Basílica de Santa María Novella

Basílica de Santa María Novella
Fachada
Estado Italia
Regióntoscana
Ubicaciónflorencia
DirecciónPiazza Santa Maria Novella 18, 50123 Florencia, FI
Coordenadas43° 46′28.62″ N 11° 14′57.87″ E / 43.774617 ° N 11.249408 ° E43.774617; 11.249408
Religióncatólica del rito romano
Archidiócesisflorencia
Consagración1420
ArquitectoLeón Battista Alberti (fachada)
Estilo arquitectónicogótico , renacentista
Comienza la construcción1279
Terminaciónsiglo 15
Sitio webwww.smn.it

"En la venerable iglesia de Santa Maria Novella, un martes por la mañana, no habiendo casi otra persona, [...] se encontraron siete jóvenes..."

( Giovanni Boccaccio , Decameron , Primer día, introducción )

La basílica de Santa Maria Novella es una de las iglesias más importantes de Florencia y se encuentra en la plaza homónima . Si Santa Croce fue y es un antiguo centro de la cultura franciscana y Santo Spirito albergó a la orden agustina , Santa Maria Novella fue para Florencia el punto de referencia de otra importante orden mendicante , la de los dominicos .

Historia

1219 , doce dominicos llegaron a Florencia desde Bolonia , seguidos por Fray Juan de Salerno . 1221 , obtuvieron la pequeña iglesia de Santa Maria delle Vigne, llamada así por las tierras agrícolas que la rodeaban (entonces extramuros ) . Esta pequeña iglesia, propiedad de los canónigos del Duomo, fue consagrada en 1049 o, según otras fuentes, en 1094 , aunque esta segunda hipótesis es más probable, ya que se conserva un documento que menciona esta fecha en el Archivo Capitular de la catedral florentina. . De todas formas, bajo la sacristía actual se han encontrado algunos restos de la antigua iglesia, en concreto las bases de unos pilares románicos .

En 1242 la comunidad dominicana florentina decidió comenzar las obras de un edificio nuevo y más grande, obteniendo del Papa la concesión de indulgencias para aquellos que habían contribuido económicamente a la obra ya en 1246. El 18 de octubre de 1279 , durante la fiesta de San Luca , la ceremonia de la Colocación de la Primera Piedra se celebró en la Capilla Gondi con la bendición del Cardenal Latino Malabranca Orsini , aunque las obras ya habían comenzado hace algún tiempo. La nueva iglesia tenía una fachada orientada al sur. La construcción se completó a mediados del siglo XIV . El proyecto, según fuentes documentales muy controvertidas , se debe a dos frailes dominicos, fra 'Sisto da Firenze y fra' Ristoro da Campi , pero en la construcción también participó fra' Jacopo Passavanti , mientras que el campanario y un gran parte del convento se debe a la intervención inmediatamente posterior de Fra ' Jacopo Talenti y Benci di Cione Dami . [1] La iglesia, aunque ya se completó a mediados del siglo XIV con la construcción del convento adyacente, no fue consagrada oficialmente hasta 1420 por el Papa Martín V , que residía en la ciudad.

Por encargo de la familia Rucellai , Leon Battista Alberti diseñó el gran portal central , el entablamento y el remate superior de la fachada, en mármol de Prato blanco y verde oscuro (serpentina), terminados en 1470 . Tras el Concilio de Trento , entre 1565 y 1571 la iglesia fue remodelada por Giorgio Vasari , con la eliminación del recinto del coro y la reconstrucción de los altares laterales, lo que supuso el acortamiento de las ventanas góticas. Entre 1575 y 1577 la capilla Gaddi fue construida por Giovanni Antonio Dosio . Otra reforma tuvo lugar entre 1858 y 1860 por el arquitecto Enrico Romoli .

En octubre de 1919 el Papa Benedicto XV la elevó al rango de basílica menor . [2]

En 1999 se llevó a cabo una importante restauración para preparar el jubileo del 2000 , mientras que entre abril de 2006 y marzo de 2008 se llevó a cabo una restauración posterior de la fachada .

Desde marzo de 2001 se requiere el pago de un boleto de entrada para la visita.

La fachada

El gótico preexistente

La fachada de mármol de Santa Maria Novella es una de las obras más importantes del Renacimiento florentino , aunque fue iniciada en épocas anteriores y recién terminada definitivamente en 1920 .

La primera intervención se produjo hacia 1350 , cuando se cubrió el registro inferior con mármoles blancos y verdes gracias a los fondos de un tal Turino del Baldese fallecido dos años antes. En aquella ocasión se realizaron las seis tumbas o sepulcros, los dos portales laterales góticos y, quizás, también la ornamentación de mármol con cuadrados y arcos ciegos de medio punto hasta la primera cornisa , que recuerdan a los del baptisterio de San Giovanni .

El óculo superior ha estado abierto desde 1367 .

Las obras se interrumpieron posteriormente y durante el Concilio de Florencia , que también se celebró en el convento a partir de 1439 , se reafirmó la necesidad de completar la fachada. Solo veinte años después se ofreció el rico comerciante Giovanni di Paolo Rucellai , quien encargó el proyecto a su arquitecto de confianza, Leon Battista Alberti .

