Nadar , seudónimo de Gaspard-Félix Tournachon ( París , 5 [1] o 6 de abril [2] de 1820 - París , 20 de marzo de 1910 [1] [2] ), fue un fotógrafo , caricaturista , periodista , novelista y pionero del vuelo francés . globo _ Es mejor conocido como un pionero de la fotografía ; también tomó las primeras fotos aéreas.
Hijo de un impresor-librero llamado Victor Tournachon (1771-1837) y Thérèse Maillet (1794-1860), nació el 5 o 6 de abril de 1820 en París. Tras pasar su infancia en Lyon , siguiendo los movimientos de su familia (originaria de esa ciudad), el joven Gaspard-Félix regresa a la capital para estudiar medicina en el Bourbon College. Sin embargo, debido a la muerte de su padre, se vio obligado a interrumpir su formación científica y, para ganarse la vida, se embarcó en una carrera como periodista en Lyon: después de sus primeras experiencias editoriales, sin embargo, volvió a mudarse a París. una ciudad que le podía ofrecer más oportunidades, y empezó a colaborar con revistas de moda. Gracias a su carácter extrovertido entró en contacto con los círculos bohemios parisinos , trabando amistad con Gérard de Nerval , Charles Baudelaire y Théodore de Banville . Mientras tanto, incluso asumió la dirección de una revista que, sin embargo, cerró después de algunos números debido a grandes dificultades financieras.
A finales de 1841 adoptó el seudónimo de "Nadar". [3] Mientras tanto, constatado su propio fracaso como periodista, descubrió su veta como caricaturista y -abandonando la pluma por el lápiz caligráfico- en 1846 inició su colaboración con el periódico satírico Le Corsair-Satan . En vísperas de la revolución de 1848 , obtuvo su consagración publicando su primera obra en Le Charivari , otro periódico satírico muy importante, y en 1849 inició su actividad con Le Revue Comique , tocando varios episodios y personajes de la época, como los bonapartistas . [4]
Después de una desafortunada experiencia en el frente polaco, donde llegó imbuido de patriotismo bajo el falso nombre de "Nadarsky" (más tarde fue capturado y sometido a trabajos forzados ), [5] Nadar aterrizó finalmente en la fotografía, disciplina en la que se más tarde sobresalir. Su encuentro con la fotografía se debe a las dificultades económicas que atormentaban a su hermano Adrien, quien -por consejo del propio Nadar- se acercó al atelier de Gustave Le Gray , fotógrafo que gozaba de gran popularidad en el París de la época, en perspectiva para aprender. un comercio fructífero. Movido por una antigua atracción por las innovaciones tecnológicas y la experimentación, Nadar también se interesó por la fotografía y, tras haberse beneficiado de las enseñanzas de Bertsch y Arnaud, inauguró de inmediato un atelier en su casa, donde vivía con su madre. [4] [6]
A partir de 1854, Nadar comenzó a dedicarse a su primer trabajo fotográfico significativo, el Panthéon Nadar , una impresionante galería de fotos donde hizo un repaso a las más grandes personalidades de la época, como Charles Baudelaire , Gioachino Rossini y Édouard Manet . Hacia 1860 Nadar ya había adquirido notoriedad nacional, no sólo por la titánica empresa del Panteón , sino también gracias a las demás iniciativas de las que se convirtió en protagonista. En 1858, por ejemplo, surcó los cielos de París con un globo aerostático , y así pudo experimentar el potencial de la fotografía aérea.
Nadar era de hecho un apasionado amante de la aerostática . Construyó un enorme globo aerostático (6000 m³), bautizado Le Géant ( El Gigante ), inspirando así a su amigo Julio Verne a escribir la novela Cinco semanas en globo ( Cinq semaines en ballon ). El fracaso de Le Géant le convenció de que el futuro de la aeronáutica sería de los vehículos más pesados que el aire, estableciendo en 1863 un consorcio para su promoción (en el que ocupó el cargo de presidente y Verne de secretario), dentro del cual realizó varias ascensiones en globo por el cielo de Francia y Alemania. También fue fuente de inspiración para el personaje de Michel Ardan , protagonista de la proto novela de ciencia ficción De la Tierra a la Luna de Verne. Nadar combinó su pasión por la aerostática con su propio patriotismo, participando en la defensa de París en 1870-71 junto con otros aerósteres en la guerra franco-prusiana . [7]
Nadar fundó su propio taller en 35 Boulevard des Capucines , y luego se mudó en 1872 a 51 Rue d'Anjou St. Honoré, una ubicación menos prestigiosa pero ciertamente más barata. El otro estudio, aunque estaba dirigido por su esposa Ernestine Costance Lefèvre (con quien se casó en 1854) y su hijo Paul, todavía era utilizado por Nadar para importantes eventos culturales y artísticos. El ejemplo de la primera exposición colectiva de pintores impresionistas, que fue organizada el 15 de abril de 1874, por algunos artistas destinados a la fama, como Claude Monet , Edgar Degas , Pierre-Auguste Renoir y otros, basta para todos; Pues bien, esta exposición se acogió en las mismas instalaciones del estudio del Boulevard des Capucines, que Nadar puso a disposición del grupo de jóvenes artistas de forma gratuita, como certificado de aprecio por esa forma innovadora de pintar. [8]
En sus últimos años de vida, Nadar, que se trasladó al campo con su mujer, abandonó la fotografía y se aventuró en la literatura, escribiendo un libro titulado Quand j'étais photographe .
Murió el 20 de marzo de 1910 en París, aquejado de una forma grave de bronconeumonía , y fue enterrado en el cementerio de Père-Lachaise .
Intelectual, pintor, caricaturista y aeronauta, Nadar fue uno de los primeros en captar el extraordinario potencial del naciente arte fotográfico y favorecer su desarrollo, convirtiéndose rápidamente en uno de los intérpretes más sensibles y autorizados.
El campo en el que Nadar logró los resultados más significativos fue el retrato, donde se destacó por sus dotes compositivas y por la interpenetración psicológica con la que se relacionaba con el tema, cualidades que lo equiparaban por completo a un buen pintor. De hecho, Nadar supo evaluar y gestionar el contexto en el que se tomaba la foto, disponiendo con gran destreza la luz ambiental (tanto natural como artificial) y la forma en que interactuaba con los volúmenes.
«No hay fotografía artística. En la fotografía, como en todas las cosas, hay gente que sabe ver y otra que no sabe ni mirar” |
( Nadar ) |
Además, Nadar se relacionaba con sus súbditos con gran sensibilidad: le encantaba hablar con ellos, para que se sintieran a gusto y captaran más fácilmente sus estados de ánimo. Con una obsesiva atención al detalle, elaboró diversos artilugios destinados a sacar a relucir la interioridad más profunda de la figura retratada, describiendo su personalidad y peculiaridades de forma sintética y no analítica. La poética de Nadar es particularmente evidente en el retrato de Sarah Bernhardt, una de las más grandes actrices de teatro del siglo XIX. Para usar las palabras de Giorgio Cricco y Francesco Di Teodoro, "la neutralidad del fondo, la hábil sombra del claroscuro, la armonía todo menos casual de las cortinas, la pose dulce y pensativa (apoyada en una roca falsa de una columna clásica) confieren al personaje una expresividad extraordinariamente intensa y melancólica». [9]