de la canción ahora es reconocida como uno de los clásicos de la música pop británica. El escritor Lester Bangs lo llamó "un reordenamiento brillante" y "una nueva interpretación estándar de una composición estándar antigua" [31] . Rolling Stone lo colocó en el número 122 en la lista de las 500 mejores canciones de Rolling Stone . También es una de las 500 canciones del Salón de la Fama del Rock and Roll que definieron el Rock and Roll. La RIAA la clasificó en el puesto 240 de su lista de " canciones del siglo ". En 1999 recibió el premio Grammy Hall of Fame . Durante mucho tiempo se ha convertido en un elemento básico de los viejos tiempos y el rock clásico de la radio . Una encuesta de Channel 5 de 2005 la clasificó como la cuarta canción favorita de Gran Bretaña [20] .
| La casa del sol naciente | |
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| Rosa Frijid en 1970 | |
| Artista | Rosa Frijid |
| Autor/es | Pieza de música tradicional |
| Género | Rock psicodélico Rock ácido Blues rock |
| Publicado por | Loro |
| Tiempo ( bpm ) | 4/4 |
| Fecha | marzo de 1970 |
| Duración | 3:23 |
En 1969, la banda Frijid Pink , con sede en Detroit , grabó una versión psicodélica de House of the Rising Sun , que se convirtió en un éxito internacional en 1970. Su versión es 4/4 (como Van Ronk y versiones anteriores, a diferencia de la versión 6). / 8 usada por los Animals) y es transportada en su evolución, por la guitarra distorsionada con efectos fuzz y wah-wah de Gary Ray Thompson , en contraste con la batería frenética de Richard Stevers [32] .
Según Stevers, la grabación de House of the Rising Sun de Frijid Pink fue improvisada durante una sesión de grabación en Tera Shirma Recording Studios. Más tarde, Stevers reprodujo fragmentos de las pistas de esa sesión para Paul Cannon , el director musical de la principal estación de radio de rock de Detroit , WKNR; los dos se conocían, ya que Cannon era el padre de la niña de Stevers. Stevers recordó que "repasamos todo y [y Cannon] no dijeron mucho. Luego comenzó "House [of the Rising Sun]" e inmediatamente lo cerré porque no era algo en lo que realmente quería creer " . Sin embargo, Cannon sintió curiosidad e hizo que Stevers tocara la canción completa para él, luego le aconsejó a Stevers: "Dígale a Parrot [el sello discográfico de Frijid Pink] que suelte" God Gave Me You "(el entonces sencillo del grupo) y vaya con esto" [33 ] .
El debut de House of the Rising Sun de Frijid Pink los vio inmediatamente en el número 29 en la lista de éxitos de WKNR el 6 de enero de 1970, y llegó a nivel nacional después de unas siete semanas, durante las cuales la canción se relanzó en la radio tres veces. , debutando en el número 73 en Billboard's Hot 100 el 27 de febrero de 1970 (número 97 Canadá 1970-01-31) con un ascenso posterior de tres semanas al top 30 en camino a un pico Hot 100 del número siete el 4 de abril de 1970 La certificación del sencillo House of the Rising Sun de Frijid Pink como disco de oro por ventas nacionales de un millón de copias se informó en el lanzamiento de Billboard el 30 de mayo de 1970.
El sencillo Pink House of the Rising Sun de Frijid le dio a la canción una circulación aún mayor, con un tercer lugar en las listas austriacas, un sexto lugar en Bélgica flamenca, un tercero en Canadá y Dinamarca, un primer lugar durante dos semanas en Alemania y luego Grecia. Irlanda (número 7), Israel (número 4), Países Bajos (número 3), Noruega (siete 7 al número uno), Polonia (número 2), Suecia (número 6), Suiza (número 2) y Reino Unido ( número 4). El sencillo también se registró en Australia (número 14), Francia (número 36) e Italia (número 54).
| no le digas a mi madre | |
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| Artista | Riki Maiocchi |
| Autor/es | Pieza de música tradicional |
| Género | Golpea el folk rock |
| Publicado por | Columbia |
| Fecha | 1964 |
En 1964, mucho antes de fundar I Camaleonti , Riki Maiocchi , exponente del beat italiano , lanzó con la banda Riky Maiocchi and the Mods su segundo sencillo 7" que contenía la primera versión italiana de La Casa del Sol Naciente titulado Non dite a mia madre. (The House Of The Rising Sun) (la cara B vio luego una portada de PS I Love You ), el texto fue escrito por Luigi Menegazzi [34] y fue totalmente recreado tanto con respecto a las versiones de Dylan como a las de los Animals, transformándola ahora en una canción que claramente trata de un preso en el corredor de la muerte, a la espera de que se cumpla la sentencia, pero la canción fue censurada por considerarla una supuesta incitación al suicidio, y Columbia tuvo que retirarla de la lista. mercado.
También Columbia hizo entonces regrabar la canción por Riki Maiocchi y los Mods en la nueva versión con el texto reescrito por Mogol y Vito Pallavicini , y conocida con el nuevo título La casa del sole (1965). Desafortunadamente, esta nueva versión vio las impresiones demasiado tarde. La misma canción, con la misma letra, de hecho ya había sido publicada por Los Marcellos Ferial , una banda de música pop italiana que en ese momento era parte de la gran corriente de la música latinoamericana y caribeña. A pesar de las ventas moderadas de la versión de Maiocchi, en 1965 esta fue la versión que enloqueció en las listas nacionales.
| la casa del sol | |
|---|---|
| Captura de pantalla de la película Estos italianos locos, locos | |
| Artista | Feria de los Marcellos |
| Autor/es | Pieza de música tradicional |
| Género | pop , folk, pop |
| Publicado por | durio |
| Fecha | 1965 |
| Duración | 3:17 |
La casa del sol de Los Marcellos Ferial , con letra de Mogol y Vito Pallavicini , desvirtúa por completo el sentido de la canción, transformándola en una historia de amor.
En 1965 Luigi Chiocca con los Cantori Moderni di Alessandroni y la orquesta dirigida por Robby Poitevin interpretaron una versión de la canción ( Mogol - Vito Pallavicini - Alan Price ) ( Arc , AN 4042) incluida en el recopilatorio Arc collection - Todos los éxitos originales de 2001 ( Arco , 74321860072 (10)).
Guido Relly también cantó la versión italiana del álbum de 2015 Guido Relly voz y orquesta 1965 ( RCA Records , B01DHO3X04).
En 2008, Pooh incluyó The House of the Sun en su álbum Beat ReGeneration .
La canción fue rehecha en francés por Johnny Hallyday bajo el título de Le Pénitencier y fue lanzada en octubre de 1964. La canción permaneció en el número uno en la lista de sencillos franceses durante una semana (17-23 de octubre ) . En Valonia (Bélgica francesa), su sencillo permaneció en las listas durante 28 semanas, llegando incluso al número uno [36] .
Durante su gira estadounidense de 2014, Le Pénitencier fue una de las pistas de la alineación.
La banda colombiana Los Parlantes rehace la canción con el título La Casa del Sol Naciente , en su álbum de 1965. La canción también dio título al disco.