Discurso de Alberti

Entre 1458 y 1478 se cubrió la parte restante con mármol policromado, armonizando con la parte existente. La parte inferior se dejó casi intacta en su estructura medieval, añadiendo únicamente la portada clásica, inspirada en la del Panteón , enmarcada por el motivo columna-pilar, que se repite, aunque con distinta relación, también en los remates de los laterales. Más allá de un entablamento clásico hay una gran banda decorada con incrustaciones cuadradas, inspirada en los áticos de la arquitectura antigua, que separa y conecta las zonas inferior y superior.

La parte superior estuvo influida por la preexistencia del gran óculo, alrededor del cual Alberti instaló, en posición desplazada, un gran rectángulo tripartito, unido por relaciones geométricas de múltiplos y submúltiplos con el resto de elementos de la fachada. Está rematado por un tímpano con el rostro del Niño Jesús en el centro insertado en el disco solar llameante, emblema del barrio de Santa Maria Novella. Las dos volutas volcadas a los lados, con finísimas taraceas, tienen la función de conectar con la parte baja y enmascarar la diferencia de altura entre la nave central y las laterales, que son considerablemente más bajas. Este es el primer ejemplo de este motivo arquitectónico en la historia del arte, que posteriormente fue ampliamente explotado. La voluta derecha se cubrió con mármol recién en 1920 .

En el arquitrabe superior hay una inscripción que conmemora al benefactor y un año simbólico de finalización, 1470 : IOHA (N) NES ORICELLARIUS PAV (LI) F (ILIUS) AN (NO) SAL (VTIS) MCDLXX (Giovanni Rucellai, son di Paolo, año 1470). El elegante friso de mármol del entablamento con las "velas con los obenques al viento" no es otro que el emblema heráldico de Giovanni di Paolo Rucellai . El mismo símbolo, que se puede ver en la fachada del palacio y la logia de Rucellai , así como en el templo del Santo Sepulcro en San Pancrazio , también aparece en los pilares de las esquinas.

Por lo tanto, la intervención de Alberti se injertó en las estructuras góticas anteriores, pero pudo unificar las partes nuevas y antiguas mediante el uso de incrustaciones de mármol, derivadas del románico florentino ( Baptisterio de San Giovanni , San Miniato al Monte , Badia Fiesolana ). Este legado tradicional fue reelaborado de acuerdo con la lección clásica y los principios de la geometría modular, realzando la historia del edificio y el contexto local.

Sin embargo, el esquema se ve mitigado por algunas ligeras asimetrías, quizás planificadas por Alberti, quizás debido a la mano de obra local. De hecho, el esquema preestablecido no estaba modulado sobre correspondencias matemáticas, por lo que es probable que Alberti tuviera que enmascarar el desajuste entre los elementos verticales de la parte inferior y superior, precisamente con la adición de la imposta del ático, cuyas incrustaciones no están alineadas. con los otros elementos [3]

Algunos de los principales informes modulares :

Los portales

Los lunetos sobre las puertas fueron pintados por Ulisse Ciocchi entre 1616 y 1618 . El central representa a Santo Tomás de Aquino rezando frente al crucifijo (al fondo el escudo de armas de Rucellai y la procesión del Corpus Domini que comenzó en Santa Maria Novella). Los laterales representan a dos personajes del Antiguo Testamento tradicionalmente vinculados a la alegoría eucarística: Aarón con el maná , a la derecha, y Melquisedec con los panes , a la izquierda.

Instrumentos científicos

En la fachada también hay instrumentos científicos agregados en 1572 - 1574 : a la izquierda una armilla equinoccial en bronce, a la derecha un cuadrante astronómico en mármol con un gnomon , obras del dominico fray Ignazio Danti da Perugia ( 1555 - 1586 ), astrónomo y cartógrafo granducal. Gracias a estos instrumentos, el fraile astrónomo pudo calcular con exactitud la discrepancia entre el verdadero año solar y el calendario juliano , entonces todavía en uso desde su promulgación en el 46 a.C. Demostrando sus estudios con una comisión de otros eruditos en Roma al papa Gregorio XIII . obtuvo la realineación de los días y la promulgación del nuevo calendario gregoriano , saltando a la noche en 1582 del 4 al 15 de octubre.

El interior de la iglesia

Arquitectura interna

La iglesia fue la primera basílica donde se utilizaron elementos de la arquitectura gótica en Florencia , en particular los personajes típicos de la arquitectura gótica cisterciense . La interpretación del nuevo estilo fue muy original y sirvió de ejemplo para un gran número de edificios religiosos posteriores. Tiene 99,20 metros de largo, 28,20 metros de ancho, mientras que el crucero mide como máximo 61,54 metros. Tiene planta de cruz encomendada (es decir, en forma de T), dividida en tres naves con seis grandes vanos que se contraen hacia el altar (11,50 m hacia el altar contra 15 hacia la fachada), dando la sensación de una longitud mayor a la real . La cubierta está confiada a bóvedas de crucería con arcos apuntados , decoradas con pinturas murales bicolor blanco-verde, sustentadas sobre pilares poliestilos , es decir, de sección mixta. El ancho de la nave central y su altura en el límite de las posibilidades estáticas de un edificio de este tipo hacen que los pasillos parezcan fusionarse armoniosamente en una sola sala muy grande.

