Niki de Saint Phalle

Premio Imperial 2000

Niki de Saint Phalle , seudónimo de Catherine-Marie-Agnès Fal de Saint Phalle ( Neuilly-sur-Seine , 29 de octubre de 1930 - San Diego , 21 de mayo de 2002 ), fue una pintora , escultora , directora y realizadora de maquetas plásticas francesa. .

Biografía

Niki de Saint Phalle nació en Neuilly-sur-Seine , Francia, en 1930, la segunda de cinco hijos de Jeanne Jacqueline Harper (actriz estadounidense) y André Marie Fal de Saint Phalle (banquero francés). El negocio financiero familiar sufrió la crisis de 1929 y llevó a toda la familia a trasladarse a Nueva York en 1937. Niki estudió en colegios católicos y públicos: su carácter rebelde la llevó a cambiar de escuela a menudo. Para Niki, la vida en Estados Unidos se alterna con las vacaciones de verano con sus abuelos en el castillo de Filerval en Francia. La doble nacionalidad ayudará a hacer de ella una ciudadana del mundo, políglota y ligada a amistades internacionales. A la edad de 11 años, su padre abusa de ella (después de décadas, la traumática experiencia se convertirá en el tema de un libro ilustrado publicado por la artista en 1994). [1]

Desde 1948 las inclinaciones artísticas de Niki se manifiestan claramente. La primera etapa de su carrera se expresa en la literatura . Posteriormente estudia teatro y sueña con ser actriz. En este período posó como modelo para las revistas Vogue y Life , para luego volcarse, animada por Hugh Weiss , al mundo del cine .

En 1950 se casó con el escritor Harry Mathews con quien tuvo dos hijos, Laura (1951) y Philip (1954). Mathews estudia música y Niki comienza a pintar. Durante algún tiempo los dos vivieron en Massachusetts . En 1952 se mudaron a París , donde Niki se dedicó al teatro y Mathews a la música. Tras una grave crisis nerviosa, Niki es hospitalizada en Niza y descubre su terapia en la pintura y desde aquí decide dedicarse por completo.

Tiro _

Su primera exposición individual tiene lugar en 1956 en St. Gallen , Suiza , donde conoce a Jean Tinguely y Eva Aeppli . En 1960, Niki se separó de su esposo y comenzó a compartir un estudio en París con Tinguely. A principios de los sesenta realiza los Shooting Paintings : una serie de acciones durante las cuales el público o la propia artista dispara con el fusil sobre los relieves de yeso en los que hay bolsas de pintura, que explotan al impactar. Gracias a la exposición de 1961 en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris Comparaison: Peinture-sculptureœ , a la que fue invitada por Jean Tinguely y Daniel Spoerri con la obra Hors d'œuvre and Saint-Sébastien or Portrait of my Lover y en las muestras de arte del Tiri comienza a darse a conocer y pasa a formar parte del grupo de los Nouveaux réalistes , la única mujer . Únase a Robert Rauschenberg , Jasper Johns y Jean Tinguely en el concierto Variations Il de John Cage que se llevó a cabo en la Embajada de los Estados Unidos en París. En muchas de estas pinturas se trazó la silueta de una figura masculina. De hecho, el artista atribuyó a estos disparos una función terapéutica y también de venganza especialmente hacia su padre, acusado por De Saint Phalle de haber intentado abusar de ella cuando tenía once años. [2] [3] .

La nana

En 1963, Niki se mudó con Tinguely a Soisy-sur-École , cerca de París. A partir de 1965 exploró la representación artística femenina y creó figuras de tamaño natural. Estas obras poco a poco van tomando consistencia convirtiéndose en la Nana . Entre junio y septiembre de 1966 , para el Moderna Museet de Estocolmo , con el apoyo de Jean Tinguely y Per Olof Ultvedt , crea Hon/Elle , una gigantesca Enana preñada de 28 metros de largo, 6 metros de alto y 9 metros de ancho, tendida en el suelo. hacia atrás como si estuviera a punto de dar a luz. En el seno izquierdo de la obra se instala un pequeño planetario mientras que en el seno derecho hay un bar. Los visitantes pueden entrar en la obra a través de la vagina y esto suscita una acalorada controversia.

La colaboración con Jean Tinguely

Habiendo roto la relación con su esposo durante años, Niki se divorcia y se casa, el 13 de julio de 1971 , con Jean Tinguely , quien a su vez se divorcia de su anterior esposa, la pintora Eva Aeppli . De su unión surgen también obras artísticas, excepcionales y originales como el Cíclope de Milly-la-Forêt , la fuente de Stravinsky en París , la fuente de Château-Chinon y el Jardín del Tarot de Garavicchio creado gracias a la concesión de un terreno por by Carlo y Nicola Caracciolo. Posteriormente realiza Il Paradiso Fantastico , un grupo de nueve esculturas con la contribución de Jean Tinguely para la Expo de 1967 en Montreal .