Un gran iconostasio en la antigüedad separaba el presbiterio , el área reservada para los religiosos, de las naves longitudinales donde se realizaban los fieles, pero fue demolido entre 1565 y 1571 , cuando Vasari lo construyó por encargo de Cosimo I. En la misma época, se acortaron las ventanas ojivales a lo largo de la nave, para dejar espacio para nuevos altares laterales en la parte inferior. El piso albergó una vez numerosas lápidas, que fueron seleccionadas en la restauración de 1857 - 1861 y colocadas en parte entre los pilares laterales. También en el siglo XIX se reconstruyó el altar mayor, de estilo neogótico , y se volvieron a montar las ventanas y los altares laterales, dando a la iglesia el aspecto actual.

Al final de la nave principal, a una altura de 4,5 metros, el Crucifijo de Giotto (fechable hacia 1290 ) ha sido reubicado desde 2001 , después de doce años de restauración, en el lugar donde probablemente estuvo hasta 1421 conectado a la división iconostática. Ligeramente inclinado hacia adelante, se apoya en una estructura metálica suspendida, anclada a un cabrestante que permite bajarlo al suelo.

Las vidrieras

Las vidrieras fueron realizadas entre los siglos XIV y XV y entre ellas destacan por ejemplo la Virgen con el Niño o San Giovanni y San Filippo ambas diseñadas por Filippino Lippi , situadas en la Capilla Strozzi. El rosetón que se abre en la fachada, que representa la Coronación de la Virgen con un desfile de ángeles danzantes y un marco de Profetas , fue realizado sobre cartón atribuido a Andrea di Bonaiuto , entre 1365 y 1367 . La escena también representa al cliente, Tebaldino de 'Ricci.

La contrafachada

En la contrafachada es interesante el luneto del portal central, con un Nacimiento , fresco desprendido del círculo de Sandro Botticelli . En el del portal izquierdo hay una Anunciación sobre lienzo, la última obra de Santi di Tito . Finalmente, en el de la derecha hay un fresco del siglo XIV de autor desconocido, con una Anunciación sobre la Natividad, Adoración de los Reyes Magos y Bautismo de Cristo .

Altares de la nave izquierda

Hay numerosas y muy destacadas obras de arte, entre las que destaca La Trinidad de Masaccio , una obra experimental sobre el uso de la perspectiva , sobre la que Vasari dijo: " Parece que ese muro está perforado ". Representa una de las obras maestras más importantes del arte renacentista , implementación de los nuevos cánones estilísticos en la pintura, como los logros arquitectónicos de Brunelleschi y las esculturas de Donatello . La escena sagrada está ambientada en una monumental arquitectura clásica, diseñada con un punto de fuga realista para ser mirado desde abajo, mientras la figura de Dios sostiene la Cruz de Cristo, con una actitud majestuosa, elocuente y solemne. Una restauración reciente ha destacado la posible colaboración de Filippo Brunelleschi en el dibujo de la perspectiva del fondo. Incluso las figuras de los mecenas, los esposos Lenzi, arrodillados a los lados de la escena, representan una novedad muy importante, pintadas por primera vez en tamaño natural, no pequeñas figurillas de contorno, y con un realismo notable más allá del cual también brilla su significado. a través de la religiosidad y la devoción. La escritura en el sarcófago es un memento mori .

El primer altar está decorado por el retablo con la Resurrección de Lázaro de Santi di Tito , mientras que a la derecha está el monumento al jurista Antonio Strozzi , de 1524 , caracterizado por un sarcófago de mármol negro con decoraciones escultóricas diseñado por Andrea Ferrucci pero llevado a cargo de los alumnos Silvio Cosini (por la Virgen y el Niño ) y Maso Boscoli (autor de los ángeles).

El segundo altar presenta a la mujer samaritana en el pozo de Alessandro Allori ( 1575 ), junto a la Anunciación en un panel en el círculo de Bicci di Lorenzo , mientras que el tercer altar fue retirado para iluminar la Trinidad Masaccesca . Un poco más a la izquierda está la Santa Lucía y donante de David Ghirlandaio , ya ubicada en la Capilla Rucellai . Cerca está el púlpito , en el penúltimo pilar , encargado por la familia Rucellai en 1443 y diseñado por Filippo Brunelleschi . Los 4 paneles en bajorrelieve fueron realizados por su hijo adoptivo y alumno Andrea Cavalcanti conocido como Buggiano ( 1443 - 1448 ). Allí están talladas las Historias de María en bajorrelieve , realzadas con oro en el siglo XVIII.

En el cuarto altar se encuentra la Resurrección y cuatro santos de Giorgio Vasari y un poco más adelante el órgano que data del siglo XIX, a cuyos lados están colocados los recuerdos funerarios de los arquitectos Giuseppe del Rosso il Vecchio (fallecido en 1731 ) y por Zanobi del Rosso (fallecido en 1731 ).

El quinto altar presenta un retablo de madera del siglo XVI con pequeños paneles de Santos e Historias de Santa Catalina de Siena , de Bernardino Poccetti , y una estatua moderna de la santa, mientras que el sexto altar está decorado con San Giacinto y otros santos de Alessandro Allori. ( 1596 ) . En la esquina con el crucero hay una pila de agua bendita de la escuela Benvenuto Cellini .

Altares de la nave derecha

Cerca del primer pilar cerca de la contrafachada se encuentra la pila de mármol , sobre una columna de mischio rojo , manufactura francesa de 1412 . En el altar que corresponde al primer vano se encuentra el lienzo con el Martirio de San Lorenzo , obra de Girolamo Macchietti de 1573 .

En el segundo hay una Natividad de Giovan Battista Naldini , de 1577 , mientras que cerca está la tumba de la Beata Villana (fallecida en 1381 ), importante obra de la escultura renacentista ( 1451 ): el rostro de la beata fue esculpido por Bernardo Rossellino , el ángel izquierdo de Antonio Rossellino y el ángel derecho de Desiderio da Settignano .

El tercer altar presenta el lienzo de la Presentación en el Templo , también de Naldini ( 1577 ), y cerca está la tumba del Beato Giovanni da Salerno , obra del siglo XV, pero la efigie se dispersó durante la reorganización de la iglesia en 1570 . así que Vincenzo Danti esculpió una nueva escultura siguiendo un estilo del siglo XV.

En el cuarto vano destaca sobre el altar otro retablo de Naldini, el Descendimiento . A los lados está el monumento a Ruggero Minerbetti , de Silvio Cosini ( alrededor de 1528 - 1530 ) a la izquierda y el monumento a Tommaso y Francesco Minerbetti de Medici ( arzobispo de Sassari ) a la derecha, renovado en la segunda mitad del siglo XVI. siglo.

El quinto altar fue utilizado por las compañías del Peregrino y del Templo y está decorado con la Predicación de San Vincenzo Ferrer y el Redentor de Jacopo Coppi conocido como il del Meglio.

Entre el quinto y el sexto altar está la puerta que conduce a la Cappella della Pura (ahora accesible desde el recinto del avelli, ver más abajo), sobre la cual está el Crucifijo de dicha capilla, que sabemos que fue objeto de devoción. de la Beata Villana , fruto de la unión, acaecida en el primer cuarto del siglo XIV, de una cruz del siglo XIII y una estatua de madera de un Cristo en la cruz de iconografía expresionista renana. [4]

El sexto y último altar, que sigue, está decorado por Jacopo Ligozzi ( 1620-1623 ) por San Raimondo resucitando a un niño , mientras que cerca de la esquina está el monumento funerario de Giovan Battista Ricasoli (muerto en 1572 ), en mármol, atribuido a Romolo del Tada .

El crucero

El crucero está atravesado por una pequeña escalera que conduce a los altares ya las capillas traseras y que reemplaza el tabique del presbiterio de la reestructuración de Vasari de 1565-1571 . Se compone de tres tramos de base cuadrada, una gran capilla central, casi tan grande como todo el tramo central, y dos pares de capillas traseras de la mitad de ancho. También hay dos capillas elevadas en los extremos, que también conducen a la sacristía (izquierda) y la Capilla Della Pura (derecha). En las claves de los cruceros hay figuras simbólicas en piedra, talladas y doradas en el siglo XIV.

En el lado derecho hay tres entierros parietales de considerable interés:

Cerca de los escalones que conducen a la Capilla Rucellai se encuentra la lápida de Corrado della Penna , obispo de Fiesole que murió en 1312 , obra del círculo de Arnolfo di Cambio .

Las capillas del crucero

Capilla Mayor

La Cappella Maggiore o Cappella Tornabuoni se encuentra en el centro de la iglesia detrás del altar mayor. El Crucifijo central es obra de Giambologna . El coro conserva un ciclo muy importante de frescos de Domenico Ghirlandaio , en los que probablemente trabajó un muy joven Miguel Ángel Buonarroti , entonces en su taller. Se representan episodios de la Vida de la Virgen y San Juan , ambientados en la Florencia contemporánea y con numerosos retratos de los mecenas y personalidades florentinas de la época, característica típica de Ghirlandaio. En la pared del fondo están las escenas de Santo Domingo quemando los libros heréticos , El martirio de San Pedro , La Anunciación y San Juan en el desierto . Los evangelistas están representados en los dovelas de la bóveda.

Las vidrieras policromadas fueron realizadas en 1492 por Alessandro Agolanti a partir de un diseño de Ghirlandaio.

Capillas derechas

La Capilla Filippo Strozzi está ubicada a la derecha de la capilla central y conserva un extraordinario ciclo de frescos de Filippino Lippi , con historias de la vida de San Felipe Apóstol y San Juan Evangelista (terminado antes de 1502 ). En el lado derecho San Filippo persigue al dragón del templo de Hierápolis y en el luneto la crucifixión de San Filippo ; a la izquierda San Giovanni resucita a Drusiana y arriba el martirio de San Giovanni ; en los lunetos de la bóveda , Adán, Noé, Abraham y Jacob . De particular importancia son las escenas centrales de los frescos, ambientadas en una imaginativa arquitectura clásica, en cuyas escenas se libra un choque entre la cultura cristiana y el paganismo , tema de candente actualidad en la época como lo fue el período del gobierno de Savonarola . Detrás del altar se encuentra la tumba de Filippo Strozzi , esculpida por Benedetto da Maiano ( 1491-1495 ) .