El Jardín del Tarot

Niki, con la ayuda de su marido, creó en Garavicchio , cerca de Capalbio ( GR ) en Toscana, a partir de 1979 , el Jardín del Tarot , una obra inspirada en el Park Güell de Gaudí en Barcelona . Se trata de un conjunto de veintidós esculturas monumentales, algunas de ellas habitables, inspiradas en los arcanos mayores del Tarot , construidas en hormigón armado y recubiertas con un mosaico de espejos, vidrios y cerámicas coloreadas. Para financiar el Tarot Garden, lanza una línea de perfumes.

Entre sus obras posteriores, la Fuente de Igor Stravinski (o Fontaine des automates ) realizada en la plaza del Centro Pompidou de París.

Participa activamente en la campaña contra el SIDA y en colaboración con el profesor Silvio Barandun escribe e ilustra un libro, Sida: no se puede atrapar tomados de la mano , traducido a cinco idiomas.

El artista se traslada a California , donde crea un conjunto de ocho serigrafías titulado Diario Californiano . Trabaja con el arquitecto Mario Botta en el proyecto de construcción de un Arca de Noé monumental para la ciudad de Jerusalén .

Escribe y realiza su primera película, Daddy , en colaboración con Peter Whitehead y más tarde Camelia and the Dragon y A Longer Night's Dream .

Murió en 2002 de una enfermedad respiratoria.

En 2006 el pueblo de Capalbio, después de haberle conferido la ciudadanía de honor unos años antes, organizó la primera exposición sobre la historia del Jardín del Tarot con documentos inéditos.

En 2014 se le dedicó una gran exposición en el Grand Palais de París (17 de septiembre de 2014 - 2 de febrero de 2015), donde, entre otras películas originales sobre la artista, también se proyectaron las que mostraban los famosos Shoots .

En 2021 tuvo lugar una exposición en el MoMA de Nueva York , presentada en dos espacios diferentes, Niki de Saint Phalle: Structures for Life en MoMAPS1 y Niki de Saint Phalle: Joy Revolution en Salon94, donde se presentaron más de 200 obras del artista [4] .

Obras expuestas en lugares públicos

Muchas de las esculturas de Niki de Saint Phalle son de gran tamaño y algunas se exhiben en lugares públicos. Entre estos:

Notas

  1. ^ Jason Farago, Rage Recast como Jolliness. En dos exposiciones, una artista franco-estadounidense recibe atención desde hace mucho tiempo por su arquitectura que desafía los límites y sus esculturas públicas , en The New York Times , 9 de abril de 2021.
  2. ^ ShahrazadArt, Niki de Saint Phalle , en shahrazadart.wordpress.com , 12 de diciembre de 2014.
  3. ^ La Stampa, Niki de Saint Phalle el intimismo se convierte en pop , en lastampa.it , 2 de noviembre de 2009 (archivado desde el original el 2 de abril de 2015) .
  4. ^ Niki de Saint Phalle. Estructuras para la vida. , en moma.org .
  5. ^ Jardín del círculo mágico de la reina Califia
  6. ^ Departamento de arte público | Puerto de San Diego Archivado el 10 de mayo de 2008 en Internet Archive .
  7. ^ Niki de Saint Phalle , en hannover.de . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
  8. ^ Copia archivada , en art-public.com . Consultado el 10 de febrero de 2006 (archivado desde el original el 10 de febrero de 2006) .
  9. ^ Copia archivada , en jerusalemfoundation.org . Consultado el 10 de septiembre de 2005 (archivado desde el original el 10 de septiembre de 2005) .
  10. ^ Copia archivada , en jerusalemfoundation.org . Consultado el 15 de marzo de 2007 (archivado desde el original el 1 de noviembre de 2006) .
  11. ^ La Tempérance, 1992 - Luxemburgo | Niki Charitable Art Foundation Archivado el 23 de agosto de 2011 en Internet Archive .

Bibliografía

Videografía

Niki de Saint Phalle. La visión de un arquitecto - documental (2014, 52 '), dirigido por Anne Julien y Louise Faure (creado para la exposición sobre Niki de Saint Phalle organizada por el Grand Palais de París del 17 de septiembre de 2014 al 2 de febrero de 2015 y ganador, en 2014, de la sección Art of Video Conversations - Festival Internacional de documentales sobre Arte y Arquitectura de Roma).

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