La Capilla Bardi , dedicada a San Gregorio , es la segunda a la derecha y perteneció a la Compagnia della Laudi de Santa Maria Novella. En 1335 el patrocinio pasó a la familia Bardi di Vernio . A esta época pertenecen el relieve del pilar derecho con San Gregorio bendiciendo a Riccardo Bardi y los frescos con Historias de San Gregorio Papa , recientemente atribuidos al anónimo pintor boloñés Pseudo Dalmasio . Una segunda capa de frescos emerge de los numerosos huecos que interrumpen la superficie pictórica: se trata de una decoración más antigua que se creó junto con las lunetas ya atribuidas a Duccio di Buoninsegna . La Virgen del Rosario sobre el altar es obra de Giorgio Vasari ( 1568 ).

La Capilla Rucellai se encuentra en una posición elevada en la parte inferior del brazo derecho del crucero y data del siglo XIV. Hay una estatua de mármol de la Virgen con el niño de Nino Pisano , de mediados del siglo XIV. Los frescos están muy deteriorados y sólo quedan fragmentos atribuidos al Maestro de Santa Cecilia (restaurado en 1989 ). El panel de la pared izquierda ( Martirio de Santa Catalina de Alejandría ) fue pintado por Giuliano Bugiardini entre 1530 y 1540, con el uso parcial de dibujos de Miguel Ángel . Una vez estuvo la Madonna Rucellai , hoy en los Uffizi , que de hecho toma su nombre de esta capilla, aunque esta no era su ubicación original. Frente a la capilla el sarcófago de Paolo Rucellai y la losa sepulcral de Fra 'Leonardo Dati de Lorenzo Ghiberti (1425)

Capillas izquierdas

A la izquierda de la capilla principal se encuentra la Capilla Gondi , diseñada por Giuliano da Sangallo ( 1503 ), que alberga el Crucifijo de Filippo Brunelleschi , la única escultura en madera conocida del gran arquitecto florentino. Según una historia relatada por Vasari, Brunelleschi lo esculpió en respuesta al Crucifijo de Donatello conservado en Santa Croce y definido por él como primitivo . Las bóvedas contienen una serie de frescos entre los más antiguos de la iglesia, del siglo XIV, atribuidos a trabajadores greco-bizantinos. La vidriera es reciente y data del siglo pasado.

A continuación se encuentra la Capilla Gaddi , de Giovanni Antonio Dosio (1575-1577), admirada por los contemporáneos como la primera capilla florentina con incrustaciones de mármol y piedras semipreciosas. Hay pinturas y frescos de Bronzino y su alumno Alessandro Allori , así como bajorrelieves de Giovanni Bandini .

Al final del brazo izquierdo del crucero, en una posición elevada simétricamente a la Capilla Rucellai, se encuentra la Capilla Strozzi de Mantua , para distinguirla de la de Filippo Strozzi. Este también está cubierto con valiosos frescos, que datan de 1350 - 57 , entre las mejores obras de Nardo di Cione (hermano de Andrea Orcagna ), y representan los reinos de los cielos estructurados según la Divina Comedia de Dante : en el reverso pared el Juicio Universal , donde también hay un retrato de Dante, el Infierno a la derecha y el Paraíso a la izquierda . En el altar mayor el Redentor con la Virgen y los santos de Orcagna . Nardo di Cione también preparó el cartón para la ventana de la capilla.

En la pared exterior de la capilla hay un reloj con frescos, donde también se puede leer un pareado de Agnolo Poliziano . No muy lejos se abre a la derecha la capilla del campanario, con restos de frescos del siglo XIV, una Coronación de María en el exterior y un San Cristóbal en el interior. En la pared izquierda del crucero, sobre las dos puertas, una elegante sala diseñada por Fabrizio Boschi en 1616 alberga un sepulcro de Cavalcanti.

Órganos de tubos

Órgano mayor

En la primera mitad del siglo XIV , Fra 'Simone de' Saltarelli construyó dos pequeños órganos positivos para acompañar el canto de los religiosos durante las funciones. El primer gran órgano de tubos fue construido en 1457 por Fra Giovanni Tedesco en un coro especial ubicado en el penúltimo tramo del pasillo lateral izquierdo. El instrumento fue sustituido en 1532 por un nuevo órgano y un nuevo coro en sustitución de los anteriores. El instrumento, cuyo estuche fue confiado a Baccio d'Agnolo , mientras que la parte fónica fue encomendada a Fra 'Bernardo d'Argenta, reutilizó algunos tubos del órgano anterior y era del orden de 12'. El órgano, que permaneció casi sin cambios durante más de dos siglos, fue significativamente ampliado y modificado en 1821 por Giosuè Agati y reconstruido por Michelangelo Paoli con motivo de la Navidad de 1839 . En previsión de la reconstrucción de la iglesia realizada por Gaetano Baccani , el órgano fue desmantelado en 1855 y recién reinstalado en 1868 . Su estuche, sin embargo, fue vendido a Napoleón III de Francia , quien lo donó a la iglesia de los Santos Pedro y Pablo en Rueil-Malmaison , [5] mientras que el coro original, adquirido por Alberto de Sajonia-Coburgo-Gotha , se encuentra actualmente en exhibición. exhibición en el Victoria and Albert Museum de Londres . [6] El instrumento actual es el resultado de una remodelación realizada en 1920 por Daniele Paoli y se encuentra dentro de un conjunto arquitectónico neogótico . Es accionado neumáticamente y tiene dos teclados de 61 notas cada uno y una pedalera de 30, y no es funcional.

Órgano de la capilla Pura

En la capilla Pura hay un órgano procesional positivo construido en 1772 por Luigi Tronci . Con transmisión mecánica , tiene un solo teclado de 45 notas con scavezza de primera octava y una pedalera scavezza de 9 combinada constantemente con el manual y sin registros propios.

La sacristía

La Sacristía se abre en la pared izquierda del crucero izquierdo y fue construida inicialmente alrededor de 1380 como la Capilla de la Anunciación en honor a Mainardo Cavalcanti . Fue en gran parte renovado desde el siglo XVI hasta el siglo XVIII. La estructura gótica con bóvedas de crucería se remonta al plan más antiguo (aunque su decoración se remonta en gran parte a las renovaciones del siglo XIX) y las vidrieras de la ventana de tres luces de Leonardo di Simone basadas en un diseño de Niccolò di Pietro Gerini. ( 1386 - 1390 ) .

El lavabo de mármol y terracota vidriada colocado en la contrafachada de la izquierda es obra de Giovanni della Robbia de 1498 - 1499 , mientras que el colocado simétricamente a la derecha, en mármol policromado, es obra del artista de los Foggini escuela , Gioacchino Fortini . Los armarios con puertas en la pared trasera fueron diseñados por Bernardo Buontalenti y realizados por el Maestro Lessandro di Luca Bracci da Pelago en 1582 - 1584 , con pinturas del siglo XVII de Gabriele , la Annunziata y los Santos Domenico y Tommaso d'Aquino . En la contrafachada, sobre la entrada, encontramos un crucifijo de madera de Maso di Bartolomeo ( 1425 - 1450 ).

Las tumbas y el cementerio

Las tumbas son nichos de arcosolio utilizados como arcas sepulcrales, que se encuentran tanto en la banda inferior de la fachada como, a continuación, en el recinto del pequeño cementerio a la derecha, a lo largo de la calle que les da nombre, via degli Avelli .

En una de estas tumbas Giovanni Boccaccio ambientó una historia del Decamerón (VIII 9). En la tercera bóveda a lo largo del muro derecho de la iglesia, a partir de la fachada, fue enterrado el famoso pintor Domenico Ghirlandaio , y su retrato en vida fue pintado bajo el arco. Las otras salas de los arcos también solían albergar pinturas, a menudo de figuras de santos, pero estas decoraciones se han perdido casi en su totalidad. En la base de las tumbas se encuentran los escudos de algunas de las familias más importantes de la ciudad con la cruz del "pueblo" de Florencia en el centro, esculpidos en escudos de igual tamaño por parejas para cada tumba, con una pequeña réplica en la clave del arco a sexta aguda. Entre las familias aquí representadas están los Medici , los Alberti , los Corsini , los Acciaiuoli , los Gondi , los Panciatichi , etc.

Las tumbas eran verdaderos lugares de enterramiento, por lo que, al no estar enterrados, a veces se despedían olores de las grietas de las tumbas, por lo que la via degli Avelli era mal conocida: hay un dicho toscano que dice " olor a tumba ". El camino era originalmente muy estrecho y solo con las obras de remodelación en 1867 tomó el trazado actual, pavimentado y peatonalizado entonces en los años noventa del siglo XX .

El pequeño cementerio, con cipreses que se plantaron recién en el siglo XIX, se abre a la derecha de la basílica, en un terreno utilizado como lugar de enterramiento hasta finales del siglo XIX (entrada libre). En el recinto interior encontramos el motivo de las lápidas con escudos tallados, aunque aquí las losas utilizadas son de pietraforte y en peor estado que en las arcas exteriores.

La Capilla Pura

A la Cappella Della Pura hoy se accede desde este pequeño recinto, y se utiliza como un lugar destinado únicamente al culto cuando la basílica está abierta a las visitas turísticas. La capilla data de 1474 , cuando fue reconstruida por los Ricasoli para albergar una imagen que se creía milagrosa, la Virgen con el Niño y Santa Catalina , una obra del siglo XIV, una vez pintada al fresco en la cuenca del Della Luna. Desde entonces se ha ubicado en la capilla dentro de un elegante templo de mármol. El aspecto actual de la capilla hoy es sin embargo neoclásico , después de la reestructuración del siglo XIX por parte de Gaetano Baccani , quien mantuvo en parte las columnas originales de la época renacentista, agregando otras simétricas y algunas pilastras de estuco , que crearon dos gradas en ambos extremos en el interior.

En el altar el crucifijo de madera es el mismo que veneraba la Beata Villana , y está compuesto por la cruz de cedro del Líbano , con cuadrilobas pintadas con escenas de la Vida de Cristo : esta parte más antigua fue restaurada en 1980 y resultó ser un precioso artefacto inglés del siglo XIII. El Cristo tallado en madera, en cambio, es posterior y según algunas fuentes fue obra de un florentino influenciado por el arte renano hacia 1320-1340 .

El campanario

El campanario se puede ver claramente desde la Piazza della Stazione . Fue construido entre 1332 y 1333 por Jacopo Talenti , pero utilizando los cimientos más antiguos, de mediados del siglo XIII. El estilo es típicamente románico , con ventanas redondas de tres ojivas y arcos colgantes , aunque la cubierta de agujas muy inclinada es un elemento gótico . Alcanza una altura de más de 68 metros. En su interior alberga 5 campanas fundidas en 1764 por el fundador florentino Alessandro Tognozzi Moreni (a excepción de la pequeña que es obra del fundador pistoiano Rafanelli).

El convento

Adosados ​​a la iglesia se encuentran los edificios del convento, con tres claustros monumentales. El Claustro Verde, Cappellone degli Spagnoli y el refectorio ahora forman parte del Museo de Santa Maria Novella . En la capilla interna del convento, se encuentra la interesante tabla de las Efigies Dominicas , obra de un maestro anónimo de la primera mitad del siglo XIV [7] .

El Claustro Verde

El claustro verde (parte del museo) construido después de 1350 por fra ' Jacopo Talenti con los frescos de Paolo Uccello "a terra verde", de ahí el nombre del claustro, en la primera mitad del siglo XV : en tres paredes frescos con "Historias della Genesi" de Paolo Uccello y su círculo (lado este, de particular valor artístico las escenas del Diluvio y la Embriaguez de Noé , con un uso antinatural de la perspectiva y el color) y otros artistas ( Historias de Abraham en el lado sur y Historias de Jacob en el lado occidental, de 1440 - 1450 ); restaurado en 1859 , fue dañado y parcialmente restaurado después de la inundación de 1966 .

La Capilla de los Españoles

En el lado norte del claustro verde se encuentra la sala capitular o capilla de los españoles , también de Fra 'Talenti ( 1343-1345 ) , enteramente pintada al fresco por Andrea Bonaiuti hacia 1367-1369 ; el ciclo, en excelentes condiciones gracias a un extenso trabajo de restauración, representa el papel de los dominicos en la lucha contra la herejía en varias escenas. En particular, hay algunas escenas, iconográficamente similares a las pinturas de temática cinegética, con perros de caza que representan a los hermanos de la orden también llamados dominicos . En 1566 el Gran Duque Cosimo I asignó la sala a las funciones religiosas de los españoles, de ahí el nombre, en honor a su esposa Eleonora di Toledo .

El refectorio

Desde el Claustro Verde se accede a un pasaje, que se llama de las cuatro puertas , porque tiene una puerta a cada lado: además de la puerta hacia el Claustro Verde, tiene una para el Claustro Grande , una para los pisos superiores en el pie de escalera y otro para el antirrefectorio.

El compartimento del antirefectorio es de planta casi cuadrada y presenta una arquitectura del siglo XIV. Se conservan varias obras de arte: una sinopia de los frescos de Paolo Uccello, 35 figuras de Profetas del taller Orcagna , una vez insertadas a lo largo de los pilares de la Capilla Tornabuoni, el políptico de Bernardo Daddi , anteriormente en el Cappellone degli Spagnoli, y varios objetos preciosos contenidos en vitrinas, como bustos relicarios de las escuelas sienas del siglo XIV (incluido el de Sant'Orsola y una de sus compañeras vírgenes) y el Paliotto dell'Assunta , una tela preciosa bordada en terciopelo brocado sobre un fondo de lienzo oro, con catorce Historias de la Virgen , realizadas quizás según un diseño de Paolo Schiavo ( 1446-1466 ) .

La siguiente sala es el actual refectorio , construido con cuatro tramos de bóvedas de crucería por Jacopo Talenti hacia 1353 . Curiosa es la presencia del fresco de la Virgen Entronizada y los santos dominicos de un alumno de Agnolo Gaddi rodeado de una brillante teoría de personajes de inequívoco estilo manierista ( Milagros del Éxodo ), obra de Alessandro Allori de 1597 . En realidad, Allori había pintado el fresco como marco para una de sus mesas con la Última Cena ( 1584 ), expuesta en la pared cercana, que había cubierto el fresco del siglo XIV conservándolo. Otras obras conservadas aquí son los dos lienzos con los Milagros de San Domenico de Ranieri Del Pace de 1716 y, en las ventanas, vestiduras sagradas, vestidos litúrgicos, orfebres sagrados y relicarios, entre los que destacan los bustos de las santas Anastasia y Magdalena, del taller , destacan por Matteo Civitali . Importante es el desfile de San Domenico ( 1859 - 1860 ), exhibido aquí en una pequeña parte, una enorme cantidad de tela blanca bordada utilizada para cubrir las paredes interiores de la iglesia para la fiesta del santo, el 8 de agosto.

El Claustro de los Muertos

El Claustro de los Muertos , antiguo cementerio ya construido hacia 1270 por los dominicos, probablemente reutilizando un claustro anterior de los canónigos que sabemos existió en 1179 , fue remodelado a su tamaño actual en 1337-1350 . Cerrado al público durante muchos años, podrá volver a visitarse en 2012. Tiene arcos a dos lados con bóvedas de crucería baja sobre pilares octogonales (típicamente del siglo XIV) con una galería superior , sostenida por ménsulas muy voladizas , que conduce desde la antigua dormitorio a la sacristía de la iglesia. Una parte de las instalaciones del antiguo dormitorio de los frailes alberga hoy la Biblioteca Dominicana de Santa Maria Novella Jacopo Passavanti , regularmente abierta a los estudiosos, llena de más de 40.000 volúmenes (entre incunables, ediciones del siglo XVI, antiguas y modernas, revistas) y el actual sede de la revista Memorias Científicas Dominicanas fundada por los padres dominicos en 1884 con el nombre Il Rosario . Cuatro ventanas de las salas de la biblioteca dan al claustro.

Está la capilla funeraria de los Strozzi con dos paredes pintadas al fresco con la Natividad y la Crucifixión , frescos atribuidos a Andrea Orcagna oa su escuela; un tercer muro presentaba la Anunciación , pero fue demolido a finales del siglo XIX. Estos frescos, como casi todos los de la iglesia y el convento, fueron desmontados y restaurados en los años cincuenta y por segunda vez en los sesenta, tras los daños causados ​​por la inundación de Florencia ( 1966 ).

El Gran Claustro

El gran claustro, el mayor de la ciudad, remodelado en los años 1562 - 1592 por el arquitecto Giulio Parigi por encargo de Eleonora da Toledo, fue pintado al fresco por artistas florentinos de los siglos XVI y XVII ( Poccetti , Santi di Tito , Cigoli , Alessandro Laureles , etc.) con Historias de Cristo y santos dominicos ; desde 1920 formaba parte de la Escuela de Mariscales y Brigadistas de Carabinieri, por lo que al ser un recinto militar no estaba abierto al público. Desde 2012 se ha hecho accesible al público y se ha convertido en parte del complejo museístico de Santa Maria Novella. Está la antigua biblioteca, los antiguos aposentos papales, de los que sólo queda la capilla de los Papas , y el majestuoso antiguo dormitorio, de tres largas naves sostenidas por pilares monolíticos.

La Capilla de los Papas

En el primer piso del gran claustro estaban los apartamentos utilizados por los papas que visitaban Florencia. Por ejemplo, Eugenio IV residió allí durante el Concilio de Florencia , o León X. Fue por impulso de este último que se creó la única sala sobreviviente del complejo papal, la Capilla de los Papas , pintada al fresco por Ridolfo del Ghirlandaio ( Asunción de la Virgen ) y por el joven Pontormo ( 1515 ), quien creó una elocuente figura de Verónica que levanta el paño con el rostro de Cristo , con una composición y uso del color que ya son típicamente manieristas . Además, el techo está pintado con motivos grotescos muy originales sobre fondo oscuro, con nueve cuadros que representan ángeles, otras figuras y escudos de los Médici .

Otros ambientes

Desde el lado sur del claustro se ingresaba al antiguo taller de perfumería y farmacia llamado Farmacia de Santa Maria Novella , que todavía existe hoy pero al que ahora se puede acceder desde via della Scala. Es la farmacia más antigua de Europa, abierta ininterrumpidamente desde el siglo XVII.

Desde el mismo claustro también se puede acceder al Gimnasio de Gimnasia Fiorentina Libertas , asociación fundada en 1877 , que a partir de 1880 encontró espacio para sus gimnastas en el antiguo refectorio del convento. Su primera sede había sido el antiguo complejo de San Firenze , que más tarde se transformó en la Regia Corte di Assise.

Hermandades

En la gran basílica y sus anexos se reunieron muchas cofradías a lo largo del tiempo . Entre los más importantes estaban:

Artistas y obras realizadas para la iglesia y el convento (orden cronológico)

Obras ya en Santa Maria Novella

Monumentos cercanos

Notas

  1. ^ Dami, Benci di Cione , en el Diccionario biográfico de italianos , Roma, Instituto de la Enciclopedia Italiana. Consultado el 2 de junio de 2019 .
  2. ^ Catholic.org - Basílicas en Italia
  3. ^ Película de audio La fachada descubierta , en YouTube , 14 de febrero de 2018. Consultado el 7 de abril de 18 .
  4. ^ Daniela Parenti, Breve itinerario en escultura de madera policromada en Florencia antes del siglo XV , en "Escultura de madera y color". Escultura del siglo XV en madera pintada en Florencia , catálogo de la exposición, Florencia, 2016, pp. 29-30.
  5. ^ ( FR ) Orgue de tribune église Saint-Pierre & Saint-Paul - Rueil-Malmaison, Hauts-de-Seine , en inventaire-des-orgues.fr . Consultado el 9 de enero de 2021 .
  6. ^ Galería de canto ( Cantoria ) , en collections.vam.ac.uk . Consultado el 8 de enero de 2021 .
  7. ^ EMILIO PANELLA: “Efigies dominicanas”, o más bien “Mesa del Beato Mauricio de Hungría” Archivado el 2 de enero de 2011 en Internet Archive .

Bibliografía

Artículos relacionados

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